舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造

帕提玛 · 库尔班

塔城地区歌舞团

摘要：随着社会的快速发展，人们的物质生活得以保证，因此其开始追求对于精神生活的满足，舞蹈就是人们满足精神文明追求的重要形式之一。所谓舞蹈其是指人们通过肢体语言塑造形象，并且通过肢体动作完成有关的情感表达，而对于舞蹈表演来说，在舞台表演上如何完整而生动的塑造形象，就是较为重要的问题，而通过肢体的使用能够体现出舞蹈的艺术价值，并且对于当前的舞蹈表演来说，其是对舞蹈演员的考验，舞蹈演员的艺术素养较为关键。因此在舞蹈表演中应当加强形象塑造，通过此技术能够强化观众的情感体验，更好的营造良好的舞台氛围。所以在当前的舞蹈表演与研究过程中，需要进行整体形象的良好塑造，有效的增加相关的舞蹈表演艺术性，更好的完成其整体的艺术效果开展，综合的让其可以满足实际发展需求。

关键词：舞蹈演员；舞蹈表演；形象塑造；艺术创造

引言：当前的社会发展过程中存在较多的艺术形式，文学通过精准的文字描述可以塑造人物形象，音乐主要是利用音符的起伏来表达人物情感变化。而对于舞蹈来说，其主要是通过灵活与流畅的肢体动作完成对各种形象的构建与表达。对于舞蹈表演来说，其在舞台上能够凭借的各种元素都十分有限，所以肢体动作就是舞蹈演员唯一能够进行情绪表达和艺术展示的重要方式，这也是建立情感联系的主要纽带。因此在舞蹈的表演过程中，舞蹈演员需要对自身展示的艺术形象都进行良好的研究，通过多种方式来完成对形象的整体研究，更好的了解到当中综合素养的差异，多元化的研究来促进舞蹈演员在表演中实现对形象完整、生动的塑造。

1加强人物分析

舞蹈作品中每一个人物都具有独特的性格特点，对于舞蹈演员来说，其需要突破自身情感对于自己的局限。在此过程中通过多种元素来弥补自身和所塑造形象人物之间的性格差异，演员自身的性格与人物性格特征能够形成强烈的共鸣。只有完成相互的共鸣才能够保证形象的真实与可信的人物形象。对于人物的实际分析过程中，每个舞蹈演员都要认真的对时间进行整体脉络的梳理。在人物的塑造上应当通过大量的资料寻找来完成对塑造形象的补充，只有通过资料的仔细研究才能够完成对所塑造人物性格特征都进行的合理的支撑。整个研究过程中需要结合故事情节来进行推进，了解到能够影响人物性格特点的相关因素，帮助演员可以更好的进行人物行为模式的全面理解，在此过程中可以体会到较好的情感表达意图，综合的利用完整而又饱满的人物性格实现形象塑造。

2注重细节设计

动作语言是一种较为直观的信息传递方式之一，在舞蹈的实际表演过程中，好的动作能够完全调动观众的情绪，通过肢体形式能够让观众可以了解到表面信息或者潜在的信息。所以在实际的发展过程中其应当关注舞蹈动作的全面设计，而在动作的实际设计上，需要关注动作细节，对于细节的合理安排能够让关注更加深入的了解到当前的人物设计效果，并且让观众可以在细节处捕捉到人物性格，全面的对人物形象的体会和理解。例如在舞剧《红梅赞》中一个片段是孕妇与小萝卜头赴刑的表演，扮演孕妇的舞蹈演员用克制的肢体语言与沉痛而怜爱的表情看着自己的孩子，巨大的悲痛与愤恨在肢体动作与面部表情中传递，离别之情淋漓尽致地表达出来，一个绝望的母亲形象得以呈现。

3适当融入想象

对于各种形象的塑造来说，如果具有一定的实际形象可以完成借鉴工作，但是如果舞台上的形象没有可以借助的资料和具体形象就需要完成一定的想象力使用，因此对于当前的形象塑造来说，应当对舞蹈演员都进行想象力的整体开展，在此过程中能够引导其想象抓住挖掘人物内心的绝佳机会。因此在形象的塑造过程中，舞蹈演员应当对形象都进行全面的梳理，针对生活中的各种细节都要进行整体的想象力补充，通过想象力来完成对形象的全面塑造，充分的使用各种方法来进行各种形象的有效补充，使得人物性格和形象都变得更加生动和饱满，如此能够使演员适当的融入到自己的想象之中。

4丰富生活体验

对于艺术来说，其来源于生活并且又高于生活。对于各种生活中的艺术形象来说，其都是在生活中完成对人物的提炼、归纳和升华。而为了能够让舞蹈演员可以更好的完成形象的塑造，舞蹈演员需要更好的回归生活，在日常生活当中来寻找人物的原型，日常生活当中让舞蹈演员来不断的体会到人物性格的发展过程，当舞蹈演员深刻的体会到形象的思维之后，同时在过程中需要在原始的基础上来完成创造和表达。舞蹈演员的实际表演能够通过生活来进行自身艺术性质的全面修养，同时更应当善于观察生活，通过自己的观察来了解到生活中的变化。在此过程中通过观察来了解到人们的日常生活和行为方式，并且在此过程中舞蹈演员应当善于对生活进行总结。所以在实际的发展过程中需要让人们有着丰富的生活体验，全面的探索到生活的本质，将在生活中掌握细节都融入到舞蹈表演当中，使得人物充满生活气息，以此来激发观众的情感共鸣。

5注重团队协作

对于舞蹈表演来说，部分作品需要关注有关的团队表演，所以对于人物形象的整体塑造来说，其塑造是否成功不在是单一舞者独自完成的功劳，其更应当进行相关的团队配合，所以在实际的发展过程中，需要完成较好的形象塑造，整个过程中不仅要完成个人艺术素养的提升，同时还要关注相关的团队合作是否能够完成有效的协作，针对实际的形象来说，应当更好的完成团队合作，确保其实际的能力可以得到提升，最大程度的完成相关的合作与设计安排。例如舞剧《霸王别姬》表演中，霸王的形象塑造需要虞姬、楚国将士以及敌方将士等一众人物进行烘托。因此，舞蹈演员在艺术创作中应加强与其他演员之间的沟通，即与虞姬的扮演者在动作、表情上应保持一致；群舞演员应结合音乐的变化调整动作、神情；在《四面楚歌》的烘托下，舞蹈演员之间应形成有序的配合，这样才能营造出凄婉、悲凉的氛围，塑造出英雄末路的人物形象。

6提升艺术修养

对于当前的实际发展要求来说，为了能够让舞者可以更好的塑造艺术形象，在加强有关的艺术修养过程中，舞蹈演员应当做好有关的理论研究，同时对于舞蹈动作也要进行全面的训练安排，而对于实际的设计工作来说，具体的发展和提高上应当提升艺术修养，在其艺术的开展上应当更好的提升艺术修养，全面的拓宽艺术视野，保证舞者能够涉及到其他的艺术领域，例如在舞蹈的素养的提升上，不仅应当完成舞蹈的内容研究，同时也要更好的进行有关的音乐艺术研究，深入的了解音乐旋律变化与情感起伏的关系。更好的丰富文学积累，了解到文学创作中探索人物的塑造方法，综合的提升实际的设计和安排效果，使其可以全面的满足实际发展需求，全面提高舞台表演中形象所造综合能力的提升。

7总结：

总之，在舞蹈表演中，人物形象的塑造是多方面元素的充实与积累的结果。作为一名舞蹈演员，在艺术表达中应提高对自我的要求，通过加强人物分析、做好细节设计、适当融入想象、回归现实生活、增进团队协作、提升艺术修养等方式，对人物形成更加深刻的理解，进而在舞台表演中呈现出更加完整、生动的形象。

参考文献：

[1]舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造方法研究[J].李雪.戏剧之家.2019(11)

[2]简析舞蹈演员在表演中如何塑造人物形象[J].张莹.艺术科技.2017(06)

[3]浅析情感表达在舞蹈表演中的重要性[J].傅慧灵.中国民族博览.2019(05)

[4]舞蹈表演中舞蹈演员的形象塑造[J].徐晨.北方音乐.2018(06)

[5]舞蹈表演中演员形象的塑造与表现方式[J].高青.普洱学院学报.2020(03)