探究舞蹈表演中情绪表达的研究

(整期优先)网络出版时间:2021-03-15
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探究舞蹈表演中情绪表达 的研究

孟涛

新疆昌吉州玛纳斯县文化馆



摘要:演员需要将自己对作品人物的情绪把控融入到表演中,借用身体技巧和精准的表情及细节去传达作品的情绪内涵,让观众在感同身受的过程中领会到舞蹈作品的深层内涵。所以情感表达对于舞蹈表演来说有着十分重要的作用。

关键词:舞蹈;表演;情绪


一、情感表达在舞蹈表演中的重要作用

(一)有效体现舞蹈表演中的艺术性

让舞蹈充满艺术特征,赋予舞蹈表演生命力的最好的形式就是在表演中融入情感。形式不同的舞蹈适合融入不同的情感。对于舞蹈演员来说,他们可以十分专业的把个人对作品的感知和感情与具体的表演结合起来。所以情感培训和情绪表达对于表演者而言至关重要。他们能够借用舞台上情感的宣泄烘托作品。而妥当的在舞蹈中融入个人情感,也可以让舞蹈更加曼妙,挥发其象征意义,让其更具感染力。

(二)直接影响舞蹈表演的感染力

在舞蹈表演中融入情感可以让舞蹈更具魅力,在一些舞蹈演员眼中,只要熟练地运用舞蹈的技巧,将技巧展现到观众面前,就可以让舞蹈充分的吸引注意,但是在实际情况中,只有将表演者的情感与作品情感完成融合的舞蹈表演才是成功的表演,情感将观众和舞蹈演员的表演融合联系,只有舞蹈演员借用自己的一举一动抒发曼妙复杂的情感,借用技巧将整个故事表达出来,观众才更能感受到本场舞蹈表演的艺术效果。

(三)能够使舞蹈表演更加完整

进行舞蹈表演时,表演者把内心对于作品的真切感悟,用自己超高的艺术表演水准展现出来,进而让舞蹈实现艺术升华。如果表演者没有进行情感表达,过分的注重展现舞蹈技巧,那么舞蹈也就与杂技没有两样。情绪可以让舞蹈演员更好的诠释舞蹈作品。要是表演者能够在表演的过程中理解自己诠释角色的情绪,然后利用自己的技巧和高水准的表演将其抒发出来,整个舞蹈表演的内涵将会更加完美,整个作品的情绪也会展现得更好。

二、舞蹈表演中情感表达的策略

(一)深入了解舞蹈作品

舞蹈演员要想通过舞蹈剧将作品所存在的情感表达出来,需要从以下几个步骤入手,一是要对舞蹈作品的思想内涵有深切的了解,要明白整个舞蹈产生的外在环境,要理解整个舞蹈艺术作品想要表达的艺术内涵。二是要将作品内涵内化为自己的情感,要联系外部环境及历史背景了解自己诠释的人物的内心走向,比如说在表演“桃之夭”这部作品的时候,表演者要对莲花这一植物有所了解,要明白莲花在文人眼中就是高洁和清幽的典型代表。因为莲花在过去漫长的历史中一直深受文人墨客的喜爱,所以在表演莲花的时候,不仅要注重展现莲花的高洁,还要将自己融入到作品中,把自己也当作美丽的莲花去展现莲花的纯洁无暇,进而让整个舞蹈更加的生动,让观众也感受到作品的魅力。

(二)科学使用呼吸与表情

呼吸对于舞台情感表达至关重要,舞台表演中的呼吸与日常中的呼吸截然不同,它有着更加丰富的内涵。虽然舞台舞蹈动作大多是由身体去进行完成,但是呼吸对于表演者来说也不可或缺,表演者可以利用身体展现的舞蹈技巧让自己更加的轻盈灵动。也可以借用呼吸去传达情绪,所以舞蹈者在表演的时候要发挥好呼吸的作用,在一呼一吸之间完成动作的融合转接,让身体的幅度和运动的幅更加的吻合。同时,呼吸还可以传递表演者的情绪的变化,当表演者需要传达一种激烈的情绪的时候,呼吸可能变得更加的短促。而当表演者的情绪上升到愤怒或者更加激烈的水平时,呼吸又会短促中略微深沉,对于舞蹈表演来说,呼吸更多起到的是引导作用,在表演者身体的运动和背景音乐的烘托下,呼吸可以完美地去展现整个作品想要成想要表达的艺术内涵。而表情则是表演者将情绪传递给观众的直接环节,有时候复杂的舞蹈情绪不能只单纯依靠身体的跳转去完成,更多的还是要依靠舞蹈者的面部表情,在表演过程中合理的运用表情,不仅能够准确传递作品情感,还能够让整个舞蹈更有价值。

(三)有效发挥想象力

在舞台表演中起着支撑作用的元素是想象力。对于舞台表演而言,他们无法借用戏剧化的外部场景区实现整个作品的艺术衔接转化,仅仅能够依靠的是表演者的想象力和创造力,在演出过程中把场景转变为真实的感悟。在表演者的想象过程中,舞蹈的动作与表情实现了完美的转换和融合,观众也会跟随着表演者的表演去展开联想,对于表演者而言,他们的想象大概分为三种。对整体、心态和形态的想象。借用以上三个阶段的想象力,舞蹈演员才能够更加准确的将整个作品诞生的基础和其想要表达的艺术内涵传递出来,让舞蹈表演者的情绪更加的贴近现实。

(四)合理运用肢体语言

身体就是舞蹈演员在舞台表演中最好的武器,也是舞蹈演员准确传递情感的武器,表演时熟练而又精湛的舞蹈技术可以充分传递内心的情感。而快速多变的舞蹈动作可以让情绪传递地更有节奏。所以舞台表演者应该对自己身体各部位的作用有清楚的理解,从而确保自己在舞台表演过程中整体动作的协调性,让身体的各部位都成为传达情绪的一种利器,让内在的情感可以有效地转化为外在的肢体动作。从而使表演者表达的每一个动作都更加美妙、更有情感。最著名的有舞蹈家杨丽萍的作品雀之灵,在表现这个舞蹈时,无论是在跳跃时,还是在展翅飞翔时,都让让观众领会到了作品想要表达的孔雀的独一无二,孔雀的高贵美丽,正因为每个动作都传递出了情感,这种与传统的表现形式截然不同的模式,才让这部舞蹈作品取得了成功,让肢体动作和内在情感真正的实现融合。

三、结语

笔者借用本篇论文详细研究了舞蹈演员表演中不容忽视的一些元素。深刻的情绪把控以及准确的理解舞蹈作品想要传递的深层内涵,对于舞蹈演员而言十分重要,是其在表演中融入情绪的根基。而表演中对作品情绪的抒发,也可以让整个作品更有魅力。所以,对于舞蹈作品而言,表演作品的舞蹈演员能够熟练运用情感,是其在众多作品中脱颖而出的关键,也是其艺术价值实现的必经之路。

参考文献

[1]蔡乐.浅谈情感表现在舞蹈表演中的重要性[J].音乐时空,2015

[2]夏立颖.舞蹈表演中情感表达的重要性分析[J].音乐时空,2016