浅谈中国戏曲音乐——鬼戏之美

(整期优先)网络出版时间:2021-03-24
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浅谈中国戏曲音乐——鬼戏之美

张楠

黑龙江省伊春市铁力市马永顺中学


摘要:鬼戏在中国戏曲音乐的发展史上占据着重要的地位。不管在古代还是现代,鬼戏的题材一直被世人所偏好,所以鬼戏的类型多种多样在不同唱腔的戏曲中也有不同的曲目与形象表演。这些鬼魂故事都表达着作家的期盼与精神寄托,都展现着鬼戏音乐的独特的魅力。

关键词:鬼戏音乐,鬼神戏,音乐美。

鬼戏,在世界各国的传统戏剧音乐中或多或少的会有一些,但文化核心不同决定了鬼戏音乐的核心亦是不同。

在中国,“鬼戏”,是出现在现代的概念。从古代时都有鬼神之戏曲的出现,两宋时期,农村有安慰亡灵的镇魂剧,城乡都有逐除疫鬼的傩戏,目连戏演出也非常流行。元杂剧中,“神头鬼面”类杂剧以神仙鬼怪为中心,“烟花粉黛”类杂剧也主要是以人鬼为中心的。可见,宋元时代“鬼戏”概念似已存在,但并未出现“鬼戏”概念,这种情况一直延续到清末。到民初,才真正出现“鬼戏”一词。中国成立以后,逐渐成为学术术语。鬼戏作为中国戏曲音乐的一部分,不仅有其特有的戏曲结构、表演形式、特殊装扮而且还具有独特的审美和情感表达。

一、鬼戏音乐中的涉鬼情节单元:

什么是鬼戏呢?大家都在约定俗成的想,“鬼戏就是有鬼魂的戏曲”。

有些专家学者们为“鬼戏”设定了一些对比项。

1:让鬼戏与神话戏对比;

2:富有积极意义的鬼戏、神鬼戏和迷信戏对比;

3:鬼神戏内部的神话剧和宗教剧对比;

4:神鬼戏与宗教剧对比;

5:将神话剧与宗教剧对比;

这些对比让鬼戏更加没有定论,但在我看来,我比较倾向于和鬼戏关系最密切的范畴是神话戏和鬼神戏。鬼戏的主要研究对象包括:宋元戏文、元杂剧、清

传奇杂剧中的鬼戏,和明清乃至当代地方戏中的鬼戏。古往今来,鬼魂戏剧是一个跨越古今的戏剧类型,它不仅在古代发达,在现代,鬼魂题材在话剧、电视剧、电影中依旧活力不减。在中国鬼戏中,故事往往是从生前就娓娓道来,而形成的以鬼魂形象为中心的情节。其中经典的包含鬼魂出现的戏曲片段有:

  1. 梦诉

梦诉,常常是以托梦的形式向世人倾诉心声的鬼魂情节。大多死于非命的鬼魂“梦诉”多有所求。含梦诉情节的代表剧目有,元杂剧·关汉卿《西蜀梦》《窦娥冤》、杨梓《霍光鬼谏》等,清传奇·唐英《双钉案》无名氏《英雄谱》等。

  1. 魂告

魂告,是公案中所特有的鬼魂向阳间的清官告状的情节单元。情节中“躲避门神”“旋风舞”是必不可少的鬼魂动作。其代表性剧目有,元杂剧·关汉卿《窦娥冤》、郑廷玉《后庭花》等。

  1. 阴勘

阴勘,又称冥判,指在冥府展开的鬼魂在阴间接受审判,一般作为核心情节。代表剧目有,清传奇·唐英《双钉案》、明传奇·汤显祖《牡丹亭》等。

  1. 阴助

阴助,是鬼魂现身到人间自身参与人间纷争或助己方的情节。代表剧目有,明南戏·姚茂良《双忠记》、明传奇·周朝俊《红梅记》等。

  1. 索命

索命,又称活捉,指鬼魂以复仇为目的亲自到人间捉拿仇人、带往阴间的情节。代表剧目,明传奇·陈一球《蝴蝶梦》等。

  1. 魂游

魂游,指以女性为主体的鬼魂于黑夜游荡大地的情节。代表剧目,明传奇·汤显祖《牡丹亭》、明传奇·吴炳《画中人》等。

  1. 幽媾

幽媾,以缠绵情调为主指多情女鬼和人间男子幽会的情节,在婚恋剧中最为普遍,多为婚恋剧中的核心情节。代表剧目,元杂剧·无名氏《碧桃花》、明传奇·范文若《梦花酣》等。

⑻ 还魂

还魂,具有转折意义的鬼魂死而复生的情节,大多还魂者为女性。代表剧目,明传奇·冯梦龙《风流梦》、清传奇·李玉《五高风》等。

  1. 招魂

招魂,指在法术力量的作用下生者和亡魂相会的情节。代表剧目不多,明杂剧·王衡《再生缘》等。

  1. 阴骂曹、逍遥游

阴骂曹、逍遥游是明清文人剧中特有的,从字面上来看就得知,亡魂在阴间痛骂曹操和亡魂自由自在的状态,或生魂在地狱自由挥洒才情意气的情节。代表剧目,明杂剧·徐渭《渔阳三弄》、清杂剧·杨潮观《穷阮籍醉骂财神》等。

⑾ 入冥

入冥,指生魂进入地府游览从而受到警示的情节。代表剧目,元杂剧·郑廷玉《怨家债主》、明传奇·罗懋登《香山记》等。

⑿ 升仙

升仙,指鬼魂直接变成神仙的情节,在历史剧中,常有忠善者成神的情节。代表剧目,明杂剧·徐士俊《春波影》、明传奇·洪昇《长生殿》等。

这些情节单元都体现了中国鬼戏特有的面貌和独特的美。在中国鬼戏中,一般都蕴含着特殊的情感美。

二、鬼戏音乐中的情感表达美与寄托

在鬼戏中,人们往往相信“业报”,主题是死亡,无论哪种结构都离不开对死亡的表现,在死亡的世界中,障碍将纷纷化解,欲望一一解除。中国戏曲的主要特征在于抒情性,戏曲角色是抒情的载体。角色自身情感是审美情感产生的基础,审美感情是在整合角色自身情感基础上形成的审美情感是直接作用于观众的情感。

鬼戏常中表现出以下几种情调:悲怨、畅快、缠绵、恐怖、逍遥、滑稽、荒诞等。

悲怨,是一种悲伤怨恨的情调,主要通过梦诉、魂告、魂游等意象表现出来。如《怜春阁》的张丽华鬼魂梦诉,悲切之情委婉动人。

畅快,是一种欢畅痛快随意的情调,主要在阴勘和阴骂曹等意象中体现。如《红梅记》中李慧娘鬼魂怒斥贾似道。

缠绵,在幽媾中经常出现的情深意长,由恋爱女魂来体现。如《牡丹亭》中杜丽娘鬼魂与刘梦梅的缠绵之情。

恐怖,在索命、阴勘中表现出阴森刺激的情调。如《清忠谱正案》中周顺昌魂亲自审问拷打魏忠贤魂。

逍遥,将文人狂傲之气尽情释放,自由自在无拘无束的情感表达。如《醉骂财神》中的阮籍狂傲不羁。

滑稽,是一种外在不协调的喜剧,有专门的鬼魂语言和动作的情调。

荒诞,以鬼魂的形态来揭示嘲弄现实生活的荒诞性。

三、鬼戏中音乐的创作与表演美

鬼戏音乐中音乐舞蹈的表演,准确、完美并富于创造性的表演作曲家的思想与情感。鬼戏给人们在审美上有不同以往的刺激效果和精神体验,符合当时处于封建社会的人们的心理活动特征。鬼戏音乐的创作随着时代的不同人们的审美不同,戏曲流派不同创作的技法也大有不同,如昆曲《牡丹亭》、《长生殿》、豫剧《窦娥冤》、秦腔《西蜀梦》等都是不同时代或不同流派的作品,都是戏曲音乐中鬼戏的经典之作。

鬼戏中不仅有独特的表现情调,更是有其脚色表演的特征。

在鬼戏中,鬼的扮演者必须要会鬼步,鬼步是一个基本的脚步动作,有飘忽飞动,在阴风吹动下行走的效果,鬼步的走法丰富多样,不同人物塑造不同的鬼步,不同时期的鬼戏在步伐上也都不尽统一。

所以鬼戏虽为鬼神封建迷信类却也能被现代人们所接收和传播。鬼戏的美,不仅表现在其丰富多样的音乐上,更在其对人们的情感所起到作用和辅助上。鬼戏、鬼神戏的美吸引着大家去发掘去欣赏去更加的了解其独有的魔力。

注释

李刚《谈神话戏与鬼戏》

尹飞舟《中国古代鬼神文化大观》

杨秋红《中国古代鬼戏研究》

张前、王次炤《音乐美学基础》