传承创新新京剧音乐推广弘扬京剧艺术

传承创新新京剧音乐推广弘扬京剧艺术

郭楠

宁夏演艺集团京剧院宁夏750000

摘要：当下，现代京剧的欣赏者越来越呈现出年龄断层状态，为了让更多的年轻人欣赏接受现代京剧，现代京剧的创新与发展势在必行，为了更加迎合现在社会年轻人的欣赏水平，越来越多的创作者在京剧里加入新的元素。本文简要的分析了传承创新新京剧音乐推广弘扬京剧艺术，以供参考。

关键词：现代京剧；流行摇滚乐；创新

1京剧传承面临的困境

1.1受娱乐方式多元化冲击，京剧传承观众基础日渐薄弱

随着改革开放程度的深入，人们文化生活的多元化，文艺品种样式的日益丰富，广播、电视等大众传播工具的迅速普及，不仅拓宽了群众的欣赏领域，而且一定程度上也改变着群众的文化生活方式，京剧的传承发展受到了严重冲击。与京剧传承的鼎盛时期相比，人们吃完饭进戏园子，这样的年代一去不复返，而京剧艺术是个品位艺术，不是快餐文化，观众只有坐在剧场里，处在一种悠闲、松弛的状态下品戏，才能体会到其中的艺术魅力。如今人们生活节奏变快，心态浮躁，不能静下心来，因此这种环境非常不利于京剧的发展。一些中学生喜爱的是流行歌曲、街舞，对京剧了解少，接受起来有难度，学习唱段就更难了，大多数学生即使喜欢京剧课程也不会去买票听戏。社会上广大观众对京剧的欣赏热情普遍不高，京剧演艺市场不成熟，票房收入微乎其微，剧团发展普遍面临资金难题。

1.2受功利思想影响，京剧传承热情不高

学习京剧投入较多，加之能够靠京剧吃饭的人毕竟是少数。学生家长因为孩子学习的竞争越来越激烈，在学龄前阶段就已“摄入过量”英语、钢琴、绘画等各类兴趣班。在以升学为目的的应试教育体系内，学校和家长不得不想尽各种办法帮孩子提高成绩，增强竞争力，其中最直接和有效的办法就是加课、补课。而京剧不纳入升学考试内容，仅仅作为一种爱好或者选修课存在，很难激起学生充足的学习动力。京剧对演员的要求非常高，需要各方面的素质都比较好，但现在报名去戏校从小学京剧的人越来越少，家长都在为孩子的未来考虑，当他们看到京剧演员的惨淡生活，不可能让自己的孩子从事这种职业，因此京剧在选材方面没有太大的选择余地，久而久之形成了一种恶性循环，影响了京剧艺术的发展。

1.3台上一分钟，台下十年功，学习京剧需要耐吃苦，戒浮躁

京剧博大精深、是一门很难的综合艺术，并不是会唱两句就行了，需要几十年的不断追求，不断刻苦钻研才能达到一定水平。需要学员投入毕生精力和心血，才能将京剧艺术较好的发展和传承下去。一招一式、一个眼神、都有严格的要求，压腿、下腰、翻跟头练功非常辛苦，刀、枪、剑、戟的运用要经过艰苦的训练，唱腔、念白、表演都要经过千锤百炼才能达到要求，培养一名专业的京剧演员要6―8年的时间才能登台演出，京剧学员必须坚守，耐得住寂寞。目前由于社会关注度的降低，行业待遇不高，从业人员不愿意拿出更多精力刻苦地、一心一意地去钻研，很多优秀的人才都流失了，这对京剧事业发展和传承来说是一个非常可惜的事情。

2传统京剧音乐与流行摇滚乐的融合改编

艺术贵在创造，这是亘古不变的真理，也是大家都努力的方向，可问题是如何创新？怎样创新？这不仅要求艺术家拥有扎实的艺术基础，也要有超越的创新思想；只有重视对于传统的借鉴和运用，恰当地加以改造融化，使其符合创新要求，这样的创新才会符合当今大众的审美标准。京剧的创新更是难上加难，既要保留原有的京剧风味，又要加入当今的流行元素，光从舞台和服装上创新是不行的，对新媒体的运用也显得尤为重要。

《智取威虎山》讲述的是在1946年冬的解放战争初期，在东北牡丹江一带，我军某部团参谋长少剑波率领三十六人的追剿队，准备消灭座山雕匪帮。但座山雕已经逃回威虎山，侦察排长杨子荣得知情况后，和几个战士一起破坏座山雕重重诡计救人质并消灭座山雕匪帮的故事。在最早的《智取威虎山》当中，使用最多的是幕间音乐，在传统京剧里是很少使用幕间音乐的，但是在现代京剧中，使用幕间音乐是为了更好的突出人物形象和渲染整体氛围。

而此次2014央视马年元宵晚会上，由孙楠等人联合演出的现代京剧《智取威虎山》选段则是加入了流行摇滚乐的元素。1986年崔健以一首《一无所有》开创了中国摇滚乐的先河，中国人从此渐渐知晓了“摇滚乐”这样一个新鲜的音乐品种。比起西方摇滚乐的诞生，中国晚了近30年，但发展至今，摇滚乐也已在中国生根开花，逐渐与中国的本土文化相融合，形成了一道独特的文化风景。

此次改编的《智取威虎山》，便是融合了流行摇滚乐的元素，无论是从服装造型上还是乐队组合上，还是在音乐编曲上，都将流行摇滚和传统京剧融合的恰到好处，既能感受到摇滚乐的节奏感十足，又没有远离京剧的唱腔节奏，个人认为是一次很成功的创新。此次的创新主要集中在音乐上，不得不说，听到这样的音乐编排让人耳目一新，尤其是对于当今的年轻一代，这样融合流行摇滚乐的现代京剧应该更能让更多的年轻人有了对京剧的兴趣。

此次央视演出的《智取威虎山》不仅在舞台、服装、大屏幕上都有所创新，关键是在演唱与音乐上更是进行了大胆的创新与改变。这样创新取得的艺术成果，是广大观众所期望与喜爱的。离开传统文化精神去片面孤立追求新潮和创新更是不行的，所以怎样保留传统又能突出创新在当下的京剧剧目中显得尤为重要，此次的改编必然引发更多人的深思。在这个成功的改编后，相信越来越多的现代京剧甚至是传统京剧都会让更多的年轻人接受并追捧。

3京剧的未来发展道路

在现代文明的“轰炸”下，在文化快速流通和变更的新时代，传统文化的延续和发展日益成为人们谈论的话题。当然，一种艺术自有其盛衰转变的自然规律。近几十年来，戏曲艺术逐渐从市民文化娱乐的主流地位趋向边缘化。因此此时有些人做出关于“京剧进课堂”等举措来保护、发展传统文化。在倡导文化引思潮的今天，众多的文化门类都在潮流中寻求自身的发展轨迹，京剧也同样如此，但是当今京剧艺术的发展也涉及对传统文化的传承与保护，是一个值得深思和研究的问题。为了让京剧更深入地发展下去，可以尝试将京剧与当代流行元素紧密结合，给喜爱流行音乐、对传统艺术较为陌生的人们一个重新对传统戏曲有新认识的机会，久而久之也会让大家对京剧产生感性认识与认同感，而不是一谈到京剧只是感到陌生而遥远，除了“国粹”一说，其他一无所知。

思考文化现象的过去和将来是对一种文化的尊重也是对前人创造的一种肯定，更是对后世发展的一种期盼，这些都是必要和合理的。京剧艺术从古发展至今再到将来，仍需接受历史和时间的考验，在党和国家制定的文化大发展大繁荣的推动下，希望京剧会再次获得新生和发展，作为京剧人，我们将会尽自己的菲薄之力，让传统艺术的舞台重新散发璀璨的光芒。

结束语：

京剧是一种高度写意的艺术，一桌二椅一世界。我们不能忽视市场化环境下普通观众求新求变的趣味，但是从文化发展和遗产保护的长远眼光看，政府、文化人包括戏剧理论家们，应当超越一时一地的考虑，超越普通欣赏者的立场，以更开阔的视野，呼吁并推动京剧传统的完整继承。

参考文献:

[1]周传明，刘凤兰.借鉴京剧现代戏的创作经验寻求京剧音乐的改革之路[M].聊城大学学报，2005.

[2]周宗伟.中国摇滚乐与城市青少年文化[M].音乐艺术与上海音乐学院学报，2005.