莎士比亚四大悲剧原著与其改编电影作品的比较

莎士比亚四大悲剧原著与其改编电影作品的比较

何艳娜杨晴君李凡沙倩

（江苏师范大学，江苏省徐州市221116）

摘要：从本质上看，莎士比亚的四大悲剧是举世闻名的。因此，最难的“改编题”，却也有着最致命的吸引力。不同背景下的艺术硕果，也展现了不同的历史文化和不同历史时期的艺术风格。一个成功的改编电影作品，不仅诠释了属于自身时代特征，还在一定的程度上尊重了原著的主题思想。想要把握剧情的“跳动着”，就应该融入生活时代的“脉搏”，并加入自身对所处社会生活的观察和思考，实现艺术高屋建瓴的审美观照。

关键词：莎士比亚；四大悲剧；改编

一、莎士比亚四大悲剧的主要概述

莎士比亚最为著名的四大悲剧是《哈姆雷特》、《李尔王》、《麦克白》、《奥赛罗》，由于其结合时代背景，并达到了很好的艺术效果，在此前提下，得到了各个国家的支持，并搬上了历史的戏剧舞台。针对莎士比亚四大悲剧的改编上，更是根据国家之间和文化语境下的不同之处，在电影导演的创作中，形成了一个持续的文化氛围，但是都是立足于四大悲剧在东方电影的作品解析中，展开了重要的研究和拓展。从悲剧字面的意思进行分析，属于美学的范畴，并在《诗经》中有详细的解释。构建悲剧的要素主要分为情节和性格、言语、思想和戏景、唱段几个部分，在此背景下感受文艺复兴时期戏剧界的翘楚，独特魅力所在[1]。

自从《李尔王》问世以来，大大小小的电影中，就有二三百部莎士比亚的改编电影实现问世。戏剧的改编电影方式，不仅没有减弱莎士比亚四大悲剧的生命力，还在历史的长河中，折射出来悲剧的梦魇。四大悲剧的多样性不能和人类的心灵进行无法解决的冲突，并在悲剧的道路上，展现“原典”样式的真实，在人性的探索中，跨越时空和文化的魅力，保持结构和核心进行重新阐释。

二、从情节上分析《麦克白》《李尔王》——悲剧轮回

黑泽明根据《麦克白》改变的《蜘蛛巢城》就是把故事的舞台移植到了日本的电影中，并根据本土化的调整，实现东方理念下的麦克白命运和性格双重阐述。在电影开始的时候，就在语言中体现了时代忠君浓厚的思想，并在胜利之后，得到封赏，进一步构建了权利的渴望。这个时候就和麦克白夫人形成了鲜明的对比，浅茅展现了东方女性的含蓄和内敛。被告密后的鹫津在欲望驱使下--想要活着欲望，并不会产生懊悔之情。这个时候原文中的麦克白并没有怀孕，而此文中的浅茅怀孕，这个时候想到了子嗣继位，杀死了三木，并屠戮。但是，最终结局是浅茅胎儿成为了死胎，展现了悲剧宿命的轮回。《蜘蛛巢城》强调了东瀛文化的主题，构建了一个动态的源泉，展现了背景文化和自身欲望的不平衡状态，实现了东方艺术的再生，展现了人类的悲哀[2]。其中，还是《李尔王》黑泽明改编中《乱》就在这个时候问世了，基于在日本背景下的实践处理上，男性的主导地位体现中，毛利元救的三个儿子都是十分优秀的，在昌盛到了顶端之后，在尔虞我诈中，最终走向了灭亡。葛罗斯特家这条辅线在《乱》的改编中得到了删减。以佛像的掉落为结局，象征了佛像面对乱世的景象，一种无能为力的悲剧现象，《乱》不仅是人物之间的集团外部矛盾，还是主人公灵魂中的不同力量冲突。并在恐惧和疯癫的状态下，提升了剧情的新高度，把莎士比亚的悲剧实现了艺术性的改编，展现了东方文化背景语境下的轮回与重生。

三、从思想上分析《哈姆雷特》改编——悲剧重构

莎士比亚的《哈姆雷特》改编中，《懒汉睡夫》在时代背景下，“逆行路线”的展现中，构建了“非主流”的影片，并展现主人公父亲当了“替罪羊”之后死于非命，主人公为了报仇，改名换姓，接近仇家，并娶了岩渊残疾女儿，揭示了当时社会的黑暗。《哈姆雷特》同样是一部政治思想极其浓厚的作品，在争斗的过程中，展现了人性的野心和权利、偏见与愚蠢等。

从华语影坛的四大悲剧改编中，联华公司《一剪梅》等都是悲剧的经典重现。其中，《喜马拉雅王子》就是在导演胡雪桦的倾心注入中，展现了东方的智慧和“爱”的主题，探究和寻找“爱和宽恕”过程。其主要内容是讲述了王子在父亲死后回家发现母后和叔叔大婚。在父亲灵魂的提示下，发现父亲死亡是被害。在复仇计划实施的过程中，误杀恋人父亲，恋人因痛不欲绝而死亡，并留下一子，邂逅公主后醒悟，但是当奥萨鲁央哥哥发现妹妹和父亲死亡原因，也进行了复仇计划，就这样最后在真相中，都相续死去。在东方便的改编中，剧情并没有按照《哈姆雷特》原著进行发展，《哈姆雷特》中的皇后和叔叔本是恋人，猜忌和暴虐才是死亡的根源[3]。并在心灵的差异面上产生的分歧，在行动中，构建了真实的矛盾。《喜马拉雅王子》却把暴力型的对抗改变成为了道德层面的权利和贪欲的憎恨。给人一种尽付东流的感觉，在时代的差异中，进一层的塑造了“爱”。

四、从人物上分析《哈姆雷特》《麦克白》改编《夜宴》——悲剧交叉

在《哈姆雷特》《麦克白》改编《夜宴》中，是导演冯小刚根据时代的背景进行改编的。把原本主角的王子变成了王后，并以第一视角的形式开始进行阐述。王后不是无鸾亲生的，是恋人，被父王纳为王后，被叔叔得权后，再娶。在情欲关系的张力下，展现了权利的欲望[4]。同时也是借鉴了《麦克白》中麦克白夫人的权利渴望，她是不完整的麦克白，而无鸾却展现了《哈姆雷特》的改编，构建了悲剧的反抗，实现了生存还是毁灭思考。另外《夜宴》中服饰华丽，做工精巧，在形式上和《哈姆雷特》形成了共鸣，展现了生命力的强烈迸发[5]。《夜宴》中展现了权利的渴望，与力量的反差，并展现了中国符号的意识。

总结：

不管是哪个时代，根据莎士比亚四大悲剧改编的电影作品，都展现了不同文化背景下的艺术硕果。并在自然和社会、人性、心理结构等方面展现了异曲同工之处。在规律中展现了不一样的过渡和历史、文化、民族、背景等。在这样一个双重的背景下，让我们更真实的感受到文学就在身边。

参考文献

[1]曹树钧.莎翁四大悲剧戏曲编演的成就与不足[J].英语研究.2015(03)：03-04

[2]李景尧.略论四大悲剧的妇女群[J].艺圃(吉林艺术学院学报).2013(01):01-02

[3]冯珮珺.不朽的爱情悲剧——《罗密欧与朱丽叶》[J].歌剧.2014(10):10-11

[4]李伟民.莎士比亚在中国舞台上的大写意——纪念《李尔王》传入中国100年[J].四川戏剧.2014(05):05-06

[5]乐丽琪.莎士比亚和华语电影:《哈姆雷》的跨文类改编与跨文化演绎[J].当代电影.2014(10):10-11.

作者简介：何艳娜（1996年5月—）女，汉族，江苏省无锡市人，学历为本科，研究方向为英语。