◆王国祥山东省淄博市临淄区敬仲镇中学255400
如何学好中国画?如何欣赏中国画?就这个问题我深入研究,不断总结归纳前辈大师和现代艺术家的理论,得出了不少见解,在这里我主要说说中国写意画。
写意画是传统中国画里令人赏心悦目、回味无穷的画种,它水墨淋漓、轻盈润泽、纵横的笔法,弥满的气势,要求画面具有形神兼备、气韵生动的艺术效果,诗、书、画、印合为一体,具有很高的艺术成就,深受国内外广大人民群众的喜爱。中国画在世界美术领域内自成体系、独树一帜,是世界画坛上一朵瑰丽的鲜花。
写意画重点讲究意,写意,“写”是表达的意思,而“意”则是表达的内容、思想精神。怎样更好地去理解“意”呢?我感觉在欣赏中国写意画时还要重点把握以下几个特点,这样才会从中体会到艺术的魅力。
一、气韵生动
古人说作画必先立意,所谓立意就是画的主题。画家在作画之前应把意放在笔先,即所谓的胸有成竹。如画梅就要把梅花迎风斗雪和耐寒的品格画出来,画菊要有傲霜的精神,画竹要亭亭玉立、虚心有节、蒸蒸日上。立意生动是中国画内在美的流露,是画面“气韵”的重要表现。画家描绘的景物不仅仅是表现自然物态之美,更重要的是把表现对象作为抒发和表达人的思想感情的重要媒介,画家通过创造气韵生动和富有生命的艺术形象,表露对自然、对社会、对生活的体验和认识,寄寓自己的思想感情、审美意识和生活观念。如当代画家李苦禅画的墨荷,水墨淋漓,洒脱奔放,开创了中国近代大写意的一代画风,在特定的空间和时间里它却常常显现出一种特定生动的气韵之美。
二、形神兼备
美术作品或多或少都带有点夸张、变形。欣赏中国的写意画用自然景物作为标尺,是不全面的,只求形似,不是艺术。齐白石曾经说过:“逸笔草草,不求形似,追求意境之美。”可见写意画的特点。绘画它是艺术家智慧的结晶,来源于生活又高于生活,写意画是经过高度概括的形象,是画家提炼、加工出来的形象,不管怎样一幅作品,只有形神兼备才能使人赏心悦目,才能算得上是一幅好的作品。
三、构图
写意画的构图,古人叫“经营位置”,或“布局”,中国传统绘画理论中称为“章法”,都是指形象之间的整体关系。我重点说说以几方面:
点、线、面、形、色彩构成了画面大的形式骨架,是直接影响人的视觉的主要因素之一,如果这些因素用得好,将给画面带来美感。初中课本有一幅吴昌硕的国画《桃花》,其中S形曲线会使人想到生命的韵律感,再现了桃花的婀娜姿态和春意盎然的意境。
虚实。中国画里虚实关系可以说无所不在,贯穿在一种艺术的始终,没有虚实的变化统一,艺术就失去了节奏,失去了变化,失去了发展。宾主、疏密、轻重、大小、纵横、开合等等绘画法则,都是从虚实出发,根据虚实的要领进行构图处理的。举一例子:齐白石的国画《蝴蝶》通过左上角蝴蝶的细微刻画,使人联想出空白背景的天空,省略笔墨的虚处同样成为画面形象的组成部分。
2.均衡。均衡不是数量上的对等也不是对称,而是视觉上的平衡,就像称盘和秤砣的关系一样,称盘里无论放多少东西,在秤杆那边总有一个秤砣,使得两边平衡。如唐代画家周肪的《簪花仕女图》局部一样,人物在画面的右边显得作品右边偏重,但是画家巧妙地在左边画了一只可爱的小狗,这样使得画面视觉平衡了。
3.呼应。呼应是平衡形式的转化,通过形象的内在联系产生呼应,求的是画面气势上的平衡,可以增强作品的表现力和美感。如潘天寿的国画《松鹰》,那居高临下的鹰与下面的山石形成呼应,使画面上下气势贯通,从而保证了作品的整体美感。
4.对比。对比要在均衡的原则下进行。对比的因素很多,如点、线、面、色彩的对比,数量上的对比,明暗对比,虚实对比,大小对比,动静对比,方圆、柔刚对比,轻巧与稳重对比,曲直对比等等。这些对比应用好了会使作品的形式更加丰富,使表现的内容生机无限。
四、笔墨
笔墨既是我国写意画的工具材料,又是画者按照造型规律表达主题和创造美术形象的手段,对加强画面的生动性和感染力有特别重要的作用。一幅画里笔和墨如同骨肉,不可分离,欣赏一幅画用墨水平的高低,要看用墨有没有干湿、浓淡的变化,如果用墨灵活、变化多端,叫做活墨。墨用得活需下苦功夫,功到自然成,那挥毫泼墨行云流水、得心应手的自如、一挥而就的潇洒,是滴水穿石而非一日之功。墨色是丰富的有变化的颜色。
齐白石是写意画大家,他对水墨的运用一丝不苟,精意刻划,他笔下的《虾》掌握水、墨、纸、笔的性能都到了出神入化的境地,可以分辨出它那裹身薄薄的外壳,它那剔透似玉的肉质,它那轻盈跳跃的动态,引诱读者要捕捉到手上来看个究竟。
五、诗、书、画、印的结合
中国画最大的特点是诗、书、画、印合为一体,因此在世界画坛上独树一帜。一幅好的作品再加上好的提拔、好的印章,则会给画增添无限魅力,在欣赏绘画的同时还能享受诗的意境,欣赏书法艺术的魅力还能看到赏心悦目的印章。一幅出色的中国写意画,配以书法、诗文、印章,就能蕴蓄深厚博大的意境,扩大了中国画的审美领域。
中国写意画本身就是多方面艺术修养渗透、补充而成的综合艺术,因而从欣赏的角度应具备以上诸方面的体验,这样才能真正获得艺术的欣赏力,从中得到艺术享受。