艺术设计教学中创新思维的培养

艺术设计教学中创新思维的培养

兰岚

（湖南工艺美术职业学院讲师，湖南益阳413000）

摘要：艺术设计教育的目标是培养创新型人才，其核心是培养学生的创新思维能力。笔者就是从自身的实际工作出发,希望对对艺术设计教育发展的可持续性和艺术设计专业的学科建设有一定的参考。

关键词：美术设计；创新思维；学生

前言：

艺术设计是一门综合性极强的学科，它涉及的范围比较广，而艺术设计教学核心就是创新。所以在在艺术设计活动中，思维方法和设计方法占据十分重要的位置，学生要学会思考，不断发现新问题、解决新问题。这才是我们实施素质教育必须遵循的教育方向。

一、艺术设计教育的发展的重要性

随着高等教育正发生变革。高科技及其产业化促使高等教育发生新的大的改革,教育、科技、经济与社会发展一体化的趋势，经济增长离不开科技产业,而这些高科技产业都与高校分不开。目前国内不少综合性大学设有设计学院或工业设计系,他们创新的重要基地,艺术设计的创新发展有利于培养高素质创造性人才，从而使得知识转化为生产力、推动经济和社会发展。所以，艺术设计有很大的优势，设计教育可以主动参与社会可持续发展，在我们这样一个资源短缺、国力不足、处在快速发展的国家的设计师培养而言,是一个重要而迫切的课题。

二、我国艺术设计教育现状的分析

随着国家对教育的重视，许多院校开始扩招，艺术设计专业院校也不例外，从而因为各大高校的教育的多样化引发教育质量的担忧。

（一）教学模式单一

设计专业教育与其他专业教学有很大的区别,不具备公式化、无统一的创作答案，但是我国目前的高等院校中艺术设计教育基本上仍然是单一模式。单一的教学模式导致学生思想固化，没有创新精神，而且我国人口众多，市场前景巨大，这就导致不同的人有不同的需求，为了在我们这样一个大国,人材需求迫切要满足多样化的要求,设计教育也需要多样化。设计教育应该从单一性向多样化的发展。

（二）课程设置不合理，专业方向过少。

随着办学专业数量的大增也带来了许多问题，这就要考虑到专业的定位，专业定位关系到系科专业的学生生存的关键。我国高等艺术设计教育发展十分迅速,但是专业设置与课程教学体系方面却仍然存在着严重的问题,许多高校设置的课程都是平面设计、装演设计、广告与包装设计与环境艺术设计等这些通用设计，导致大多数毕业生毕业之后只能从事和自己学的专业密切相关的工作,，其他产业的发展却缺乏人才，导致高校设计教育与产业发展的不协调，无法满足学生就业和市场产业发展。

（三）理论性过强，缺乏实践。

设计专业教育理论性比较强，属于脱离实践的“理论设计”，对于设计技能的实践教学课程和实践教学的车间与设备比较落后，而且,我国的设计教育一直是以纯艺术的美术教育和传统工艺美术教育为基础,严重缺乏以培养动手能力为主的技术实践教育,而且学校也很少和企业合作，导致学生没有工作实习经验。学生缺乏实践动手能力，更谈不上创新。

三、艺术设计教学中创新思维的培养

21世纪是一个快速发展的时代，也是创新型人才的主场，所以培养学生的创造力,培养人才的重要目标，也是我们艺术设计教学的重点课题。

（一）教师要培养学生的观察能力

观察是人对现实的感性的认识活动。培养学生观察自然，观察生活的能力是十分重要的，所以在艺术设计教学中，教师不要急于给学生答案，要学会引导他们去思考，引导学生沿着不同途径,突破传统思维习惯和模式,有意识地促使学生从全方位多角度地思维操作,以培养学生的发散思维能力。设计来源于生活，学生要学会观察生活，观察自然，用心去做设计，辩证思考，才能创造性地解决问题。所以教师在在作业布置的时候,要给学生以充分发挥想象的空间。培养学生良好的观察能力，让学生养成良好的观察习惯，有利于在生活中突破自我，不断创新。

（二）教学要理论与实际相结合

许多高校的艺术设计专业理论性比较强，学校应该为学生创造一个展示的平台，积极和校外企业建立联系。创办校外实习基地,从而让学生能够把理论实施到具体的操作中去，学生不断提高学生的实践能力。目前许多高校开始实行生产实习和毕业设计采用顶岗实习方式,让学生可以参与到企业设计工作的每个环节，这样学生就可以动手完成实际设计课题，有利于学生就业。

（三）小组合作学习

艺术设计专业是需要创意构思，和一定的审美和实践能力，很难完成所有工作，所以教师应该倡导协作,鼓励学生合作学习。充分发挥每个学生的特长，培养学生的合作精神、团队意识和集体观念,让每一个学生都得到发展的目标。在小组合作中要和不同的人打交道，学生之间可以互相学习，在艺术设计方面尽量做到专业和科学，同学在小组合作中可以认真对待他人的意见和建议,正确认识自我并逐步积累实践经验,培养科学精神和科学态度。

四、提升学生的文化底蕴

艺术设计包含的范围比较广阔，想要做好一个设计作品，需要了解这个作品方方面面的知识，所以学生要积极学习各种文化知识，在文化中汲取养分，提高自身的文化底蕴，开拓创造性思维，当然在学习传统艺术时鼓励学生在传统的基础上进行创新设计，创造性地继承和发扬传统文化。对于文化学习，要学会吸收其精华。了解各个国家的文化传统，提高自身的文化底蕴。

五、培养学生的兴趣

创造性思维需要联想和想象，创造性是一个设计作品的灵魂，这就需要设计者具有广博的知识，也就是对世界永远保持好奇，对对各科知识感兴趣。所以教师在教学设计的时候不应该仅仅局限于本专业的知识，更应该放眼大千世界，为学生打开探索的窗口，培养学生广泛的兴趣，这是提高学生创新思维的重要途径，只有学生展开丰富的联想和想象，才能创造出许多经典的艺术作品。

结语：

设计就是满足人们的物质生活和精神生活的需要。只要是视觉所触到的都是设计所服务的造型领域。它关系到人们衣、食、住、行、用诸多方面。创新思维的出现就是让设计更好的服务人们生活，所以在艺术设计教学中，教师要不断更新教学观念，丰富教学方法，努力培养出受社会欢迎、有特色、实用性强、技术性强的专业人才。

参考文献

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