传统艺术符号在建筑设计中的应用分析

(整期优先)网络出版时间:2015-04-14
/ 2

传统艺术符号在建筑设计中的应用分析

李亮柳

李亮柳茂名市城建设计院525000

摘要:运用建筑符号进行设计已成为建筑设计的重要手段之一,传统艺术符号凝缩了传统文化的精髓,为当代建筑师提供了走出模仿西方设计的支点,本文因此对传统艺术符号应用方面的相关内容进行了探讨。

关键词:符号;传统艺术;建筑设计;应用

人类很久以前就应用了符号,具备外在形式和内在涵义的一切东西都可称之为符号,德国哲学家恩斯特·卡西尔就认为语言、神话、宗教、艺术、科学、历史、哲学等装载人类精神文化的所有形式都是符号活动的产物。黑格尔提出建筑是“建筑材料制造的象征性符号”,格罗皮乌斯也明确提出建筑是“表现人们崇高思想、热情、人性、信仰和宗教的结晶”,可见建筑与符号有着密切的关系[1]。建筑本身传达着符号的意义,反过来符号赋予建筑以特定的精神内涵。中国传统文化源远流长,博大精深,传统艺术符号作为传统文化的一个重要载体,必然也能通过建筑彰显民族文化的特质。鲁迅说过“只有民族的,才是世界的”,当建筑设计迷茫于模仿、抄袭西方设计(如图1所示)而难以自拔时,汲取传统文化中的精髓并创作有特色的建筑,就显得难能可贵了。因此,本文对传统艺术符号在建筑设计中的应用进行了分析和探讨。

1传统艺术符号的价值以及与建筑设计的关联性1.1符号应用的理论基础符号产生的历史可能与人类文明的历史一样悠久,但是站在理论高度系统地阐释符号内涵与外延的时间并不长。符号学理论产生于20世纪初,经过多年发展形成了最具代表性的三大符号学理论。按照瑞士语言学家索绪尔的符号理论,符号的价值在于“能指”和“所指”的结合,“能指”是指符号的形式或形象,“所指”是指符号的意义或内涵,因此符号也就是形式与内容构成的二元关系。美国哲学家皮尔斯提出了符号的三元关系理论,即符号形体、符号对象和符号解释,符号形体是指与符号关联的事物,符号对象是符号形体代表的事物,符号解释是指符号形体代表的内容或意义。美国学者莫里斯则提出了符号学的三个组成部分:符构学、符义学和符用学。符构学又称为语构学,主要研究符号的组织结构;符义学又称为语义学,研究符号的表达意义;符用学又称为语用学,研究符号与解释者的关系以及符号的使用与作用等。通过上述理论的介绍,我们可以看到符号蕴含丰富的信息,充分挖掘符号信息有助于我们准确理解和把握这些符号所承载的历史、文化、价值观等有意义的事物。

1.2传统艺术符号的价值中国文化源远流长,艺术形式丰富多彩,传统艺术符号经过漫长的历史积淀,已成为浓缩民族印记的特殊文化载体,是建筑设计探寻现代民族性的重要来源和精神宝藏。符号由人创造,也由人来使用,在创造与使用之间便形成了符号化的世界,通过认知和交际功能传达出符号特定的信息,可见符号的价值不亚于语言和文字(语言和文字本身也是符号)。传统艺术符号可以从多个层面进行解读,显性符号包括文字、图案、色彩、样式、布局、数字等,而隐性符号包括礼制、宗教、艺术、风俗等。例如北京天坛为了附和古代“天圆地方”的哲学思想,采用了近似方形的平面布局,隐喻“地方”,而圆形平面的圜丘正好象征“天圆”;而古代对数字崇拜更反映在建筑细节中,石台、栏板、构件数量均为奇数,隐喻天的阳性(奇数代表阳数),祈年殿12根金柱喻指一年12个月,12根檐柱象征一日12个时辰,金柱与檐柱共计24根又暗合24节气;目前的檐瓦是清一色的琉璃瓦,而之前曾采用过青、黄、绿三色,寓意天、地、谷,正是农业社会的基础。再如传统民居四合院宅门入口处有一对形似圆鼓的人工雕琢石制构件叫做抱鼓石,看起来只是起装饰作用,但其实并非如此简单,它的纹饰反映了居住主人政治、经济等级以及“非贵即富”的门第信息,发挥着围护大门以壮主人威势的作用,是礼制文化物化为建筑的符号。

1.3传统艺术符号的类型传统艺术经过漫长的发展积淀,内容丰富,形式多样,以符号形式表现出来被归为以下三类[2,3]:(1)自然符,反映自然万物的符号,如山形符、河流符、星宿符、天体符、植物符等;(2)人造符,宗教、民俗图案符号,如气化符(太极图)、八卦或六十四卦图、驱邪符、道家法事用符等;(3)实体符,存在于建筑、书画、服装、戏曲脸谱、民间艺术等载体上的符号,如建筑符、字画符、工艺符、服饰符、拳符(太极拳、八卦掌等)。按照皮尔斯符号理论也分为以下三类:(1)图像符,如前述天坛所显示的图像符号;(2)指示符,反映内容与形式的因果关系,如前述抱鼓石具有指示功能;(3)象征符号,例如门上5个蝙蝠纹饰象征五福临门、鱼饰暗含年年有余等。

1.4传统艺术符号与建筑设计的关联性建筑活动是人类适应自然并不断完善自身需要的活动,必然要传达出时代的信息而成为人类文化的一部分,建筑师透过符号体系进行创作可以更准确地把握和理解建筑所承载的意义。我们知道设计是一个不断发现矛盾并解决矛盾的过程,既要面对过去和现实,也要迎接未来的挑战,是持续探求生活的真实、建筑社会功能的历程,更是人类生命符号不断破译并重构的过程,理解并擅长运用建筑符号,才能促使设计人员理解大众的需求,创造出能令大众愉悦和满意的作品。传统艺术符号既然是民族文化的瑰宝,那么当然可以帮助建筑师通过民族文化升华自己的创作境界,明确设计中的“是非曲直”,并形成具有深层说服力的独到设计哲学,避免陷入“人云亦云”、只会模仿抄袭的桎梏之中。

2传统艺术符号在建筑设计中的应用2.1传统艺术符号的不合理应用中国美院副院长宋建明在《岁寒三友——中国传统图形与现代视觉传达设计》中的一篇文章“中国传统图形与现代视觉设计观念问题的思考”里面这样讲:剽窃祖宗的成果与剽窃洋人的作品,本质上是没有差别的。

他的话清楚地表达了借鉴传统艺术符号也要经过加工、提炼和修整,不经过处理而直接照搬等同于剽窃和抄袭。图2就是这样一个作品,将“福禄寿”塑像直接罩在酒店建筑上面,与周围环境格格不入,除了让人感到哗众取宠、大煞风景以外,没有更积极的意义。此风不可长,否则将会玷污传统艺术符号,会让人们觉得传统艺术就是“复制品”,以为建筑艺术就是这些浅薄媚俗的雕塑品。

2.2传统艺术符号的合理应用全球化不可避免地影响着今日的中国以及文化的发展,现实世界的巨大变化已经在现实生活与传统文化之间划出一道鸿沟,传统艺术正在不断地被边缘化。摆在建筑师面前的是如何让传统艺术符号在现代设计中延伸和发展,过去我们常讲“古为今用,推陈出新”,让历史与现实结合起来,实用主义与功能主义结合起来,从而形成真正具有中国特色的现代建筑。

实际上还是有许多成功的例子为这个论题提供了鲜活的素材。图3不是苏州园林,而是华裔建筑大师贝聿铭设计的香山饭店一景,他巧妙地将古典园林符号提炼、浓缩、抽象处理后用于酒店建筑,墙面上以及透过月洞门背景上都有灰色线条和菱形装饰,透出一股浓浓的“中国情调”,但又显露出时尚大气,借鉴而不拘泥于传统艺术,所谓“取其形,延其意,传其神”正表达了这样的境界。图4的上海世博会中国馆则通过另一种方式诠释了传统艺术符号的应用。建筑色彩采用了极具中国特色的“中国红”,让人一下子联想到故宫层层叠叠的红墙建筑群;形体上则采用了夸张的斗拱造型,层层叠加扩大,表达了强烈的“中国印象”;整个建筑气宇轩昂,表现出了主办国建筑的应有仪式感和厚重感,成为世博园区的标志性建筑。这样的例子还有不少,通过合理应用传统艺术符号达到形意结合、以古创新的效果。

3结语当前我国仍处于文化转型的时期,常出现理论和实践脱节情况,盲从国外设计实难避免,走出这个困境的前提是拥有自己的设计思想体系。传统艺术符号蕴含着精深的文化内涵,建筑设计根基于传统文化肥沃的土壤中,从中汲取需要的养分和素材,就可以实现传承历史、超越现实的目标。

参考文献:[1]刘先觉.现代建筑理论:建筑结合人文科学自然科学与技术科学的新成就[M].北京:中国建筑工业出版社,1999.[2]苏文学.论吉祥符号在城市商业建筑设计中的运用[D].济南:山东轻工业学院,2012.[3]刘强,付佳,赵峰.传统文化符号在当代建筑