用“合唱”照亮音乐课堂——关于合唱教学在高中音乐教学中的几点思考

用“合唱”照亮音乐课堂——关于合唱教学在高中音乐教学中的几点思考

俞建勇

福建省南平市浦城县第一中学 353400                

摘要:合唱是团队合作精神培养以及学生精神文明建设的有机结合，不仅能增进同学之间的友谊，还能切实提升学生的音乐素养及综合素质，陶冶其情操，促进学生身心健康全面发展。

文章论述合唱教学在高中音乐教学中的重要性及应用现状，并探讨如何用“合唱”照亮高中音乐课堂的实施策略。

关键词：合唱教学；高中音乐；教学策略

一、合唱教学在高中音乐教学中的重要性

（一）有效培养学生的团队意识

合唱是需要整个班级的学生参加，每个学生都应该互相配合，这样合唱的效果才会达到最好。并且在合唱教学中，教师和学生之间的互动会更充分，更有助于建立良好的师生关系。同时，教师在指挥合唱时，学生应当认真专注，服从指挥，配合其他学生，在这样的情境中，学生的集体意识会得到更好的培养。

（二）有助于培养班级良好的班风

一个班级的班风对学生的学习和成长有着重要的影响。在合唱教学中，学生们会充分见证班集体的力量，并形成自豪的情感。这种情感有助于学生形成班集体认同感，如果每个学生对班集体都有强烈的归属感和责任感，那么整个班级就会形成良好的班风，更有助于班级管理工作。

3. 提升学生的音乐素养

学生学习音乐的最终目的是提高音乐基础知识，提升音乐素养。合唱教学是学生音乐学习的一部分，在合唱学习中，学生会学到发音技巧、呼吸调整、节奏培养等音乐知识，从这个角度来看，合唱教学能够很好地培养学生的歌唱功底。

二、合唱教学在高中音乐教学中应用现状分析

现阶段高中音乐合唱教学存在着课程性质不明确，定位不够准确的弊端，导致教师在教学设计时没有准确的教学目标。高中音乐合唱教学方式乏味、枯燥单一。一些教师仍然采用传统的教学模式，只是让学生机械地对教师的示范进行模仿，或单一直接地向学生讲解唱歌的技巧，学生学习兴趣不高。此外，高中学生由于面临高考，因此音乐课时所占比重并不多，导致音乐教师在对学生进行音乐授课时，对学生也不够了解，选择的歌曲也不符合学生的认知能力，因此很多学生对音乐的学习兴趣也不高。

3. 高中音乐合唱教学的应用策略

（一）合理设计合唱教学内容，提升授课质量

高中阶段学业紧，可用于排练的时间较少，这就要求教师对教学节奏进行精准把握，设计好每个训练阶段的教学内容及教学目标。教师应合理设计教学内容，通过课堂小游戏等方式对学生的发声及气息控制进行着重训练，从而为往后合唱能取得良好效果打下基础。例如《保卫黄河》这首经典合唱曲目对于气息把控和发声的状态要求很高，合唱的气势魅力需要通过训练实现。在排练开始前，教师可先组织学生们大声朗诵歌词，感受其中情绪的变化。接着再加入旋律，带领学生进行发声训练。教师应加强重点乐句的训练，尤其是转调部分，促进学生掌握好乐曲旋律与歌曲情绪之间的变化关系。在气息训练部分，教师可有所侧重，将教学重点放在跳音和旋律变化的气息控制上，使学生在乐句转换时能够有稳定的发挥。与此同时，教师还要培养学生聆听的习惯，提升其对音准音的感受程度以及对乐曲速度变化的控制能力。教师在训练过程中要遵循循序渐进的原则，由易到难耐心帮助学生掌握好排练要点，提升教学质量。

（二）加强音准节奏训练，增强合唱艺术表现张力

（1）音准训练

音准音高的准确性决定了合唱歌曲旋律的大方向，合唱训练中要注重音准掌握度，否则歌曲容易“走形”。首先，教师要带领学生进行固定音高的练习，加强基础。熟练之后即可转换到音阶的练习，以C大调作为教学内容帮助学生强化音准。最后，教师可根据学生的掌握情况，适当提高学习难度，进行三度和声纵向与横向的练习。音准的训练不能急于求成，而应采用“慢练”的方式不断帮助学生进步。例如，《卡林卡》这首作品的难度对于高中学生是比较大的。歌曲开头部分的节奏由缓慢逐渐加快，歌曲的音量也随之增强。在训练中首先要解决好音准问题，教师可将节拍放慢，让学生跟着指挥划拍唱谱，音准稳定之后，再进行填词演唱。

（2）节奏训练

节奏是音乐结构的基础，不同类型的节奏能够赋予音乐不同的情绪和情感。合唱表演中，每位演唱者对于节奏的把握会对合唱的整体效果产生影响，如出现抢拍或漏拍的情况。鉴于此，教师在合唱教学中要强化基本节奏的训练。可通过教学互动的方式，由易到难，带领学生将各种节奏类型一一敲打出来，以此让学生获得对节奏基础知识的感性认识，为理性认识的转化做好准备。例如，可以先从简单的4/4拍开始，让学生感受节拍的结构特点及强弱变化。然后再加大难度，学习3/4拍、6/8拍的节奏模式，体会不同节拍之间的变化。了解了基本的节奏知识后，教师可以以学生们熟悉的歌如4/4拍的歌曲《弯弯的月亮》、6/8拍的《春天里》等作为课堂练习素材，让学生独立进行节奏的识别与复述，由此帮助学生将理论知识转化为掌握歌曲节奏的能力。当学生能够较为完美地打出基本节奏后，教师即可适当加入二声部节奏训练，提升学生的综合水平。通过这样的方式，既能充分吸引学生的学习注意力，还能有效帮助学生理解基本节奏知识，增强合唱艺术的表现张力。

（三）注重合唱艺术的感染力，培养学生多层思维能力

高中合唱教学除了教会学生通过音乐表达情感，还要让学生掌握处理不同乐句的歌唱技巧以及和团队配合的能力，展现合唱艺术感染力，提高学生的领悟无能力。通过对学生多种思维能力的培养，使学生在对合唱的整体表达上更加全面。教师从以下两个方面入手培养学生的思维能力：第一，讲究发音与吐字的结合。音乐词句其实是歌曲情感的体现，而从吐字发音的轻重中，可以将表演者对这首作品的理解传达给观众。因此，做好吐字发音的练习十分重要。要以吐字清晰、整齐划一为根本原则，教会学生融入情感，使合唱表演更加完整。另一方面，要使学生理解合唱歌曲中所包含的文化内涵。高中音乐教师可以通过课外搜集资料和课内重点讲解相结合的方式引导学生去了解合唱歌曲的创作背景、历史渊源、词曲含义等信息，使学生对歌曲的把握更加全面，从而在演唱过程中能够声情并茂、真情流露，提升合唱表演的舞台表现力。例如在《四渡赤水出奇兵》这首经典曲目时，教师可先让学生以小组的形式搜集四渡赤水的相关历史资料，再结合乐曲旋律变化的讲解，使学生能够把握住乐曲的情感变化，从而在合唱时展现势磅礴、英勇无畏的思想内涵。

（四）搭建音乐合唱平台，让合唱在实践中落地生花

实践出真知，实践是检验合唱教学成效的直接有效的方法和途径。教师应善于利用可行性的音乐平台，让学生将坚实的日常练习基础到实际中进行实践，每年一度的校园文化艺术节“皇华之春”文艺晚会便是不二之选。在晚会开场大合唱节目中，校合唱团《我和我的祖国》大合唱，唱响了无数中华儿女的光荣与梦想，唱响了新时代少年的责任，唱响了牢记报国的使命。在此次合唱中，学生不仅可以运用教师所讲授的合唱技巧和方法完美演绎曲目，还可以激发自身表现欲，提高演唱信心，让合唱在实践中落地生花。

综上所述，在高中音乐教学中运用合唱形式进行教学，不仅提升学生团队合作意识，还可通过合唱基本知识的学习和实践，提升学生艺术素养。高中音乐教师应不断总结经验，合理设计合唱教学内容，借助合唱教学培养学生的多声部音乐表现力，并积累集体演唱的宝贵经验，让合唱教学在高中音乐教学中闪闪发光。

参考文献：

[1]丁风.探讨优化高中音乐合唱教学的策略[J].下一代,2019,（11）:1-1.

[2]赵慧君.基于合唱的高中音乐教学策略[J].新课程导学,2019（32）.

[3]李一平.高中音乐班级合唱的实践与探索[J].北方音乐,2020，（07）:101-102.