简介：步入21世纪，许多国家尤其是发达国家，相继掀起了音乐教育改革的浪潮。澳大利亚维多利亚州于2000年制定了CSFⅡ，共涵盖8个核心领域。其中，艺术领域有关音乐内容的规定，代表了世界发达国家音乐教育的较高水平。

简介：斯克里亚宾是作曲家中非常独特的一位，他的前奏曲和练习曲是钢琴曲中最受欢迎的作品之一，他的晚期奏鸣曲却一直无法被大多数观众接受；他作品中的优美旋律令人陶醉，可意境却让大部分演奏者望尔却步。他开创了神秘主义的创作风格，而他却是这种风格的唯一成员。他在作曲技术上登峰造极，可他过分繁杂的多声部写作和过多的反复又经常受到指责。但对于我来说，他的所有特点归结起来就是一个字：美。他用无以伦比的美把我们带入一个又一个奇幻的音响世界，我们仿佛站在时间的大门前。在这里，生与死，苦与乐，一切都变的模糊。一切秘密的答案都在那扇大门后。本文介绍的十首奏鸣曲是他钢琴创作的核心部分，每一首都是他不同创作时期的代表和巅峰之作。

简介：“看电影，助申亚”大型市民免费观影活动，4月29日举行了隆重的新闻发布会，这个活动在得到市委领导批示的当天，邀请申亚工作主要负责单位、文化局、体育局领导参加，正式宣告启动。五一国际劳动节第一站，送影进中大，与中山大学师生共同度过了“动感康园，感动广州”的五一之夜。五四青年节，在广州体育健儿的基地——广州伟伦体育学校，进行了慰问连映两天，为广州体育辉煌作出贡献的运动员在自己平时训练的灯光球场上，高高兴兴地看了国产优秀体育电影《女帅男兵》。

简介：科瑞利亚诺的《第一交响曲》是其最成熟、最重要的大型作品之一,它在传统交响套曲的框架内,力图融合多样的音乐元素,并强化其戏剧性和抒情性,体现出深刻的音乐内涵。文章围绕“多元因素是如何聚合为一个完整体”这一问题展开,在作品分析的基础上阐述作品的创作特征。

简介：邵亚川的油画属于写实的范畴,在尊重写实规律的前提下,强调主观表现,强调对技术的追索与对画境的探寻,力求做到不脱离对象而又主动的创造.不论是创作或习作,他都善于从现实中搜寻触燃创作激情的火星,把对象固有的与主观感受的造型、色彩关系自觉而敏感地融汇在画面里;他能够随意地捕捉那些超乎一般印象的画意,发现非表面、非常态的美.从诸多佳作中可以看出画家深厚的艺术素养与机敏的创作能力.

简介：<正>关于阿披亚关于阿披亚(AdolpheAppia1862～1928),我们知道得很少。他是瑞士人,性喜戏剧,习音乐,潜心研究瓦格纳歌剧,于1895年出版了《瓦格纳音乐剧的演出》,是一本仅五十一页的小册子。后来又在1899年出版了德译本《音乐和舞台演出》。这两

简介：当代社会发展进程日新月异，这得益于科学技术的不断进步，其影响范围几乎遍及各个领域。就现当代艺术而言，很多敏锐的艺术家总是擅于利用新的技术手段来实现传统艺术方式所无法达到的艺术效果。

简介：2010年第16届亚运会,广州作为唯一申办城市,在进行影像陈述时,它的展现层面和侧重点会有哪些不同?会采用何种理念来拍摄申亚宣传片(下简称申亚片)?显然,申亚片的目的首先是要把广州的申办能力和条件最大化地表现出来,将城市体育精神、申办理念转换为一个个视觉符号隐藏在影像中,运用视觉的方式建构和传达出申

简介：日前，PUMA“乐混乐有样”巡回音乐会终点站在北京世贸天阶举行。范晓萱＆百分百乐队与十余支北京本土乐队登场，呈现了一场风格多样的音乐派对。此次音乐会现场使用的是德国拜亚动力（Beyerdynamic）公司（“拜亚动力”）的经典监听耳机DT770pro以及OPUS系列有线话筒。“拜亚动力”产品性能稳定、表现出色，为此次音乐会的成功举办提供了可靠保障。

简介：无论你认识作曲家约翰·科里利亚诺（JohnCorigliano）与否，我都要告诉你，他的工作态度总是不慌不忙。还有一点，他很有智慧，往往在适当的时候懂得“放下”。

简介：一、厄立特里亚简介厄立特里亚国位于非洲东北部,西邻苏丹,南邻埃塞俄比亚、吉布提,东隔红海与沙特阿拉伯和也门相望,扼红海进出印度洋的门户,地理位置十分重要。厄立特里亚共有9个民族,分别为提格里尼亚、提格雷、希达赖伯、比伦、库纳马、纳拉、萨霍、阿法尔、拉沙伊达。

简介：乔赛亚·迈克尔赫尼（JosiahMcElheny）,集合了雕塑家、行为表演艺术家、装置艺术家、电影制作人、策展人以及作家等多重身份。迈克尔赫尼在当代艺术界占据着独树一帜的地位。他最广为人知的创作是用玻璃来做的作品,但其实他也会使用很多其它材料,并且还会和各种不同呼声的人进行广泛合作,其中包括艺术家、艺术史学者还有文学翻译家。

简介：《阿凡达》无疑是今年贺岁影片中最为出彩的一部。抛开商业片固有的套路与通病,《阿凡达》最大的噱头就在于蕴含在影片中的生态学转向。在环境问题备受关注的今天,《阿凡达》也在电影领域艺术地表达了自己的思考。工业革命以降,人类文明逐渐进入了＂脑化＂时代,机器作为征服自然的主角登上历史舞台。在机器与自然的一次次博弈中,不仅＂内生态系统＂——人类的＂心世界＂日渐化为废墟,在机器的步步进逼下,孕育文明的＂生态王国＂也面临坍塌的危险。

简介：亚历山大·斯克里亚宾，十九世纪末二十世纪初俄罗斯最杰出的音乐家之一。他出生于莫斯科的一个贵族家庭，很早便跟随尼古拉·兹维列夫学习钢琴，后进入莫斯科音乐学院学习作曲。斯克里亚宾是一个在交响乐和钢琴音乐上的集大成肴他的早期作品以新的方式继承了俄罗斯的古典传统。

简介：亚纳切克的音乐风格与传统音乐有着深厚的联系.一方面,他具有强烈的民族意识,在创作中经常运用大量的民间音乐素材,使作品带有浓郁的民族特性.另一方面,又在坚持传统的基础上通过和声、节奏、旋律写作等方面不断的探索与创新,使作品具有浪漫主义的华美与现代音乐的多彩相结合的特色.《小交响曲》是他在探索民族性及个性方面的一部成功之作.

简介：作为约翰·科里利亚诺创作后期一部重要的室内乐作品，《幻影》不仅凸显了不同历史时期、创作流派所产生的音乐风格与技术之间的巨大差异，而且从其异质多元的结构布局、“十二音调性序列”的隐蔽处理以及和声技术对隐蔽调性的开掘等方面进行深入剖析后可得出：调性结构在全曲中具有核心主导作用。概言之，正是这一调性结构思维在回溯过去、指向未来的历时性技术实践，才使得《幻影》作品呈现出传统与现代、过去与当下、观念与技术兼长并美的综合化创作特色。

简介：大都会歌剧院2月份上演的《拉美摩尔的露契亚》本应是该演出季的亮点，这不仅是俄国辣妹安娜·涅特里布科（AnnaNetrebko）与墨西哥金童罗兰多·维拉宗（RolandoVillazán）这对近年席卷全球歌剧舞台的黄金拍档两年来首次在大都会舞台上合作，更是两人各自的“复出”之演。

简介：改革开放以来，有一些在中国从事或曾经从事民族音乐的工作者移民到西方或到西方学习和深造。他们的到来，活跃了海外中国民族乐坛，促进、加强了中西音乐文化交流。澳大利亚中国音乐家小组在多元文化碰撞、融合的环境下，对具有现代中国移民文化特色音乐作品的演奏和创作进行了有益的尝试。

简介：消费者在购买商品时已经不满足于物体的功能和使用价值，而是追求其隐藏的符号价值，从而使商品成为可以代表消费者身份地位的象征，从而建立有文化底蕴内涵的品牌形象，改变大众审美观念，促进社会进步。

简介：哥伦比亚的巴兰基亚是一个拥有十分丰富多彩的文化遗产的城市。它位于加勒比海岸和全国最大的河流——马格达莱纳河的河13，虽然在1813年才立为市级行政单位，但其独特的地理位置使其在19世纪和20世纪都是哥伦比亚第一经济中心。因此其他城市和村落的居民也被吸引而来，他们也有自己鲜明和悠久的地方传统。巴兰基亚市的商城特点，