手绘能力对中职生Flash动画设计的重要性

手绘能力对中职生 Flash动画设计的重要性

黎荣就

信宜市职业技术学校

摘要：本文论述手绘能力对Flash动画设计的重要性，并提出了Flash动画设计手绘技法教学的方法研究，为Flash动画设计中素材的收集，动画场景的创作，角色的设计，色彩的搭配等方面起到一定的积极作用。

关键词：手绘能力；动画设计；影响；教学方法

计算机技术飞速发展的今天，丰富了Flash动画的表现手法，促进了Flash动画设计的发展，但也在一定程度上，冲击了传统的手绘技能，在职校的教学中较为突出，也引发了越来越多老师的担忧。在动画设计教学工作中，手绘技能通常包括基础的手工绘画技能和电脑手绘基础技能两个方面。而其中手工绘画又是绘画的基础，也是完成动画艺术创作的必备工具。其在平面动画设计、立体动画造型设计以及三维动画设计工作中都有广泛的应用，所以手绘动画设计在当前计算机技术广泛应用的今天依然有其存在的重要价值。

一、素描基础训练对Flash动画设计的影响

素描是造型艺术的重要基础，它具有所有造型艺术的基本功，是初学者进入艺术领域的必经之路。素描主要是学习造型中的形体、比例、结构、透视、明暗、空间等知识，目的是培养形体把握、塑造和色彩的运用能力。设计素描的造型基础偏向的重点则有别于传统素描训练模式，造型基础是把培养学生的洞察力、理解力作为重点来启发学生的。所以在教学中加强素描基础训练是十分必要的。造型艺术是Flash动画的基础，绘画训练是解决Flash动画从业人员的造型能力、构图能力、处理色彩的能力、控制画面调子的能力、动作设计的能力、处理光与影调能力的有效方式，这些都是Flash动画人员必须具备的基础技能。没有这些能力，是无法胜任Flash动画设计工作的。所以素描基础训练在Flash动画中占有极其重要的位置，没有造型就不能称之为动画的。因此着重分析了素描基础训练对Flash动画设计作用及影响，以及它的文化意义，在造型方面我们应该怎样做才能恰到好处。使动画显示出它的价值以及时代的背景历史意义。

二、速写在Flash动画设计中的影响

速写简单讲就是快速写生，是培养造型能力的主要手段之一。速写是在短时间内快速进行的。快速可以把稍纵即逝的动态瞬间捕捉住，能培养敏锐的观察能力，迅速的造型能力，以及丰富的想象力、创造力，并为以后创作积累素材。

对于Flash动画设计而言，速写能力是动画设计人员进行设计构思、原画创作、角色造型、场景设计、利用计算机进行非线性编辑处理等动画设计的必备能力。动画速写能力的好坏，将直接影响到动画设计的最终效果。因而，它既是一门基础平台课程，更是一门非常重要的Flash动画专业知识课程。Flash动画速写重“研究”，重"概括”，重“表现”。在动画速写训练中，通常分两种类型：一种是研究规律型，以写实为主，扎实严谨，尽可能准确地反应对象的特征，形体及动态关系，寻找规律，默记于心。如临摹阔翼类鸟类飞行的运动规律图，可以了解阔翼类鸟类飞行的运动规律，为以后在动画设计中对阔翼类鸟类的造型设计打好基础。另一种类型为提炼表现型，在速写中融入个人理解和审美经验，对生动形象有主观处理和概括夸张的表达，更适于在生活中捕捉动态形象，为动画设计累积素材。在分解每组动作或每个具体形态转折关系中，把握动作的转折点和体态置换关系，从而形成一种完整的动作链。所以速写训练是提高Flash动画设计的有效方法。

三、手绘技法与Flash动画设计的教学方法研究

1、临摹，但要避免“死临摹”，要求学生的临摹要有“独创性”

临摹本身是由具有主观精神和意识的人所为，在临摹的过程中加入自己的主观的理解和改进几乎是不可免的。无论是临摹者在主观上是多么的想要精确的“复制”原作，而这些作品是无法复制的。即使是原作者本人，也不可能画和原作一模一样，所以我们强调“独创性”。例如19世纪的古典大师的代表人物安格尔也曾这样说过：“前辈大师的作品是无尽的财富，学要我们认真的临摹学习，但要发挥自己的独创性，像拉斐尔也曾临摹过许多的作品，但他却没有被它们束缚住。”由此我们可以认识到临摹是要由作者本人通过对原作的观察、体会、思考，根据自己的体会和感受以一定的方法和技巧来在现作品的，可不只是一味的复制作品。像是弗兰德斯画派中名声仅次于鲁本斯的画家凡.戴克，他当时就是鲁本斯的一个助手，为其画画卖。所以他的风格简直和鲁本斯一模一样，他的作品有时候都签上鲁本斯的名字，在社会上出售。后来他在鲁本斯自由奔放，色彩瑰丽的画风之上也形成了自己抒情的、色彩柔和的、画面中充满恬静的气氛的画风。也成为了一代名家，为世人称赞。所以我们在这里所讲的临摹中“独创性”，也是让作者不被所临摹作品束缚住自己的思想，影响自己的想象力和再创性的发挥。避免了“死临摹”从临摹作品中解脱出来，对自己以后的创作有好处，也同样对形成个人风格有好处。

2、利用写生，增强联想和想象，去丰富、延伸、深化场景物体的内涵

在文艺创作中，联想和想象具有重要的意义。正如美学家王朝闻所说：“联想和想象是能动的,却不是纯主观性的;是自由的,却不是任意性的。”所以，在写生时，对于美不胜收的景色不能仅仅限于画过了事，而是在此基础上进一步观察、分析、研究，从中抽取艺术要素，如图形和色彩的节奏美等等，展开充分的联想和想象，去丰富、挖掘、深化美景的内涵，创造所谓的“景外意”、“意外妙”。

在教学过程中发现，从临摹直接进入写生阶段，直接以实物为对象进行描绘的作画方式对初学者来说，还存在一定的问题和困难。所以，在写生前，加入一个步骤即根据照片蒙图。如果刚入门的学生直接去实地写生，一般都会感到思绪万千，不知从何下笔，不是比例不对就是过于局部，死描一个细部，又或拘泥于光影的表现不能自拔等。根据照片蒙图相对容易一些，学生无须为光影、色彩、比例而分心。写生的重点在于理解大体的黑白灰层次关系，而且黑的表现不是严谨的素描表现，主要是强调概括性的表达，理解画面的疏密节奏。写生是检验个人所学手绘知识的基本实践方法，多去实践可以为自己的绘画打下坚实的造型基础。画时要注意整体关系上的把握，有选择地画，确定构图中心，把握明暗、主次等关系，不要被细节所左右，特别是在要求快速表现的时候，绘图的过程中也不要显得太过拘谨。

3、通过默写，增强个人记忆和对物体形体结构的理解

默写可以增强个人记忆和对物体形体结构的理解，是一种很有必要的训练手段。默写过程中注意构图、比例、透视及虚实对比等，可以将不同画面通过取舍的形式组合到一张画面中，平时多画多练多记住物体的表现方法，这对Flash动画设计制作过程中场景设计、角色设计等都有很大的帮助。临摹、写生与默写是一个循环往复的过程，写生到一定阶段，可以临摹一些更加优秀的作品来提升自己的手绘能力，写生过程中遇到构图不完美的情况，可以通过默写的形式增加局部的配景，默写过程中可以适当穿插一些写生的素材来表现。总结动画手绘的学习需要长时间的坚持、练习和积累。只有不断从现实生活中汲取知识的营养，积累丰富的经验，在表达客观事物的过程中逐步建立起自己的艺术风格，最终产生属于自己的独特设计作品。

四、结语

综上所述，本人认为手绘能力更能体现一个Flash动画设计者的能力。作为动画设计行业的设计者，平时要养成纸笔不离手，要经常描绘。如果设计者的手绘功底不扎实，那么再先进的电脑绘图设备也是徒劳。当然手绘技能训练是一个长期工程，需要长期的积累和锻炼。我们才能实现创意，升华创意。才能用大量的创意画面征服观众。

参考文献：

[1]叶敏.李利佳主编.《动画设计与制作FlashCS5》.中山大学出版社.2014年1月版。

[2]张豪.刘世民.何方等编著.《FlashCS3中文版从新手到高手》.清华大学出版社.2019年4月版。

[3]张恒国编著.《素描基础教程》.化学工业出版社。