简介:
简介:历史的车轮已滚到二十世纪尾。面对新世纪的来临,人们心中不免交织着跨世纪的兴奋和憧憬。我们现在所能预见的二十一世纪的社会,就整体而言,将是多元互动的社会——生活的多元化、生产的多元化、文化的多元化、市场的多元化、审美的多元化、材料的多元化等等。整个文化乃至全社会,既可能不断分化,又可能在一定的轨道上保持整体的和谐。就美术与设计教育而言,也必须与这一背景相适应。本文拟美术教育与设计教育如何跟上这一时代巨轮的问题略抒已见。一、香港美术与设计教育的多元化课程
简介:在艺术教学中也有使学生这一智能得到发展的机会,艺术教育到底要发展学生何种艺术能力等等,艺术教育能直接或间接、显性或隐性地开发和培养人类的九种智能
简介:陶瓷艺术是世界上最古老的艺术形式之一。较之中国的陶瓷发展历程,日本的陶器和瓷器出现时间都晚于中国。4至5世纪由朝鲜半岛传入日本的须惠器到17世纪从九州有田开始掌握真正的制瓷技术,日本陶瓷艺术家创造了大量具有本土风格和相应时代特征
简介:21世纪是各种思潮、多元文化相激荡的世纪。当代平面设计界也正在发生某些显著的变化。标志设计作为现代设计的一个分支,也正在随着时代的步伐演变与革新。文章以多重视角试图探讨当下多元文化对标志设计的影响,以及这些变化背后深层的动因与根源。
简介:高师声乐多元化表演教学是对传统教学观念、教学内容、教学结构、艺术实践以及培养模式等方面所做的综合改革,其目的是培养出社会所需要的实践型音乐艺术人才。
简介:本文在多元智能理论背景下着重讨论了音乐智能与其他智能的相互关系,论述了音乐教育在智能整体发展中的作用,并简要分析了音乐教育如何与其他学科教学相结合以及跨学科合作教学的问题.
简介:以设计3C(计算机、通讯和消费电子三类电子产品的简称)产品入行的Sally去年成立了工作室Sa’BellaDesign,虽然她目前仍在做3C产品的设计但我仍习惯性地将她的作品划分为前、后期,因为,与我而言,她的3C作品所体现出的强烈工业设计感与家居作品之柔美性实在有着很大的差异,以至于让人感觉她是完全跳脱了之前的领域。但与她而言,两者的确同时存在于她的设计生活里。
简介:本文关注的是20世纪70年代曾经相当激烈的关于后殖民主义的争论,以及争论所带来的多元文化的演变。争论本身伴随着地域主义的演化,同时亦是当代多元文化的并行以及多元化的价值观的形成过程中不可忽视的阶段。而建筑本身的空间性与地区性,注定了建筑必然成为争论的物质表象之一,并呈现为多元文化的载体。
简介:关于人类起源,各说不一。无论是单一起源还是多地起源,通过迁徙、定居,人类历史进入了衣耕时代。绝大多数族群落地生根,在相对封闭的环境里,形成各自的生产方式、生活方式和特色文化,从而出现各自的习俗、惯例和制度等,体现在政治、经济和文化的各个方面,也形成了自然态多元音乐文化。全球化进程中,又新增了文化群落和相应的音乐品种;当今人类有意识地保护多元音乐文化,形成了人工态多元音乐文化。民族音乐教研不仅应继续关注原生族体和自然态多元音乐文化,而且要关注新生族体和人工态多元音乐文化。
简介:话剧表演是话剧艺术的重要组成部分。本文从表演体系的多元化、表演元素的多元化、表演风格的多元化三大理论层面,集中于多元化的视角,论述了当前我国话剧表演多元化的主要审美特征与主要发展趋势。对于话剧表演艺术的创新,具有一定的理论价值与实践意义。
简介:音乐课上给学生听什么?作为教师,总想给学生带来高质量的音乐。而选择什么音乐,怎么呈现,如何有技巧地播放,用什么方式让学生与音乐互动,这些问题随着时代的发展越来越多地呈现在教师的面前。在课堂上我们常常会给学生听一些古典音乐,你一定也用过这些曲子:圣-桑的《动物狂欢节》、杜卡的《小巫师》、比才的《卡门》、
简介:新的世纪,面对新一代听众,我国的声乐艺术面临着新的适应性转型期。在近几届全国青年歌手电视大奖赛的舞台上,从1998年关于歌手李琼唱法问题的争论,到2002年藏族姑娘索朗旺姆夺得业余组民族唱法的桂冠以及2006年“原生态唱法”比赛的设立等一系列事件,使我国声乐界内外对三种唱法(即美声、民族、通俗)的分类以及有关于民族唱法的“科学”性与“风格”性等问题出现争议,呈现出众说纷纭的局面。近年来,“学院派”民族歌手演唱风格的单一性问题日益凸显,被指为“千人一声”,由此引发了业内外人士对民族声乐教学现状的关注与思考。
简介:民族唱法包括我国的戏曲唱法、说唱艺术、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法.由于民族唱法产生于人民之中,继承了民族声乐的优秀传统,在演唱形式上多种多样,语言生动,感情质朴,因此在群众中已深深扎根,成为人们不可缺少的精神食粮.我国当今民族唱法应该具备三个特点或者要素,即:以美声唱法的技术技能为声音基础,同时很好地解决汉语的声腔矛盾,并且能够不同角度地展现丰富的社会生活题材.
简介:由于现代艺术发展的多样化形式,导致设计师必须面对陶艺创作的多元化发展趋势。洞察现代陶艺创作的风格演化、现代陶艺创作多元化的背景以及现代陶艺创作多元化发展的体现元素,可以发现现代陶艺的多样化发展,是与现代人的审美观和生活方式的多元化密不可分的,是当今时代文化多元性发展的产物,掌握这些要素能给陶艺创作带来全新的设计理念。一、陶艺创作的风格演化中国作为悠久的陶瓷文化古国,从过去陶瓷产生到现代陶瓷艺术形成,与其他艺术形态一样,经历了很长的历史演变。
简介:新的国家课程标准的制订和颁布,是新课程理念与实践的建设成果。高师音乐教育专业如何通过基础音乐教育课程改革的契杌,调整人才培养目标的方向,进一步深化高师音乐教改是值得探讨的问题。
简介:中国动画在世界上曾经一度辉煌,但是从20世纪90年代以后,中国动画由于在观念上的失误和在制作中的幼稚化渐渐地失去了自己的市场。在新时期新形势下,国产动画要想获得新的发展,必须坚持多元化的认知、创作、传播和接受理念,以一种开放的、兼容并蓄的姿态,主动融入到世界动画的发展中,并彰显出鲜明的民族特色。本文从理念认知、风格树立、主题深化和传播推广等多个方面,对国产动画电影的发展进行了多元化的讨论。
简介:我用来做文章标题的这句话,其实是十分耐人寻味的。当下,社会的变革,人生的无常,情感的无奈,常让我们怎一声感叹就能了之。目及之处,不经意间就能看到或在年已古稀的老人,或在意气风发的男人,或在花红柳绿的女人的脖颈、手腕上有佛珠的身影。由于这一串佛珠,你或许感受到了清丽、高雅、飘逸、雄壮、静谧,或许你感受到了阳光、忧愁、迷茫、慨叹、狂放等。每当我们看到他们时,看到他们佩戴佛珠的神情时,或者每当我们见到一串自己心仪以久的佛珠时,爱不释手有缘喜得时,我们心中自然会涌出一串串的想法,你或许会在想,
简介:清华大学收藏的战国竹简,于《耆夜》篇有“作歌一终”、“作祝诵一终”,于《芮良夫毖》有“作毖再终”等词语,并有相应的诗歌文本。古代典籍尚有“三终”的记载。“终”是音乐作品的一个独立单位,“一终”可以是一首独立的音乐作品,也可以是一部音乐作品之中的一个组成部分,在音乐上都是一个完整的单乐段结构。“再终”(“二终”)和“三终”则是一部音乐作品的两个或三个组成部分,在音乐上应为两段体或三段体结构。同时,“再终”和“三终”也有可能是两首或三首独立的单乐段音乐作品。
简介:上世纪四五十年代以至60年代初,由活跃于国、粤语片的编导担任幕后工作,在香港的片厂拍摄了200多部厦语片。这批电影极少在香港上映,市场主要是东南亚闽侨聚居的地区。本文尝试分阶段勾勒出厦语片的兴衰过程,以及题材上的流变。
舞美设计的多元化特质
多元文化教育与美术、设计教育
艺术教育与多元智能开发
源于传统而有多元的日本现代陶艺
浅析多元文化下的当代标志设计
论高师声乐多元化表演教学
多元智能发展与音乐教育
Sally创造有张力的多元设计惊喜
后殖民建筑:多元文化的载体
族体起源与多元音乐文化
话剧表演多元化浅识
电影音乐:音乐教学的多元媒介
构建多元化民族声乐教学模式
民族歌唱艺术的多元化发展
现代陶艺创作的多元化趋势
高师音乐教学评价体系的多元趋势
国产动画电影的多元发展策略
-佛珠无语语人生——佛珠的起源、规制和收藏
清华简“作歌一终”等语解义
香港厦语电影的兴衰与题材的流变