浅谈园林美术中的建筑色彩

(整期优先)网络出版时间:2019-11-21
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浅谈园林美术中的建筑色彩

孙伟䶮,

山东省济南千佛山风景名胜区服务中心山东济南250000

摘要:现代园林美术中最重要的设计原则就是要对色彩进行对比和调和,把园林美术中的建筑等物质载体进行设计,以得到最优的色彩配置方案。虽然,园林美术中的色彩设计很难把握,但其目的在于使园林的整体的色彩具有协调性和统一性,实现视觉美感,也有一定的规律可循。

关键词:园林美术;建筑色彩;研究;

在园林美术当中,色彩对比与调和是其中最关键的设计原则,合理设计园林美术建筑物质载体,最终获取色彩配置方案。然而,要想合理掌握园林美术色彩设计的技巧具有较大的难度,但是,最终的目的就是确保园林整体色彩更加协调与统一,并获取最理想的视觉美感,而这也同样具备固定的规律。

一、建筑色彩规划设计在园林美术中的现实意义

在园林美术当中,建筑色彩十分重要。以马克思主义观点为重要依据,色彩就是一种大众美感形式,同样也在园林美术当中发挥着关键性的作用。站在心理学角度分析,色彩在人类心理健康方面也发挥着十分重要的作用,而且已经在实践中的多种案例被证实。“色彩骚动”出现在东京,其中,绝大部分的市民对于色彩偏多的广告或者是霓虹灯,包括颜色过于艳丽的霓虹灯都会感觉头晕目眩,所以,当地的居民也对此提出了严厉的批评。为此,东京针对这种色彩偏差进行了相应的纠正,有效地缓解了市民所产生的不安情绪。由此可见,建筑色彩问题研究具有一定的现实意义。园林本身的历史与文化都是建筑色彩的载体内容。其中,部分建筑色彩能够展现出园林政治与经济文化,而比较典型的就是北京皇城屋顶,其颜色是金黄色,所以,同普通百姓屋顶形成了强烈的颜色对比,而这充分展示了皇权至上的历史文化。另外,有部分园林建筑是自然选择,特别是在江南地区的园林建筑,一般传统色彩都是灰瓦白墙。而这些与美学规律色彩搭配正相吻合,这不仅仅是民族审美趣味的一种聚合,同样也形成民族之间的多种文化传统。

二、园林美术中的建筑色彩种类

1.道路一般而言,道路的色彩搭配比较灵活,主要取决于铺装的色彩、材料和其它物件的搭配便能营造出丰富的视觉效果,但选用的材料、色彩必须与四周或整体环境融成一派。

2.园林小品。园林小品具有提示、使用、装饰的功能,它不仅能够传递信息,更是丰富园林景观色彩的重要元素。常见的园林小品色彩有:灯柱、指引牌、告示牌、桌椅、雕塑和垃圾箱等,这些都是即实用又能够辅助设施色彩的良好素材。

3.灯光在许多园林设计中,灯光是不可缺少的重要元素。尤其在夜间,不仅起到照明的作用,还可以通过灯光营造千姿百态的光彩世界。比如夜间小溪、园林小品、观赏树及其它建筑物在色彩斑斓的灯光映照下,能够呈现出不一样的美学观赏世界。另外,夜间视线弱化,通过人工幻光打造的色彩环境其效果要比白昼显著。

三、园林美术中建筑色彩的原则

1.延续园林历史文脉的原则。建筑的色彩是园林文化的载体,表现了园林的历史文化。因此,为了延续园林文脉,在园林美术中应尽量保持园林的传统色调,以表现历史文化的真实性。在园林的原有的风貌已经遭受破坏的情况下,应使历史建筑或文化古迹周边建筑的色彩与古建筑的色调相协调、相统一。

2.突出园林中自然美、人类美的原则。人类色彩美感来自于大自然对人的陶冶。对于人来说,自然原生色是最美的。因此,园林的色彩永远不敌大自然的美,因此在园林美术中要尽量保护和突出自然美。苏州园林的人行道,使用黄褐色的原木进行架构,这既体现了人们对自然的尊重,又能使园林色彩很好地溶于自然色彩之中,是极为成功的案例。

3.服从园林功能区分原则。就像人的服饰要跟人的身份相符合一样,建筑的色彩也要跟园林的功能相符合。这里园林的功能有两个层次的功能:其一指的是园林整体功能,另一层指的是园林的分区功能。商业园林与文化园林以及旅游园林的色彩理所当然地应该有所区别,大小不同的园林,其色彩也应有所区别。建筑的色彩首先要和自然环境的色彩相统一、相协调,地处绿色森林中的园林或被蓝色海洋包围的园林,它的色彩自然要跟内陆园林有所区别。如果一座小城被绿色所环绕,那么它的色彩运用大胆一点,也不会对环境色彩的和谐造成破坏。一座被海洋拥抱的园林,如果其色彩过于素淡,就会使园林失去生机。因此,威尼斯虽然以暖红为主色调,给人的感觉却不是色彩嘈杂而是有一种生机勃勃的感觉。

四、园林美术中的色彩设计

1.园林美术中色彩的搭配。现代园林美术的色彩搭配的主要目的是使园林的色调相一致,具有协调性和统一性。在园林美术的色彩搭配中,色彩具有主次之分,所以园林美术必须考虑主色与次色的搭配。次色有支配作用,必须与周围的环境相协调。因此必须要综合考虑次色的色相、彩度和明度。例如在广场、公园等场所,整体上都是以不同深浅的绿色做次色的,其它景观色彩通常作为点缀的色彩穿插其中。但绿色作为次色也不是固定的,在某些场合,绿色也可以做点缀和背景。所以,在不同场景哪种颜色做次色并不是固定不变的,只要主色和次色搭配合理,那么这种色彩搭配是合理的。

2.园林美术中景观色彩的组合。不管是主色还是次色,在进行组合时,都应尽量考虑大面积以及大单元。比如,当一块场地的基调色是绿色时,应优先考虑中间的道路的颜色,使其和基调色调和,然后再逐步考虑其它景观的色彩进行对比和调和。此外还要考虑深浅不同的绿色之间是否有对比,园林的整体色彩是否和谐,是否需要花卉颜色,铺地的色彩是不是丰富,园林整体是否有冷暖色的搭配,色彩的彩度和明度是否合适。总之,无论园林美术的色彩设计追求的风格如何,都要始终贯彻对比调和原则,要满足人眼的视觉平衡要求。当然,在整个过程中还要考虑光线、气候、材质、生理、心理、文化等因素的作用。在色彩的设计过程中,如果发现色彩过于单调或对比太过强烈,可适当地加入其他颜色,使整体色彩更协调。一般,加入黑色、灰色、白色能够取得较好的效果。

3.现代园林美术中的色彩的协调。在园林美术中,我们可以对色彩的造型能力进行利用,使得一些景观或者建筑成为园林标识或视线焦点,但是无论这样的装饰色彩如何优美,都有一个前提,那就是:这些装饰色彩必须要和周围的环境色彩相协调。但是经过观察发现,从整体色彩的调和来看这种装饰的色彩,通常都存在装饰过度的问题,因此,我们必须谨慎地对装饰色彩进行选择,既要在单体上得到协调的色彩效果,而且要与周围环境的色彩相协调。

4.现代园林美术中不同空间色彩的融合。通常园林景观具有不同的空间,空间之间又具有不同的层次,需要有过渡。因此,在做色彩设计的时候,必须要注意不同的空间色彩之间的过渡,不仅要将将不同的空间色彩之间自然地联系起来,而且要园林美术色彩的局部与局部之间具有对比、差异和层次感。园林美术中的点、线、面已然使园林中不同的物体表现出了空间的质感,色彩却能使得空间景物具有动与静、强与弱、刚与柔等不同姿态的对比。这使得园林色彩在色相、彩度、明度上有所区别,组合成有节奏、有韵律的色彩空间,这样就能够取得良好的视觉效果。

总而言之,在现代园林美术方面,设计的基本原则就是要实现色彩的对比及调和,并且对园林美术当中的物质载体予以合理地设计,主要的目的就是为了能够获得更理想的色彩配置方案。然而,要想更好地开展园林美术建筑色彩的设计工作,最关键的就是要掌握建筑色彩设计的原则,也应当深入认知建筑色彩在园林美术当中的重要作用。

参考文献:

[1]卢晶.关于园林美术中的建筑色彩.2018.

[2]李冬梅.张林,浅谈园林美术中的建筑色彩.2018.