重复和渐变构成在戏曲舞台设计中的运用

重复和渐变构成在戏曲舞台设计中的运用

陈昊桥

广东粤剧院510080

摘要：重复和渐变是两种比较常见的物理形态，在我们的生活环境中和造型的设计中经常会体现到这两种形态。经过重复和渐变构成之后的图形或者图案是不规则的千变万化的，在视觉上一般会给人一种很简单又有力，并且十分富有内涵的效果，在戏曲舞台设计中经常会用到这两种手法。本文阐述了重复和渐变两种手法的构成，并且分析了重复构成和渐变构成在戏曲舞台中的应用。

关键词：重复构成；渐变构成；戏曲舞台设计；运用

在现代为了把戏曲舞台表现的更加形象和逼真，对于设计者的技术要求也越来越高，在设计时运用的手法不同，也会在舞台上有不同的体现。想要体现设计者的创意独特，在设计师进行舞台设计时也是费了很多的心思来反复的推敲，分析和不断的构思。现在随着科技的发展，重复和渐变的构成手法在设计中应用的非常广泛，使用这两种手法也可以让观众感同身受的体会真实又生动的生活气息。下文作者浅显的分析重复和渐变构成这两种设计手法。

一、重复构成：用于空间的扩充

1重复如何构成

重复，顾名思义就是同一个对象再一次或多次的反复出现，用来加深印象。同一基本形反复的并且有规律的排列组合，所展现出来的一种十分有秩序的美，这是在平面构成中重复的体现形式。整体大于局部的原理是重复构成的依据，重复的强调一个形象的秩序性和它的连续性。从此看出，重复的目的就是强调，也就是一个形象不断的重复出现，在视觉上能够使人对其印象深刻，也更容易让人记忆深刻，另外对于整体的效果来说也起到了强化的作用。

外国的设计家在书中也曾明白的阐述关于重复的观点，他认为在生物界甚至很小的细胞分子都可以依据层次的原理进行组合，从而慢慢组合成大的物体，一些简单的形状也可以以一些不同的方式进行组合，或者可以重叠成一个别的新图形。由此我们不难看出，从相对的复杂图形的结构上或者从一些基本的有规则的图形上，还有从一些简单的图形的有序排列组成的结构上可以获得审美上的快感。

在平面上的一些基本的构成形式就是重复排列，把视觉元素从简单，单一转变成复杂，多元且丰富的一种构成，通过不断的重复把视觉的元素和图形经过排列组合产生一个新的整体，这样车呢贡献出来的视觉平面也是比较完整的，除此之外，重复的排列某一单体图形和视觉元素，这就是重复排列构成的形式，以同一个图形不断的重复出现在结构上强化视觉对图形的认知度，以及整体的注意力，另外也可以使单体图形对观众的视觉产生一定的冲击力，进一步的强化平面构成的整体关系。

2重复在戏曲舞台设计中的应用

在戏曲舞台设计中，最常见的形式就是单体点的图形和视觉元素的重复排列，这种排列一般是以线型的方式来进行，因此由一些个点通过重复组合成的线型图形的整体就可以引导观众视觉的方向，指引观众在某一个方向上进行记忆，强化图形对视觉上的深刻影响。才产生视觉印象以及加深视觉的记忆管理在线的重复组合排列之后构成的结构关系上，图像沿着某一曲线或垂直或水平的重复，这样的效果引导观众的视线也是同样形状的重复移动，平面产生的序列感以及秩序感都更加强化了。

单一图形和群体重复。虽然从总体上看单一的图形和群体的重复要表达的设计效果是一样的，但是这两者给观众带来的观感却不相同。例如：运用了点的线型排列和重复的构成手法的粤剧《霓裳情怨》，这个舞台的背景是由很多遍布的点组成的网状的线，由一些小小的点经过不断的重复组合成一条条线，这种形式给观众产生一定的视觉冲击力，点成线，而线成面，这么抽象的组合，给观众的视觉感受是很强烈的，另外整个平面更具有秩序感。这种舞台的效应表现出来的形态不是固定的，通过这种效应让观众有种身临其境的感觉，至于具体的形态怎样，那便是观众们自己感知出来的任何一种形态。它营造出来一种似梦非梦，迷茫又忧伤的境界，把舞台上的人物所要表演出来的情绪表达的淋漓尽致。

除了利用单体的点和线型的重复排列以外，设计者还喜欢运用圆形这种图形的视觉来设计舞台，通过紧密的围绕着中心的一点来重复排列，这是圆形的重复排列构成的过程。在人们的印象中圆是最理想最规整的形态，因此在很多舞台设计者设计舞台时会利用这一点，让人们利用对圆的想象自行脑补，充分的让观众和作品产生共鸣。

二、渐变：空间的延续

基本单元的渐进，循环以及有秩序的变化就是渐变的构成。渐变的构成是具有旋律感，韵律感以及节奏感的，渐变可以给观众造成一种视觉上的幻觉，剧情进展的速度感，给观众的视觉感受是既抒情又流畅的。渐变的现象非常常见，比如一个物体因为距离的变化使人的视觉产生物体变大或者变小的感觉。在平面的构成中，因为事物的远近大小不同的客观规律，这种客观的规律在现实生活中就是渐变的一种形态，并形成一种有规律性的视觉形式。渐变构成在戏曲的舞台设计中主要应用情况如下：

1形态的渐变

形态渐变指的是某种形态的形状不断变化的构成，渐变构成可以使形态从抽象到具体，也可以是从一个图形变化为另一个图形，基本形逐渐的进行有规律的增减变化，以这个变化来表示某一形态发展变化的渐变特征，比如月亮的盈亏，植物的生长过程或者化茧成蝶的变化。具体形态的渐变过程要比抽象的形态渐变稍微复杂，在设计时要考虑到可行性，可信性以及是否符合自然规律。形象渐变的均匀度不好掌控，设计时会很费力，但是设计出来的整体形象通过渐变表达的画面非常有趣。

常见的渐变形式有两种：

（1）伸张与压缩：利用外作用力和内作用力，使基本形产生的形象变化。

（2）联合与缺减：指的是两个基本型通过联合或缺减的方式，渐变成一种新的形象。

2平面渐变主要的两种形式

（1）不固定的一种形态的形象，其方向会逐渐的发生变化，这种渐变就是方向的渐变，它的排列方式就是基本形的方向在其正面的平面会不停的旋转来变化方向，从而产生它构成的效果也是呈现出旋转的状态。

（2）基本形在骨骼中有规律的移动，比如上下或者左右的进行移动位置，这种渐变就是位置的渐变，比如上下楼梯，行走等。

3空间的渐变

某一种形态从大到小或者从小到大逐渐变化的构成就是构成空间的渐变过程，基本形产生的形象大小的渐变就是由于其空间位置的不断移动，前进感的产生是因为基本形的变大，后退感是因为基本形的变小总体来说，像气球充气和泄气的这个过程就是一个渐次的变化，也就是基本形的大小来回交替的渐变，除了大小渐变，还有一个远近的渐变，这种渐变可以拉长空间，使空间整体看起来更有深度。

渐变的特殊对戏曲舞台的设计有很重要的作用，很多舞台设计者都对渐变青睐有加。

结语要提高戏曲舞台的设计和表演效果，重复和渐变构成的运用是最重要的设计方法，如何更好的运用到舞台的实际中，还需要广大的设计者们深度思考，这两种构成不仅仅是一种设计舞台的手段，它创造事物的新形象以及增强舞台的表现能力才是它所携带的最宝贵的“基因”，研究它们的规律，是为了解读他们的“基因”，把这种“基因”化作智慧和力量充分的运用到舞台设计当中去。我们对重复和渐变构成的运用还不全面，在这条路上任重而道远，需要更多的努力来达到更加清晰的展现和表达我国的戏曲文化的神韵。

参考文献

[1]刘智勇.论点、线、面在戏曲舞台设计中的运用[J].中国戏剧，2016（08）：72-73.

[2]宋新廷.线的形态在戏曲舞台设计中的性格化表现[J].戏曲艺术，2012，33（02）：111-113+31.

[3]宋新廷.重复和渐变构成在戏曲舞台设计中的运用[J].戏曲艺术，2010，31（02）：106-108.