地方戏曲音乐融入高校音乐教学中的探索与应用研究 -以高安采茶戏为例

地方戏曲音乐融入高校音乐教学中的探索与应用研究 -以高安采茶戏为例

刘文奇

宜春幼儿师范高等专科学校

摘要：目前我国高校音乐教学体系中，主要是西方音乐教学模式，从理论到实践都是西方音乐文化，其音乐教学中对中国传统音乐文化涉及较少。本文将以高安采茶戏为例，探讨如何将地方戏曲文化融入高校音乐教学中提供一定的路径和参考价值。

关键词：采茶戏；音乐教学；戏曲文化

引言

在高校音乐教学中融入中国传统戏曲的特色音乐文化，可继承和发扬中国优秀传统文化。促进高校音乐教学的多样性，改变大学生们以西方音乐学习为主的学习方式，使其学习和继承中国传统音乐文化，做到中西结合取长补短，丰富中国的音乐文化，更好的弘扬中国传统民族音乐文化。因而在高校音乐教学中将高安采茶戏融入教学中可以让大学生更多的了解传统中国戏曲音乐文化、拓展艺术视野、了解地区音乐文化，坚定大学生们的民族自豪感和自信心，坚定中国民族自信和文化道路自信心，“民族的就是世界的”。采茶戏作为非物质文化遗产，其采茶音乐也是采茶戏中重要的一部分，是江南地区采茶文化的重要组成部分。起源于宋元时期的采茶戏，在明清之际得到快速发展成形，它吸收了众多民俗音乐文化和其他戏曲的文化，各地区采茶戏还吸收当地民间小调和民歌，以及当地的民间故事文化，使得采茶戏就有浓厚的地方文化和特色。

1. 高安采茶戏艺术魅力

高安采茶戏是宜春地区广大人民群众长期生产生活孕育而成的，是赣西北的传统文化长期积淀下来的瑰宝。高安采茶戏作为赣文化的组成部分，反映出高安地区的方言特点、高安的风土人情和区域文化、以及当地人的生产生活方式，具有很高的艺术价值。高安采茶戏起源于早期的高安地区民间彩灯，由于刚开始时仅采用两把胡琴伴奏，所以又故称“高安丝弦戏”。后期吸收高安锣鼓戏和京剧的众多因素，其中受京剧影响较多，吸收了京剧和高安锣鼓戏的一部分锣鼓经。使得其音乐曲调广泛，有：老本调，花旦本调，小生本调，服药调，争夫调等。高安采茶戏在宜春地区广泛流行，50年代曾上庐山为中央领导演出，改革开放以后多次登上电视媒体，其代表曲目《孙成打酒》、《小保管上任》、《四九看妹》《游湖》等广受社会好评。

2. 高安采茶戏融入高校音乐教学中的探索

1. 高安采茶戏融入声乐教学探究

我国具有丰富多彩的传统音乐文化，各地区的音乐文化独具特色。当前高校声乐教学中，主要以西方的声乐教学模式为主，由于文化差异大学生们在声乐教学中普遍兴趣不高，因此在高校声乐教学中融入中国传统戏曲音乐文化，将是高校声乐教学的新突破点。高安采茶戏唱腔和声腔广泛吸收了采茶本调、京剧唱腔、专戏专曲、灯歌小调的艺术特点和表现手法，又融入鲜明的地方声腔风格。在声乐课的教学中，可以将采茶戏的一些演唱和表演技巧融入其中， a在采茶戏中由于每个演员的角色不一样，所以其演唱风格和音域要求都不一样，对演员的音域要求较宽，声区的转换技巧要求高。演员多采用喉头发声和腹腔共鸣发声技巧融合的方式进行演唱，达到声区转换的平稳。b采茶戏演出中，演员演出中气息的控制能力也是值得学习的，在采茶戏演员的演出中，经常是在走动或者是跳跃等大幅度动作的情况下进行演唱的，这对气息控制能力来说是至关重要的，只有稳定的气息控制才能达到良好的演唱效果。以上两点这都是十分具有学习价值的地方 ，对我们的声乐教学和演唱都会有很大的帮助和启发性。C在融入戏曲音乐演唱的声乐教学中，要注重提升学生的兴趣，避免学生学习民族戏曲文化的厌烦和枯燥情绪。在声乐教学中要创新教学模式，调动同学们的学习积极性，多介绍和讲解高安采茶戏的文化魅力和历史起源，展现高安采茶戏的独特魅力。另外有条件的可以开展调研和外出活动，去当地观看高安采茶戏的演出和体验高安的民俗文化，邀请或聘请高安采茶戏的演员来课堂进行教学，从而激发同学们的学习热情，现场感受高安采茶戏的音乐文化魅力。

2. 高安采茶戏融入音乐理论课教学探究

在高校音乐理论课教学中，我们可采用高安采茶戏为样本来广泛学习和研究中国传统戏曲音乐。

a 例如在乐理课教学中，可广泛分析高安采茶戏的音阶形式和调性，高安采茶戏多为五声调式音阶，也有少数六声调式音阶，这都是对中国传统音乐很好的分析样板。其次也可通过高安采茶戏曲谱学习工尺谱，因为高安采茶戏是以笛子来做定调的“工尺七调”，以此来学习中国传统音乐的理论，加强教学中的实践。

b在曲式分析和配器课教学中，如在曲式分析课程中，可采用高安采茶戏的曲谱进行曲式分析，以此来了解中国传统戏曲的曲式结构，在分析中会发现很难套用欧洲传统的曲式分析方法，所以在教学中就得结合中国戏曲音乐的腔句的结构形式来加以分析，这种中西结合的分析方法，将大大增强我们分析的能力，以及学习吸收优秀西方音乐文化与中国传统文化相结合的能力，体会到“曲无定式，学有原则”的魅力。

c高安采茶戏乐队分为武场和文场两个编制，前期主要是中国民族乐器，后期又逐渐加入西洋乐器，其伴奏乐器的编配十分丰富多彩，以实践效果为主，不拘泥于形式和教条，充分发挥各种乐器的特色和组合的魅力，更好的服务好戏曲的演出。在高校配器课的教学中主要以西方乐器为主要编配的教学模式，中国乐器的讲解和编配使用甚少，大多数同学对中国传统乐器的音色、音域等都不甚了解，更谈不上编配中国传统乐器。所以在配器课教学中可广泛分析高安采茶戏伴奏乐器的配器方法，学习其如何为演出效果服务的编配方法，如何做到中西乐器融合一体，如何更好的使用中国乐器独有的文场和武场乐器。

d在作曲课的教学中，分析高安采茶戏的创作技法，后可广泛吸收高安采茶戏的音乐元素和创作技法，进行新的作品创作。高安采茶戏可为音乐教学中提供丰富的中国传统音乐特色的样本，为中西音乐融合提供一定的参考价值。在实践教学中，可组织同学们去到高安采茶戏发源地进行采风活动，充分了解和学习高安民间采茶戏文化，了解当地的风土人情，观看高安采茶戏的演出和历史介绍，收集高安采茶戏的曲谱和主要演员的演唱录音，为自己的进一步创作提供好的灵感和素材。

e在中国音乐史课的教学中，高安采茶戏源远流长，在教学中可广泛播放高安采茶戏的演出片段，充分讲解高安采茶戏的历史渊源和特色文化，以此为样本来分析赣采茶戏地方戏曲的发展过程，了解地方戏曲的特点和衍变过程，从而为了解和学习中国音乐和戏曲的发展历史提供更好的样本。

3. 高安采茶戏融入音乐欣赏教学探究

高校音乐欣赏是一门公共艺术大课，在其教学中加入中国传统音乐和戏曲的欣赏至关重要，即可增强大学生民族文化自信心和自豪感，也对地方戏曲起到传承和保护的作用，同时对地区语言和地区文化起到传承和保护的作用。在音乐欣赏课中可对《孙成打酒》、《小保管上任》、《四九看妹》《游湖》进行欣赏，来引发同学们的兴趣，布置作业请个别同学探究高安采茶戏的历史渊源，也可请采茶戏剧团演员来课堂进行现场讲解和教学，增加同学们兴趣和互动体验。最后大学生们有兴趣的同学可组建采茶戏社团，社团活动和教学相互促进。

结论

地方戏曲音乐是我国历史长河中优秀的文化瑰宝，将其融入高校音乐教学中，有利于弘扬优秀和传承我国民族音乐传统文化，增强大学生民族文化自信心与自豪感，推动中西音乐文化的交融，有利于推动我国音乐教育事业的发展。

参考文献

1. 廖红 高安采茶戏音乐研究 [D] 江西师范大学 2009

简介 刘文奇 （1989年-）男 宜春幼儿师范高等专科学校 讲师 硕士

本论文为宜春市社科研究‘十三五’（2019年）立项课题成果。课题号：YCSKL2019-154