简介：“乐曲考古”是笔者在《星海音乐学院学报》1986年第3期上提出来的,当时未能展开论述。此后,乐曲考古实践又有新的发展,而至为重要的学科建设,则几乎未见动静。故笔者重新拣起这个题目,不惴冒昧,略陈鄙见。所论目录如下:

简介：<正>剧目源流说在《京剧之变迁》、《戏界小掌故》、《谈四脚》、《国剧漫谈》等著作中,齐如山先后论及京剧剧目的来源、出处,以及京剧剧目演出过程中脚色、行当的转换,由此构成了齐如山的剧目源流说。(一)齐如山关于京剧剧目来源、出处的阐述《京剧之变迁》提到《杀狗劝妻》、《甘露寺》(《美人计》、《回荆州》)、《宇宙锋》、《叫关》、《小显》、《汾河湾》、《问樵闹府》、

简介：随着新世纪的来临,对于韩国的音乐学者来说,思考韩国传统音乐研究的未来是一件非常重要的事情.由于南、北韩(韩国、朝鲜--编者按)音乐学发展的差异性,本文仅针对南韩的音乐学发展来探讨,它包含了我国传统音乐的两个主要领域:有文字记载的宫廷音乐与宗教音乐,以及以口传为主的民俗歌曲与舞蹈.

简介：本文载于《苏联音乐》1986年6月号二十世纪国外人类音乐学得到了蓬勃的发展。对收集到的音乐——人类学资料进行记录、加工、分析和编纂的技术正在完善起来。这样方法论就成为重要问题了。正是在这个领域里马克思主义的学派和资产阶级人类音乐学的各种流派发生了冲突。西方人类学理论都和二十世纪资产阶级的哲学密切相联,大部分著作都打上了哲学——方法论上的哲衷主义的标记。1955年美国建立了人类音乐学家的团体,作了许多工作。有关著作的基本缺陷在于没有把艺术作品理解为完整的艺术现象。由于对完整的思想体系、对艺术创作的规津抱忽视态度而导致对艺术形象的意义、对其人道主义内容的忽视。在音

简介：随着对各种钟形音乐性能的掌握，从春秋中期开始，编镈与甬钟、钮钟之间由礼乐形式上的搭配转为音乐演奏上的接合，这种接合拓宽了音域、丰富了音色，还一定程度地增强了演奏与旋宫转调的能力。至春秋晚期出现更多的是8件组编镈与9件组钮钟或甬钟的接合。从镈钟的发展过程来看，4件组镈钟与钮钟的接合是流行于以郑国为核心的中原地区的典型接合模式，而后来8件镈钟与9件钮钟或甬钟的接合模式即为这种模式的扩充。后者控制的时间长，从春秋中期出现以来一直影响到战国早期。

简介：当新媒体冲击着时代、冲击着世界时,传统媒体面对新媒体的冲击不得不采取一些改变和对策。美国传统媒体从报纸到电视机构,从覆盖全国的电视网、通讯社到地方性的私营电视机构,都开始了改革和转变,寻找和新媒体一争高下的可能。同时,更多媒体机构认识到和新媒体竞争的同时更需要和新媒体融合,共同进入全媒体形态,才能满足当今受众各种层次的信息和娱乐需求。中国的传统媒体也在不断的尝试,寻找新媒体时代自己的生存空间,其实应该能从美国传统媒体的做法中获得不少启示。

简介：

简介：近年来的“少儿钢琴热”对于普及音乐教育、提高全民族的音乐素质无疑具有重要的意义。然而,欣喜之余,我们也看到了其中一些不容忽视的问题。笔者将其归纳为4个方面,并根据自己的体会提出了相应的对策。罗列于此,供教师、家长们参考。一、认识上的片面性许多家长为了让孩子学钢琴,不惜投入大量的精力和财

简介：关于我国明代乐律学家朱载靖（1535—1611）及其乐律学的研究是我国乐律学研究的重点。自20世纪以来，与之相关的理论问题始终是研究者关注的焦点，其内容主要涉及朱载墒及其律学成就、朱载培的律学文献点注、朱载靖的异径管律及其琴律等不同方面。研究者采用不同的方法得出各自的结论，但其中仍有诸多问题尚存争议。

简介：<正>今年是我院音乐学系建系35周年,从某种意义上说,它也标志着音乐学作为一门专业学科在我国建立已经有35个春秋。为此,我院音乐学系和本刊编辑部将于明年召开一次音乐学教学研讨会,旨在交流经验,探讨音乐学人才的培养问题,进一步推动我国音乐学教学和研究工作。本期学报刊登了一组有关音乐学方面的文章以供讨论,并希望有更多的同志来关心音乐学这一学科的建设,为发展我国马克思主义的音乐学而努力。

简介：关羽戏,在中国戏曲中享有特殊地位。善演关羽戏是安庆弹腔(外地称其为徽调)的艺术传统,其早期的红净演员崔学京为发展弹腔的关羽戏艺术做出了重要贡献;以演关羽戏享誉剧坛的京剧创始人程长庚,正是继承和发展了安庆弹腔关羽戏艺术传统,开辟了京剧关羽戏的新天地。一程长庚率三庆班以编演三国戏而独步京都剧坛,程本人则以老生戏和关羽戏双获"活鲁肃"、"活关公"之美誉。关于其出世之作,有两说:一说

简介：有的间奏虽然很短，却是歌曲创作中必须先考虑的。如通俗歌曲《喊和唱》（王积福词，小夫曲）这首歌曲的前面三句，每句后面都有一小节的间奏，而且速度很快，与歌声形成对比。因为此处要为歌者留出必要的休止时间，以便积聚力量演唱第二句、第三句。

简介：“调”是中西乐学理论中的一个重要概念，介中西乐理对“调”的表述则说法不一，致使调“在乐种学中的意义一直未引起人们应有的重视。本文提出：”调“就是乐种的自然音列及这个音列所在的音高位置。自然音列是乐种在律的基础上所作的乐音材料和音程材料的选择，并按照”若干度若干音“的音列形式固定来的乐音序列结构。

简介：琴器形制，是琴学中重要的物质载体呈现形式之一，历史上称作“琴式”。从历代琴谱文献记载看，传统琴式称谓不尽统一，存在着“名符制异，式同名殊”的现象。对于西汉前的“半箱琴式”、女郎山战国弹琴俑及东汉后的“全箱琴式”之间的渊源关系，学界有着不同的看法。从琴谱文献看，历史上共约出现百余种不同琴式，有五类传统称谓。从唐代流传至今的存世琴实物与画像砖及绘画来看，共约二十余种琴式传世，并有木质以外不同材质琴的记载与实物体现。

简介：当孩子对数发生了兴趣，并认识了“1”以后，便可以教他们数数了。

简介：<正>我对音乐翻译家历来抱着一种敬羨与敬畏浑然参半的复杂心情。这首先与我本人外语水平不高确关,因此见到译著一本接一本问世或在洋人面前用洋文谈笑风生、对答如流的翻译家,不论他或她是老头老太还是丫头小伙,心里自是敬之羡之的。当然更重要的原因,是我认为翻译不光是一种技能,而且更是一门学问,其专业性、学术性之广袤无垠、深不可测,是足可在音乐学与翻译学之间独辟蹊径、创立学科、自成体系,成

简介：2002年9月16—19日,由南京艺术学院音乐学院、中央音乐学院音乐学研究所、南京艺术学院音乐学研究所联合主办的“当代音乐学研究专家论坛”在南京举行。与会代表共30余人,分别来自中央音乐学院、上海音乐学院、中国音乐学院、星海音乐学院、湖南师范大学音乐学院、首都师范大学、徐州师范大学、南京艺术学院等单位,其中既有长期从事音乐学研究与教学的著名专家、教授,也有活跃在教学、科研第一线的中青年学者,以及学术刊物、专业报纸和出版社的编辑、记者。东道主南京艺术学院为“论坛”的成功举行作了精心安排。与会代表齐集美丽的南艺校园,就我国音乐学研究的整体形势、学科建设的最新进展和不足、学术创新及学术规范、中国当代音乐学研究的未来发展等问题进行了热烈的建设性的讨论,并在下列问题上达成共识。

简介：2005年8月10日,我独自一人拖着两个旅行箱,经过两次转机,耗时近20小时,终于到达了澳大利亚阿德莱德机场。这次是我受国家留学基金委资助赴澳访学,也是我第一次以非旅游者的身份走出国门,既感到不安又充满好奇,不知道接下来会遇到什么情况,不过当我走出机场看到一位绅士举着我的姓名接机牌站在一个很显眼的位置,我心里的石头终于落了地。

简介：老师您好!我的小孩6岁了，由于孩子年龄较小，所以在学琴一年多时间里都是我陪同他上课，在家练习新课时也会帮他读谱，但我发现小孩对我的依赖性越来越强，自己不太愿意动脑筋，请问，我该怎么做呢？

简介：有些歌曲采用副歌的形式，明显地把A、B两个不同的段落分开，这样的单二部曲式更加典型。