传统中国山水画的笔墨表现手法的教学策略

传统中国山水画的笔墨表现手法的教学策略

陈杰

陈杰广州市增城区教研室511300

【摘要】随着国家地位的不断提升，对于传统文化的保护与弘扬已经被人们高度的重视。在我国的艺术史当中，山水画一直占有重要的地位，它是传统的哲学思想及艺术精神在艺术实践上的必然结果。但是现代的人们却很忽视对其的学习传承，认为山水画的表现手法完全没有摄影技术带来的画面更有真实感，进而使人们产生了较强的消极学习态度，这很不利于传统中国山水画的发展。另外，在我国现阶段一些中小学的艺术教学中，主要注重的西洋画的教学，对于传统山水画则是不太关注，这也是影响传统文化传承的一点。基于上述情况，本文将对我国传统山水画的笔墨技法特点进行深入的分析研究，并在此基础上提出良好有利的教学方法，希望可以帮助传统山水画能够更好的传承下去。

【关键词】传统山水画；笔墨手法；教学策略

中图分类号：G635.6文献标识码：A文章编号：ISSN1001-2982（2019）07-197-01

众所周知，中国是一个历史悠久的国家，其拥有着很多令人羡慕的传统文化。然而，这些传统文化的传承却是不太理想。中国山水画是中国传统文化中不可缺少的一门绘画艺术，其主要的绘画手法就是“笔墨”手法，而提到“笔墨”二字，人们自然而然的就会想到中国山水画上，可见二字在中国山水画中占有主导作用。但是在现代，越来越多的中小学教学已经抛弃了中国山水画的“传统笔墨”，要么开始学习西洋画，要么自行创作，这真是人类的一大憾事，也是中国传统文化的遗憾。为了提高对传统山水画的学习，我们就要了解山水画的笔墨表现手法的特点，从中找出良好的教学方法，以求提高中小学学校学生对中国山水画的学习能力，使中国传统文化能够继续传承下去。

一、中国传统山水画的笔墨特点

在中国传统山水画中，笔墨是艺术的具体载体，同时也是画面的形成工具，具有一定的语言特点。我国传统山水画的发展历史悠久，并在发展过程中逐步形成了独特的笔墨技法。中国传统山水画中蕴含的程序与符号是中国文化独有的一种品位与气质，学生一旦掌握了具体的笔墨技法，其绘画必然能够充满灵性，光彩夺目。这说明中国传统山水画的笔墨技法具有充分的教学基础，并有着独特的符号与指代。中国传统山水画的笔墨特点具有一定的创造性，学生在学习过程中，无论是继承这种特点还是创造新的特点，都有助于其画技的提高。

二、中国传统山水画的具体笔法教学分析研究评述

1.笔线法则的教学：

中国传统山水画的笔线法则自成一脉，种类众多，主要的笔线法则包括中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等。中锋要求绘画者在运笔过程中，笔尖的运行控制在点画的中间，不能发生左右偏位，同时笔杆应该与纸面保持垂直的关系，并微微向前倾斜，同时手腕需要用力，完全掌握笔杆的走势，从而使笔线显得更加饱满与圆润。侧锋则要求绘画者采用倒笔侧用的方式运笔，从而使笔线两边呈现出完全不同的状态。藏锋与露锋则是关于笔线开始与终止的方式，所谓藏锋就是指将笔锋藏于笔线中间，而露锋要求笔锋在笔线之外。逆锋则是指运笔时采用逆向运笔的方式，这种运笔方式要求学生必须对力量有很好的掌握，要做到提按适度。顺锋则是顺笔而行，从而使笔线轻灵飘逸。在实际教学过程中，教师应该认识到笔线法则的重要性，为学生提供多方位的训练。

2.笔线组织的教学

在中国传统山水画中，所谓笔线组织就是指皴法。在我国古代，大部分画家在描绘山石及其纹理的过程中所采用的方法就是皴法。皴法是在中国传统山水画发展过程中逐渐形成的一种专门针对山石绘画的独特技法，相比于笔线法则的教学，皴法的技巧性虽然不是非常高，但是如果不能掌握这种技法，单纯依靠色彩和运笔方式难以提高山水画中山石的表现力。皴法是一种统称，在实际创作过程中，还有许多不同的分支，如披麻皴、云卷皴、解索皴等多种方式，不同的皴法针对不同形状与特点的山石。在披麻皴的运用中，绘画者需要采用长短线条重叠的方式进行绘制，这种技法一般运用在江南地区的山水画中，能够明显体现出江南地区山石的蓬松特点。

三、中国传统山水画的具体墨法教学分析研究评述

1.识墨：

在进行墨法教学之前，最重要的一点就是向学生讲述墨的相关特点，即所谓的识墨过程。教师应该教会学生正确地调墨，这也是作画过程的最开始阶段。在墨盘中将不同的墨色调整好，再蘸墨落笔，也可以采用加水的方式进行减墨。按照绘画所需要的墨的浓度，可以将墨分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨与清墨等几种不同的类型。

2.墨法技能教学：

泼墨法在中国传统山水画中是一种非常常见的墨法技能，起始于唐代，拥有较长的发展历史，在这个过程中逐渐形成了自身的特点。泼墨法在绘画中主要有两种不同的运用方式：一种方式是用羊毫大笔蘸上浓墨进行大胆的绘画，而另一种方式是将容器中的水墨倒在画上，因势利导，变化自然成趣。由于第二种方式存在一定的难度，因此，在实际的教学过程中，教师关于泼墨法的教学应该按照顺序进行分层次的教学。

积墨法在中国山水画中出现得较晚，最初是由清朝的龚贤创立的，通过这种方式绘制的山水画往往给人一种苍秀丰饶的感觉。积墨法具有多种不同的形式，如干笔积墨法、湿笔积墨法、干后再积墨法等，不同的积墨顺序往往会使画面呈现出不同的风格。教师在积墨法的相关教学中，必须分清不同积墨顺序所导致的画面差异，并向学生进行详细的讲解，还可以通过现场展示的方式增强学生对这种技法的深刻感悟。

四、结语

综上所述，及时的了解中国传统山水画的笔墨特点，并进行分析研究，将分析出的重点引入到教学方法中，改变传统的山水画教学，利用全新高效的山水画教学理念，将会使我国的传统山水画教学质量提高，为我国的传统文化传承做出贡献。

参考文献：

[1]浅析中国明代以前山水画中的空间意境[J].黄雪芬.艺术科技.2017(06)

[2]谈传统山水画技法的基础性教学[J].陈海红,王至强.大众文艺.2013(10)