浅析舞蹈作品题材在独特视角下的影响以王舸的编导作品为例

浅析舞蹈作品题材在独特视角下的影响以王舸的编导作品为例

吕怡

吕怡（天津体育学院天津301617）

摘要：王舸作为中国当代优秀的青年编导，有着独到的题材视角和耐人深思的主题意义。本文从王舸的一系列舞蹈作品题材入手，兼顾分析作品，着重分析研究其作品题材的独特性以及主题背后深刻的文化内涵。希望有更多的编导能够对现实生活中的题材有更多更好地挖掘，创造出更好的作品促进中国当下舞蹈创作的多元化发展。

关键词：王舸；舞蹈创作；题材。

中图分类号：G633.5文献标识码：A文章编号：0257-2826（2018）08-0143-01

题材是指舞蹈编导在作品中直接表达的生活现象，无论独舞群舞都是编导对社会生活的感悟，把生活素材经过提炼加工最后呈现在观众面前，王舸的作品更倾向于挖掘深刻的内涵，使作品具有鲜活的生命力。

1.舞蹈作品题材

题材是指舞蹈作品中直接描写的生活现象。是舞蹈编导对其掌握的社会生活中的素材进行选择、提炼、加工后作为作品内容的材料。题材分为广义的题材和侠义的题材两种。广义题材是指舞蹈作品所表现的生活范围，如农村题材、工业题材、军事题材等，狭义的题材是指作品中具体表现的生活现象。

1.1舞蹈题材的多样化

根据舞蹈艺术的社会意义考察，应该提倡编舞的题材多样化，主张舞蹈家既要熟悉社会主义文化建设的题材，也可以根据自身的政治经验和生活经历，根据自己的兴趣和特长,新时代下的舞蹈多样化发展的必然性是舞蹈艺术在不断进步与发展的结果，从这个角度上来看，可以看到不断提升舞蹈事业的发展才能充分的展示出舞蹈在人们日常生活当中的重要作用。人们对于舞蹈需求的多样化是舞蹈作品多样化发展的前提因素，正是因为需求的多样化，才导致当前舞蹈作品创作的多样化。

1.2舞蹈题材的生活化

艺术源于生活，艺术的素材也是提炼与生活中的每一个角落，舞蹈艺术和社会生活有什么关系？丰富多彩的社会生活对于舞蹈作品的创作有什么作用？舞蹈作品又是怎样反映和表现社会生活的？这些都是我们要研究的问题。任何舞蹈作品的创作都必须经过:社会生活--舞蹈家的创作活动--舞蹈作品,这个完整的运动发展过程.因此,舞蹈家的创造性劳动是由社会生活到舞蹈作品必不可缺的重要环节。艺术美虽然来自生活，但不等同于生活，现实美虽然生动丰富，却替代不了艺术美，从本质上来看，舞蹈艺术美是舞蹈家按照“美的规律”进行创造性劳动的产物。为什么舞蹈作品要源于生活，从最基本出发，是因为生活是每一个观众都不陌生的，是身边最近的事物，来源于生活的舞蹈作品带有感人的真实性，艺术作品的生命之源就是“真实”，只有让观众看到了接近生活的真实，他们才能为之感动，真实的东西有真实的感受，无论外界情况如何，无论享乐，还是受苦，感受的不再是现象，而是本质，因为本质也是同样存在的，理应让人们感受到，拥有“真实”的舞蹈作品的艺术生命才可以完美呈现与延续.而王舸的作品之所以让观众喜欢，是因为他的创作题材就是源于生活，揭示一种现实现象，使人们感同身受，与作品融入在一起，所以才有了一系列经典的作品。

1.3舞蹈题材主题化

主题也叫“主题思想”，舞蹈作品中的中心思想，是作品内容的主体和核心，狭义讲，是作者再说明问题，发表主张或反映社会生活现象，通过对舞蹈的编创全部表达出来自己的基本观点。同一个题材可以写出不同的作品，相同的主题也可以用不同的题材来表现。一个作品只有突出了主题才会使观众更加直观的一目了然明白编导所要表达的情感，能够更快的融入到作品当中。

2.王舸编导作品的题材

2.1以女性题材编导的作品

王舸早期作品比较偏重于女性情感，后来的作品更是注重于女性内心的情感表达。例如：《汉宫秋月》，这部作品用饱含悲剧色彩的舞蹈语言，描绘出在封建社会宫女在深宫大院中所遭遇的悲凉凄惨境遇。王舸创作的许多作品都是根据现实的社会生活所得到的灵感，他善于发现社会最底层的、最简单的生活状态，贴近老百姓生活，一些大众所熟知的故事，一些很简单的题材被他挖掘加工形成一部部舞蹈作品成为经典.《汉宫秋月》主要表达以汉代封建体制为历史背景，从一位老宫女的视角，表现深宫高墙内宫女们孤苦凄惨的人生经历。王舸以回忆为手段，时间为线索，展现出宫女们人生的变幻无常、酸甜苦辣。在这个阴森寒冷的宫廷里，老宫女悲惨的一生被无数个宫女一遍又一遍的重复，没有尽头......王舸许多女性题材的作品，独舞也好群舞也罢，都比较倾向于通过一个主演贯穿始终来挖掘更深刻的含义，使作品更有冲击力，更鲜活的生命力。

2.2以生死命题编创的舞蹈作品

作品《凤悲鸣》是王舸根据巴金的小说《家》为题材创作的舞蹈，在全国舞蹈大赛上脱颖而出，据了解，《凤悲鸣》演绎了巴金笔下上世纪30年代成都一家庭中的“新生力量”和“封建势力”的搏击，表现了主演鸣凤天真烂漫的性格，她对生活充满向往却受到黑暗社会的压榨，最后被剥夺了生存的权利，以自己最美好的青春为代价向那个封建社会发出了强力的控诉。舞蹈中，台上像黑墙一般的女子们急促地变幻队形，挤压着鸣凤的生存空间，使她无路可走，无空间呼吸，想要冲破牢笼，却被黑墙重重的挡回，简洁的动作和色彩创造了崭新的舞台形象，表现了黑暗社会与黑暗势力对青春和生命的压迫，具有非常鲜明和强有力的视觉冲击。

结语

本文通过对作品《汉宫秋月》、《凤悲鸣》等题材的分析，得出一个舞蹈的创作以编导为中心的。一个舞蹈作品的成功与否是许多因素构成的，但是编导有着直接的关系。舞蹈编导应具备良好的舞蹈综合能力，对选取题材有着独特的角度，再通过动态的、具象化的姿态来表达自己内在的思想情感。在创作时应力求新颖独特，让舞蹈作品具有引人入胜的艺术魔力，让许多难以诉说的情感体验、精神境界和美感意蕴，都可以在作品中得到甘畅淋漓的表现。

参考文献

[1]迟佳.《谈舞蹈编导在创作中如何力求新颖》成功（教育）2009.04.15

[2]《论王舸全国舞蹈大赛作品风格》

[3]莫贤超.《浅谈舞蹈作品的创作过程》宁波城市职业技术学院浙江.宁波

[4]李千惠《舞蹈作品题材的独特视角》当代音乐2015.2

[5]隆荫培《舞蹈艺术概论》