简介：

简介：反思20世纪出现的所有新鲜事物,对人们文化生活产生巨大影响的莫过于影像符号的出现.科技的进步极大地改变了人们的物质生活,它同时也给人们的精神世界带来深刻的变革.电影电视的出现使影像符号深入人心,它改变着人们惯常的观念:它的使用使人们拥有了新的思维方式,新的审美空间,甚至新的生活方式.在人类文明的传承与创造过程中,影像既被认为是一种标志性的工具,又被尊为一种工业社会的新观念,它对人类文明的意义不亚于文字的出现.影像作为20世纪人们生存环境的重要背景,它越来越深入地渗透到生活的方方面面.考察当下的青少年基础教育现状,影像环境出现后带来的新变是深刻而巨大的.本文旨在研究影像对社会生活、文化结构、精神生存所产生的影响.

简介：当今世界是全球化的世界,教育在这种全球化背景下更日益彰显出多元化发展的趋势.各种文化之间的交流、融合、碰撞早已在社会生活的各个领域被人们所接受.在世界文化频繁交流的今天,在教育改革逐步深化的形势下,尤其是新的音乐课程标准颁布实施后,高等师范院校的音乐课程设置也随着进行了调整.但目前进行的调整显然还是略有缺憾,即在民族民间音乐教育方面大家更多地关注到我国各民族民间音乐的交流推广,对世界其他民族的音乐文化却很少涉及.

简介：曾经听说一位美院的教授在参加一次全国性的美术教育研讨会时质疑你们只谈研究中小学美术教育,难道我们没有在研究美术教育?真是不幸言中.据我所见,在艺术专业院校中很多教师热衷研究美术,而不研究美术教育.

简介：教材是教育思想、教育观念的一种外显形式,是教育内容的具体体现,是每一个具体教育教学活动的基础.学校音乐教育教材的选择必须服从于音乐教育内容的需要,而教育内容的确定又以教育目标的实现为原则.

简介：“人文”一词最早来源于拉丁语“humanitas”，意旨人性、教养。“人文主义”产生于西方文艺复兴时期，勃发于启蒙运动。启蒙运动是十七、十八世纪从市民中掀起的试图将自己从教会权威、从君主专制、从繁琐书本知识中脱离出来的解放运动。人文主义提倡以人为本，它与封建文化的宗教性质相对立，提倡人权反对神权，提倡个性自由反对人身依附。其实质是个性精神在自然与社会环境中的突显。

简介：在音乐教育专业课程的教学中,声乐教学是重要的一环。这是因为我们培养的对象主要是中等学校未来的音乐教师,他们肩负着普及音乐教育的使命。所以,应该具有较为广博的音乐知识和多能一专的音乐技能。就声乐教学而言,必须要求学生既要掌握一定

简介：<正>张庚同志是我国戏剧运动卓越的组织者和领导人,是我国有创见的戏剧理论家、戏剧艺术学科建设的设计者和组织者,同时还是卓越的戏剧艺术教育家。1938年张庚同志任延安鲁艺戏剧系主任,1946年任东北鲁迅文艺学院副院长。新中国成立后,1949年与欧阳予倩共同筹建中央戏剧学院并长期任副院长,兼任中央戏剧学院歌剧团团长。后因工作需要,先后调任中国戏曲研究院副院长、中国戏曲学院院长、中国艺

简介：本论文探讨非物质和非物质主义的基本概念及其对工业设计未来发展方向的重要意义。非物质主义设计思潮是近年来在欧美和日本广泛讨论的热门话题，其研究涉及哲学、社会学、经济学等众多领域，在设计艺术范围的讨论，也被提到了设计艺术发展的方向性问题的高度，当然应该引起我们的注意。虽然各国经济发展的状态不同，但人类的未来在某种意义上是相互关联的，毕竟世界是一个地球村。

简介：本文在多元智能理论背景下着重讨论了音乐智能与其他智能的相互关系,论述了音乐教育在智能整体发展中的作用,并简要分析了音乐教育如何与其他学科教学相结合以及跨学科合作教学的问题.

简介：<正>中国音乐,从前曾称“国乐”,现在一般都统称为“民族民间音乐”,简称“民乐”。这些都是关起国门的内部称呼,一旦步出国门,这些称谓就不确切了,每个国家都可把其自己的音乐称为“国乐”或其“民族民间音乐”。在中外音乐文化交流逐步发展,渐趋频繁的当今,我认为有正名的必要。中国音乐就叫“中国音乐”,简称“中

简介：９０年代是技术、质量、功能等条件无明显差别、整个世界由物质不足转向精神不足的时代，知识创新对经济增长的贡献率已超过其他生产要素的总和。以创新设计为标志的数字化技术的新知识、新信息无限扩大，科技进步不断变革，现代设计的涵延不断拓宽，其本质与领域也在发生明显的变化。创新设计已成为竞争中决定胜负的因素，世界正由过去谁控制技术、质量，谁就控制市场，逐步向谁控制创新设计，谁就控制市场的方向发展。事实表明知识创新的核心是科技创新、设计创新。企业发展壮大，要靠设计与知识的不断创新，不断把知识创新的成果通过设计创新这座“金桥”，迅速转化为商品，进而实现生活方式的创新，并促使人类步入创新设计的时代。１创新设计

简介：<正>20世纪即将过去,新世纪就要来临。在过去的岁月中,我国普通音乐教育已取得了可喜的成就,有了一个略具雏形的体系,但也确实不尽人意。我们多么需要在尽可能短的时间内建立一个完整的,成熟的,独具特色的普通音乐教育体系啊!究竟中国普通音乐教自体系应该是怎样的呢?笔者并无设计之能,在此仅欲对此作一设想,目的是想抛砖引玉,期待国内音教同仁都来设计或者哪怕是如此设想一番,也许会对该体系的建立有些裨益。中国普通音乐教育体系的建立应该面对

简介：在中国高等教育全面走向现代化、国际化的宏大背景下，现代舞蹈高等教育格局应运而生。从中国加入WTO有关服务贸易具体内容来看，高等教育是重要的内容之一。其中包括：允许外国教育机构在所在国颁发学位证书或学历证明；鼓励成员国之间相互承认学位证书或学历证明；支持专业人才流动；取消政府对教育市场的垄断和鼓励所有成员国到海外办学等等。在世界著名大学以各种方式登陆中国教育市场的同时，中国高等教育也必须适应世界高等教育发展的趋势，直接参与世界范围的高等教育竞争。

简介：<正>培养无产阶级革命接班人的问题,从根本上来说,就是老一代无产阶级革命家所开创的马克思列宁主义的革命事业是不是后继有人的问题。这是一个具有伟大战略意义的历史任务。因此,对下一代进行无产阶级的革命教育,便是我们每时每刻都不能松懈的严肃课题。对于广大的少年儿童,我们必须对他们进行鲜明的阶级教育、革命传统教育、集体主义教育、劳动教育和前途教育,以培养他们具有坚定、鲜明的无产阶级立场,继承革命先辈的坚强意志和艰苦奋斗的革命

简介：流行音乐与国民音乐教育莽克荣“流行音乐不准进课堂”的要求并未能遏止流行音乐对中小学生的侵袭，事态向着反方向发展。以港台歌曲为主的流行音乐颇有席卷大陆音乐市场之势。事实证明要解决这个问题绝非喊一两句口号或下个行政命令所能奏效。流行音乐的概念界定不清，许...

简介：近几年,我校本着“想新的、求实的、干大的”原则,树立大市场观念,跳出行业办学的思维定式,确立了与“大市场、大文化、大教育”接轨的工作思路,以“三讲”教育为契机,以争创省部级重点学校为动力,以培养德艺双馨的跨世纪艺术人才为目的,努力扩大招生规模,调整学校布局,提高规模效益,内强素质,外树形象,为艺术教育产业化的推进奠定了工作基础。我们的具体做法是:一、拓展生源基地,提高规模效益。我们认为,一个学校就犹如一个工厂,学生就是产品,质量就是效益。因而,学苗是学校多出人才、出好人才的基础。尤其是艺术人才,先天条件十分重要。可以说,一个学校生源的如何,直接关系到学校的生死存亡。因此,校班子把招生工作视为艺校腾飞的重要机遇。每次招生,我们都挑选精明强干、思想、专业过得硬的教师组成招生小组,校领导亲自带队挂帅,每到一处,都详尽地向对方介绍我们的学校,并向他们展示学校的教学水平和质量。同时,不断地扩展我校的生源基地,经多方努力,使生源扩大到自治区东部地区和辽、吉、黑三省的部分地区。二、以市场需求为人才培养的导向,做到“产销对路”。面对已经变化了的文化市场,以大文...

简介：中国近代学校音乐教育的建立与发展的过程里,涌现出许多杰出的先行者和启蒙者,他们通过音乐教育和创作实践,为音乐教育的健康发展奠定了第一块基石,他们的思想对后世产生了深远影响.本文以近代著名启蒙音乐教育家李叔同为中心,从分析和论述他在音乐教育、创作、理论等方面的实践入手,对其音乐教育思想作全面论述.

简介：背景和问题《标准》是教育改革的核心《2000年目标:美国教育法》通过立法程序,艺术被写进联邦法律。这一法令承认,艺术是一门核心学科,在教育中具有与英语、数学、历史、公民与政治、地理、科学和外语同样的重要地位。该法令第二款论及教育标准问题。按照法令的要求,成立国家教育标准和改进理事会。该会的职责之一是与相应学科的国家级组织合作,编制各学科标准。这

简介：<正>我在俄罗斯戏剧艺术科学院(前国立卢那察尔斯基戏剧艺术学院)学习了四年,对于俄罗斯的戏剧教育有了较完整的了解,我感到,俄罗斯的戏剧教育经过近百年的积累,有一套非常完整、严密的体系,固然不同于西方的戏剧教育,即使是从苏联学了很多东西的中国的戏剧学