浅谈声乐作品《斑竹泪》的艺术特色及演唱技巧

浅谈声乐作品《斑竹泪》的艺术特色及演唱技巧

邢雪蓉

陕西师范大学 陕西西安 710119

摘要：声乐作品《斑竹泪》是一首以神话故事为题材，运用具有鲜明民族特色的湘昆素材并结合新颖的创作手法来塑造音乐形象，通过速度、节拍、节奏形态的对比变化以及调性的转变来增强音乐的表现力。

关键词：《斑竹泪》；演唱技巧；艺术特色

一、作曲家孟勇背靠传统面向未来

1、作曲家孟勇简介

孟勇，中国著名作曲家，民族管弦乐学会副会长，中国音乐家协会创作委员会委员，国家一级作曲家。1954年12月出生于湖南益阳。1982年毕业于湖南音乐学院音乐系，2000年被评为湖南省德艺双馨青年艺术家，同年任中国电视金鹰奖评委、中央电视台器乐大赛评委。

2、作品述略

在学习声乐作品《斑竹泪》时，我深深的被这首民歌所打动，在了解了孟勇老师的创作之后，我又大量的学习了他创作的其他民族声乐作品：歌曲《潇湘水云》（2001年）、《山寨素描》（2002年）、《阿妹出嫁》（2002年）、《水姑娘》（2004年）、《感恩》（2007年）等等。

3、作品的民族特色

民族歌曲需要贴近生活，贴近百姓，所以，孟勇老师的歌曲大多是来自于山水、百姓及他所熟知的潇湘文化，他认为，只有深入的了解大自然了解老百姓，才能有创作的灵感，从而写出具有时代特征和民族特征的音乐。孟勇老师把中国各地的原生态民歌视为一笔丰富的宝贵财产，在创作民歌的同时，吸取传统原生态民歌的优秀精华，在创作中绝非生搬硬套，他深入研究民歌，把传统元素加以继承、创新，形成了他声乐创作的独特风格。

二、《斑竹泪》的艺术特色

1、浅谈声乐作品《斑竹泪》的音乐创作素材

《斑竹泪》这首民歌以地方戏曲音乐为素材，创作时是根据一个美丽的神话故事为基础，讲述了舜帝与娥皇、女英凄美的爱情故事，昆腔的优美细腻加之以民间传说故事的情节发展，使得《斑竹泪》这首民歌变得真实可见，仿佛舜帝与娥皇、女英的故事历历在目。

2、声乐作品《斑竹泪》的曲式分析

通过对声乐作品《斑竹泪》的学习，歌曲的前6小节为引子，调式是d商调式，开头的颤音，大部分都在高音上，表现舜帝南巡的空旷、悠远的场景和风光无限好的山水景色，令人身心舒畅、心旷神怡。7—21小节为A乐段，用一种述说的口吻为我们讲述这生动凄美、感天动地的神话故事，音乐情绪较平稳。继续的铺陈，叙述自然风光，旋律线条起伏不大，运用了一些连音线使旋律更加具有流动感。

3、《斑竹泪》的艺术价值

《斑竹泪》这首艺术歌曲可以深入人心细致的表达人们内心中具体细微的感情世界，富有超强感染力。为了更好地把握作品的风格特点、歌词艺术的内涵、音乐里的意境，应该在声音的运用、呼吸分句、以及情感的把握还有演唱者个人的文化修养等各方面都有很高的要求。表演者需要通过声音把作品的情感、内涵融洽的展现在观众面前，从而被观众接纳。因此，作品的二度创作非常重要。一首优秀的歌曲通常是充满真情实意，具有诗的风格和高等的艺术境界，它是词曲者的人生体验与思想感情的表达与流露，具有超强的艺术感召力和生命活力。

三、声乐作品《斑竹泪》的演唱技巧

1、了解音乐创作背景

在演唱声乐作品《斑竹泪》时，首先要了解作者创作音乐的背景。声乐作品《斑竹泪》是孟勇老师根据舜帝与娥皇、女英凄美的爱情神话故事加之以湘昆的音乐素材又结合新颖独特的创作手法编创而成的。

2. 对声乐基本功及声乐技巧的诠释

(1)注意字的发声

演唱《斑竹泪》之前需要正确的理解和诠释作品，着重要注意本曲的思想内涵和意境。在演唱这首歌曲之前，应当先用普通话来朗诵，把歌曲中容易被混淆的字音进行整理与规范。学唱《斑竹泪》的时候，要把字与声之间紧密的结合，保持运作的呼吸状态，同时在不同的乐句乐段控制音量，增进共鸣变化、强化音色、延音行腔。深化呼吸，在“翔”字的处理时，就应当使用吸气时的惊叹，类似于打哈欠。利用两肋使身体进入兴奋状态，并保持充足的气息。第二乐段中，句尾出现的微、晖、随、归由ei、ui作为歌词的韵脚，所以在演唱过程中要做好母音ei打开的状态，快速的打开腔体，这样出来的声音才不会被紧卡住。

（2）利用声乐技巧来诉说情感

首先，在第一乐段里，它是歌曲表现的是二妃和舜帝的美好爱情故事，在演唱这一段时，要很平和安静的诉说情感。（见以下谱例）

在以上谱例中，我们看到有顿腔的处理，当碰到这些休止时我们应该有意识地关闭声门，锁住气息利用时值和力度的停顿加强唱腔的表现力。

全曲中，有许多可以根据自己的二度创作来发挥的地方。（见以下谱例）

在第二乐段中，表现的是欢快的、喜悦的、喜庆的情感。所以，曲调也很欢快，故在演唱这段的时候演唱者的音色要明亮一些，同时注意声音的弹跳以及气息的灵活更换。（见以下谱例）

在第三乐段中，歌曲表现的是女英知道舜帝驾崩的消息之后的惊愕与失措，这里就需要一个声音的特殊造型来进行润色，即哭腔。这是一种边哭边唱，并且戏剧性很强的特殊技巧，它的音位偏低，使用它可以加强歌曲的表现力，使人情到深处、潸然泪下。

在第四乐段中，演唱者必须严格控制气息，顿胸，表现出抽噎的声音来伴随歌唱，运用倒吸气使声带的震动力量，给人以绝望的感情。

结语

当代的优秀民族声乐作品应该具有独特的特色与创新，在国家民族与世界文化的碰撞中，我们更应该对民族文化加以创新，经典民歌要紧跟时代步伐，更加贴近生活，题材更加多变，《斑竹泪》以湘昆音乐素材而创作加之以乐曲中的各种情绪变化，借神话故事为题材叙说了舜帝与娥皇、女英二妃的爱情故事。该作品获得中国音乐最高奖“金钟奖”。通过进一步的深入学习和发现，近几年虽然也有对《斑竹泪》本课题研究的学者但还不够整体细化。通过对《斑竹泪》的艺术特色及演唱技巧的探究，让更多的演唱者更好的了解、演绎作品，从《斑竹泪》中汲取营养，对传统民族地域风格以及演唱技巧的把握，极大的丰富了《斑竹泪》的艺术表现力。

参考文献：

[1] 饶荣.孟勇声乐作品的艺术特征与演唱探析.湖南师范大学,2011，11：77-78.

[2] 谢菁，胡建军.泪洒斑竹 瑟鼓湘灵——谈《斑竹泪》的艺术特色及演唱技巧.黄河之声,2009（03）：94-95.

[3] 王芳.泪洒斑竹潇湘情——对歌曲《斑竹泪》演唱教学的思考.安徽文学（下半月）,2012，10：138-139.

指导教师：张伶（讲师）

4