美丽课堂，在趣味中生成

美丽课堂，在趣味中生成

李慧君

李慧君（新密市职教中心河南郑州452370）

摘要：成功的教学首先在于激发学生学习的兴趣和愿望，兴趣是最好的老师，学生只有对学习感兴趣，才能把心理活动指向和集中在学习的对象上，使感知觉活跃、注意力集中、思维敏锐而丰富。使我们的课堂充满趣味性是激发学生兴趣的关键。

关键词：课堂教学语情境课堂评价趣味性兴趣

美术教学，要想提高学生的绘画水平，必须进行大量的训练，而这大量训练的过程，如果不加设计，其实是比较单调、枯燥的。要画好一幅画，得动许多脑筋，有时还画不好；再加上长期绘画的内容单一，就更加容易乏味。所以，许多同学就会慢慢失去对美术的爱好、兴趣，而不愿动手绘画。教育家第斯多惠认为：“教学的艺术不在于传授的知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”美术课的教学应讲究教学的艺术性，突出课堂教学“美”的技术，即寓知识传授于趣味之中。那么怎样才能提升课堂教学的趣味性呢？这是值得我们揣摩研究的问题。根据这几年在美术教学方面的感悟，我认为要上好一堂美术课：

一、课堂语言必须具有趣味性。

苏霍姆林斯基曾指出：“教师的语言素养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率！”趣味性的引入语言在教学中是相当重要的。例如，在素描教学中，关于结构素描与明暗素描，学生对此模糊不清。我从大家都比较熟悉的服饰文化来开始这堂课，把语文中的“拟人”手法在这里进行应用，把“素描结构”比作内容，而把“明暗”比作形式，明暗是产生在结构基础之上的。就如人的外表只是外在的形式，内涵才是真正的内容，但最终还是内容决定形式，形式只是为内容服务。当然，谈到服饰文化时，尽量做到语言亲切甜美，给学生一种随和的感觉，如用讲故事的语气，就更会吸引学生。这样学生听起来就很容易理解了，理解的东西才会更好地被掌握。

二、在课堂的组织上应注重情境的导入,提高课堂情趣。

良好的情境能使学生产生浓厚的兴趣，激发学生主动、自觉地参与教学活动。要有意识地调控和创设良好的教学情境，努力开拓学生创造性思维的路子，从而培养学生的创新能力。课堂导入就是创设情境教学的关键，可以以影视导入、时事导入、图片导入等方面进行，激发学生学习美术的兴趣。

相对于静止的画面，动画对于学生的吸引力是不言而喻的。美术是视觉艺术，音乐是听觉艺术，影视动画是综合艺术，其魅力显然比音乐或美术强。为此可利用影视动画视频为课堂服务。新时代的中学生不仅富有强烈的好奇心，而且具有强烈的求知欲，因此，新颖的富有时代性的信息更能引起学生们的兴趣。学生参与的兴趣越浓，课堂教学的效果就会越好。如具有时代性的音乐、游戏、动漫、网络等中学生感兴趣的素材的利用，必定能吸引学生的注意力，从而一步一步地引导学生进入正题，激发学生对美术学习的浓厚兴趣。在选择图片方面，实践证明图片质量需要高清晰，避免选择书本教材中的图片。那样的话，学生太眼熟了，也就没有了兴奋感。

三、特殊技法在中学绘画教学中的实施策略。

素描学习的过程是非常枯燥的，学生总不能坚持下来。如果能尝试不同的技法，如用点的排列来代替线的排列素描手法，甚至用煤灰、芝麻、油菜籽等深色细颗粒物在白色底板上制作素描效果。传统的素描是在白纸上作画，我们也可以在黑色底子里用橡皮擦出物象。这种不按常理的“素描”特殊技法对学生来说都是新的尝试，忽略了“写”，强调“做”，增加了素描教学的趣味性，激发了学习素描的兴趣。

在教学中，教师可在适当讲解一些色彩知识的前提下，用水和色的融和流动能产生的奇异的互渗效果来激发学生的兴趣和创作欲望。首先让学生通过视觉直接感受到色彩的情感因素，随后动用颜色，涂在玻璃板上，让其自然渗化、重叠、相溶，然后将画纸对印上去，这时，每个学生的纸上都出现的是绚丽多彩、层次丰富的画面。再通过对作品的分析，起上一个画龙点睛的画名，使学生的作品得到了升华。在这堂课中，特殊技法正是有意识降低了绘画技巧的要求，采用表现、肌理等不同的风格，避免了因水平差异而造成的学习困难，让每个学生都体会到了成功的快乐。

四、教学内容除了完成规定的教学目标以外，还要结合学生的情况突出知识的实用性。

长期的技能训练会使学生陷入学习倦怠期，对学习提不起兴趣。如果教学安排一些实用性很强的内容，学生学完就能受益，那么就会觉得学习更有意思了。比如很多学校幼师专业安排的手工课就非常具有实用性。如果把与美术专业密切相关的拼贴艺术讲给美术生听的话，他们会很有热情地学，拼贴画就是利用各种材料的质地不同按照图案粘贴组合具有装饰性的艺术贴画。学生可以把平时学到的美术内容比如构图、色彩搭配用到手工活动中，通过练习学生既能体验到动手的乐趣，又能体验到美术知识的实用性，使我们的美术课多样化。这样就能更加吸引学生对美术的兴趣，课堂也会是愉悦的课堂。另外，结合当地市场商店、超市在各种节日活动搞的促销活动，做宣传招贴设计，把从课堂上学的美术字、图案设计用到宣传中，使学生感到一种成就感，也是一种无形的收获。

五、在教学过程中的课堂评价环节需评价方法多样化。

在美术教育的评价中，成长档案记录袋、行为观察等质性评价更加适用。因此，我们强调评价方法的多样化，用多样化的评价方法去评价学生，从而促进每个个体积极主动地发展。例如在教学过程中，我要求学生每隔一段时间就把自己认为较好的美术作业放入学生档案中。经过一段时间的学习，学生可能会对档案中的某些作品不再满意，他们可以把原来的作品取出来，将较满意的作品收集进去。此外，我还引导学生对自己的美术作业实行“再评价”，即对自己第一次的美术作业评价结果感到不满意或觉得有偏差时，老师给学生提供机会，让学生重画一幅或向老师说明理由，教师重新给予评价。这些做法把学生作为评价的主体，让学生将自己的认识过程作为评价的对象，促进了学生自我监控、自我意识和认知能力的发展，克服了以往仅以选拔为目的的评价功能，突出了评价的改进、鼓励和调节作用，为每个个体的特长发展创造了条件。

以上五点是我这几年从事美术教育的一点心得，课堂教学是一个动态的充满变数的过程，如何使自己的课堂变成一个活力四射的、快乐的过程，如何使自己的教学过程更精彩，是需要美术教师在教学实践中不断探讨的课题。