三维动画整体教学体系的改革

(整期优先)网络出版时间:2013-11-21
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三维动画整体教学体系的改革

何智滔

何智滔

(广东岭南职业技术学院,广东广州510663)

摘要:由于市场对人才的需求,三维动画的教育培训也相应的成为了各大培训机构和高等中等院校的学科。纵观网上的教程,专业书店,以及各大专和高等院校所使用的三维动画的教材,包括国外的,都是把三维动画的教学依次分成建模;材质,贴图,灯光与渲染;动画制作;特效。这样的划分有其必然性,有其优点,但在笔者的教学中研究发现这样的划分会引起一些问题,本文将对这些问题及其解决方法进行探讨,以及阐述三维动画教学体系改革的建议。

关键词:三维动画;三维动画教学体系;模型;材质贴图;动画;学习兴趣

中图分类号:J218.7-4;G712文献标识码:A文章编号:1671-6035(2013)11-0000-01

一、三维动画教育培训体系的形成

三维动画作为一门技术,涉及广告设计,建筑设计,电视剧,游戏,电影等多个行业,多年前已经作为一门新兴的技术进入了我国多个行业。由于市场对人才的需求,三维动画的教育培训也相应的成为了各大培训机构和高等中等院校的学科。由于行业的不同,三维动画在各个行业的职位分布必然不一样。比如在动画行业里面,现今动画的制作已经有了很明确的分工,不像电脑刚进入动画行业那样分工那么模糊。按照动画的制作流程,大致可以分成剧本的编写,角色和场景的设计,分镜绘制,建模,材质和灯光,动作设计,动画制作,渲染,特效,后期合成等工序。这是相对于大的动画公司而言,小的动画公司或者工作室,有时会出现一个人兼任多个工序的情况。随着市场对专业人才的需求增加,出现了相对应的教育和培训。

按照前面所说的几个工序,剧本的编写属于文学和电影艺术的高度结合,与三维动画技术没有关系,一个好剧本无论是电影或者动画的形式表现都可能是一部优秀的作品。角色和场景的设计关键在有好的创意,扎实的绘画功底和对剧本的透彻理解,因此该工序也和三维动画关系不大。在分镜绘制中,从业者必须对剧本理解,扎实的绘画功底和熟练使用镜头,对三维技术只需要了解,不需要掌握。剩下的建模,材质和灯光,动画制作,渲染,特效,后期都与三维动画技术有着直接的关系。在特效和后期合成方面,三维动画技术是一个辅助的手段,但不是必需的。所以建模,材质和灯光,动作设计,动画制作,渲染就是三维动画作品最彻底展现其技术和艺术相结合的手段。教育和培训也因此而形成了以上几个相对应的学科。

二、现今体系的优点和缺点

三维模型是三维动画的基础,几乎可以说没有三维模型,三维软件甚至没有存在的价值。某些行业,如工业产品设计,室内设计等,对动画的要求不高,甚至根本不需要动画,这类从业人员只需要掌握建模技术就足够了。当一个模型建成以后,只有一个颜色,行业内有人称作“素模”,意思是没有颜色的模型。把颜色和材质赋予模型,在三维技术里是另一门学问。模型很明显是前提和基础,学建模和把颜色或贴图等赋予模型,很自然成了下一步培训的步骤。因此大多数教育和培训机构慢慢地形成了第一课建模,第二课材质和贴图的先后顺序。在三维动画的制作中,动画是最终目的,动画最后完成的效果充分体现了前面工作的价值。模型是加了颜色,赋予适合的材质和灯光,能够渲染得很漂亮。然而距离三维动画制作的最终目的还差最后一步:动起来!在大多数三维动画软件中,动画技术在业界被认为是最难掌握的技术。这样就顺理成章成为了最后一课。

然而经过笔者的教学实践,发现一个很大的问题。对于多数学生来说,三维软件有别于其他软件,因为三维软件需要理解三维空间和坐标,还有很多其他复杂的功能如动画指令等。学生们进入以后,需要一段时间去消化理解,这个时间有时候比预想的要长得多。当这个时间过了以后,模型的课程也接近尾声了。某些学生把三维软件的学习和其他图形软件进行比较,觉得过了很长一段时间,自己的三维作品远不如学习其他图形软件的作品好,与自己一心要投身三维动画行业的理想还有很遥远。这样很打击学生的学习兴趣,同时会招惹其他不了解课程的人嘲讽:学了这么久就做一块这样没有颜色的东西,而且还不会动!当然,这样的情况也不是所有的学生,但笔者在每一个培训的团体中,观察到不少有这样心理的学生,有时候甚至超过了一半。先模型,再轮到材质贴图,最后是动画这样的顺序是否合理?有时候每一个课程的界线是否有必要划分得那么清晰?能否改变一下方法,让接受能力不那么强的学生也能够按时掌握该课程?一系列的疑问促使了对现今教育培训体系的改革。

三、只按照难度分阶段,不按学科分阶段的改革

学生从入门三维软件到可以独立完成带专业水平的三维动画作品,没有一年以上难以实现。在这个周期里,让学生早点出好的作品是提高学生学习兴趣和信心的重要因素。经过笔者的研究,可以把现时的教学体系进行以下的改革。

第一,课程的开展不再以建模,贴图和材质,动画等从行业职位的需求来分类,而是以对三维动画整体制作的难易程度作为课程递进的台阶。比如第一阶段的课程,刚开始是初级建模,然后紧接着的不是建模的深入研究,而是贴图和材质的入门,但不要深入,因为贴图和材质刚入门以后,马上学习简单动画。简单动画完成了以后,第一阶段的课程结束。由此类推,从最低难度开始直到难度的最高峰。这样改革的好处,是使学生在短时间内有拿得出手的作品,哪怕再简单,也是充满了颜色,上了贴图,有简单动作的视频,而不会出现学了很多个月,仍然是一个素模的情况,使学生的学习兴趣和信心有增无减。

第二,课程开展到中段的时候,让学生自由分科。觉得所学已经可以满足进入行业的需要的学生,可以结束课程。需要继续深入的学生,就学到最后一课。这样一来,前面完成了建模,贴图和材质的学生,可以在掌握了建模和材质贴图的基础上,学到了一点简单的动画,或者可以算入了门,对于他们将来有需要学的时候更快上手。而对于要继续深造的学生,则可以踏着前面课程的基础继续向更高难度的动画挑战。

这样的改革在保留了旧的教学体系的前提下,避免了学生在前期相当长的一段时间里只能拿出单色的模型作品而学习兴趣和信心受到打击的情况。令学生学习起来更有成就感,也使接受能力差的学生有更大信心继续深入。教学体系的改革,在课程的内容进行调整的同时,教材必须进行调整和改革,这样才能更得上改革的步伐,使改革更有效果。

作者简介:何智滔(1977.10.16),男,广东清远人(籍贯),国际商业美术设计师,硕士,研究方向:数码艺术。