浅谈传统民间美术在美术教育教学中的价值

浅谈传统民间美术在美术教育教学中的价值

周佳

昆山开发区蓬欣幼儿园 江苏省苏州市 215333

【摘要】没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴,美术知识与具有特殊价值取向的文化关系密切,所以在美术知识向美术课程的转化过程中,文化就成了一个绕不开的门坎。本文阐述美术课程教学和传统民间美术的链接,以及提出解决问题的策略。

【关键词】价值；传统民间美术；艺术；美术教学

1.前言

一个民族要实现复兴,既需要强大的物质力量,也需要强大的精神力量。然而，强大的精神力量就是文化。美术知识就是特殊的文化,它是推动社会主义精神文明重要的组成部分。从人的社会发展的角度出发,美术课程教学的意义,就是要通过基础教育对中国的优秀文化进行传承,来帮助人们更好的成为一名高素质的人！ 第一,美术课程教学带领人们走进中国优秀的传统民间美术,是实现民族文化自信,推动社会主义文化发展的动力。经典的文学、美术、音乐、宗教,引领人们向往新的生活。第二,基础美术教育作为文化传播的重要阵地,应不负使命担当,建设社会主义文化强国。弘扬中国优秀的文化是每位中华儿女的责任,优秀的中国传统民间美术是我们祖先的智慧结晶,它为后人指明了方向。我们要把这些传统的民间艺术文化变成美术语言,通过美术的基础教育来树立学生正确的人生观、价值观和世界观。

2.传统民间美术在美术课程教学中实施的困境

（1）随着科技的发展、时代的进步,有些中国传统民间美术逐渐消逝在人们的视野。进入21世纪以来,“非遗”保护和传承工作成为国家文化发展战略高度。学校是文化传承的重要领地,所以非物质文化遗产要走进校园,走进美术课堂,让民间美术体现出民族智慧结晶、国家的意志。虽然国家颁布了一些相关文件,要求我们非物质文化遗产走进中小学美术教材,以更好的传承中华优秀文化。但是,它离我们相距甚远,如何将传统民间美术与现代社会接轨？如何将传统民间美术在美术教学中施展开来？如何让民间美术契合学生的心理、兴趣？这尚未解决。所以我们要对民间美术文化建设发展、利用中国民间美术建设美育还要进行深度探究和思考。

（2）各地区教育主管部门保障不足。美术教育家尹少淳说过：“人生活在两个空间,一个是自然空间,一个是文化空间,自然空间是人生存的空间,也是文化形成的空间,文化空间直接影响着人的价值观念。”

（3）美术教师的教学技能有待提升。课程论教育专家杨向东提出一个概念“个体在面对复杂的、不确定的现实生活情景时,能够综合的运用学习方式所孕育下来跨学科的学科观念,分析问题、提出问题、解决问题。”所以,对于当代美术教师不仅仅要掌握美术学科文化知识,还要掌握多重文化知识。不研读文章,就没有多方面的文化素养,以至于一线美术教师的教学思想往往还停留在旧的教学模式上。这些美术教师总会流露出这样一些观点：只需要对教材照本宣科,让学生掌握一些美术理论知识和简单技能即可。中国课程从2015年开始进入了“核心素养时期”,这一时期的出现,为国家的教育指明了新的方向。“美术核心素养”的提出是为了培养学生“立德树人、以美育人、认识文明成果、坚定文化自信、激发想象力和创造力等素养。”学习美术并不是完成教学任务,而是帮助学生提高生活品位,以更好的适应未来生活。

3.中国传统民间美术在美术课程教学中发展的对策

（1）立足于传统文化的基奠,我们要对中国的传统文化进行传承、守正和创新。什么是优秀文化？什么样的文化才能引入到美术课程之中、进入我们学生的美术课堂？所谓优秀的文化就是人类在生活中创造的、经过长时间的积累得到传承的、流传至今的、使社会进步、人民幸福的价值体。对于优秀的传统文化我们要传承,但是并不是所有的文化都促使社会进步、并不都是积极的、有部分文化给人类带来极大的痛苦。例如：《二十四孝图》中的愚孝、中国传统文化中的“三寸金莲”、清末民初中国国民的劣性等,这些文化、制度压抑人性,摧残着人们的身心。这些文化不符合人性,所以我们要对这些文化进行守正和重塑.在美术课程中,如我们在欣赏中国古代鞋式纹样、欣赏《二十四孝图》、古代青铜器时,美术教师再给学生讲知识的同时,也要串联“三寸金莲”、殉葬和愚孝的故事,来告诉学生这些文化是畸形的、非人道的。所以我们所接受的文化是符合人性的文化。

（2）教育主管部门要大力推动中国优秀的传统文化渗透于学生的生活。这就要对于文化内容进行合理的选择、加以设计,从而进行更高层位的思考。所以教育主管部门要因地制宜,利用当地的自然资源与当地特有的文化特色,编写成美术校本课程。对于城区校本课程内容的开发,对于小学生,教师可以借助手抄报、绘画、纪录片欣赏的形式来呼吁学生们保护环境,守护家园,激发学生对家乡的热爱,对于中学生,教师可以适当的引用景观设计的基础知识,让学生使用专业设计工具马克笔,发挥自己的想象、创新能力。带领学生参观当地的博物馆、猿人遗址、祠堂寺庙,让学生实地考察,更好的提高学生的审美能力和鉴赏能力；对于地方艺术——木版年画、蒲剧、锣鼓,中小学校可以开设兴趣小组或者社团培养学生的学习兴趣,对于高等院校可以设置相关专业利用当地的文化优势,打造学科一流专业。

（3）提高美术教师的教学技能。作为教师,美术教师应该博览群书,将美术课程文化与其他学科相互渗透。尹少淳在《尹少淳谈美术教育》这本书中提到：“语文、历史、美术、音乐能够提供和提高国民的人文素养,其中语文、美术、音乐还能提高国民的审美和艺术素养。”其一,美术课程文化与语文课程文化相结合。王维唐朝著名诗人,同时也是主要的水墨山水画家,他提出“诗中有画,画中有诗。”元代著名的文人画画家赵孟頫提出了“书画同法”的艺术主张,这都是体现出诗与画的完美结合,在教育中,实行图文并茂,让学生融入图片的情境中,从而让学生学习文化知识,还能培养学生的情感,语文和美术教学相结合,将两科起到互补作用,让学生更好的学习。如我们在上《剪纸》这一课,我们可以插入陕北民歌《赶牲灵》,通过音乐,可以让学生感受到陕北农民生活状态,让学生感受到陕北农民对生活的向往之情,这样可以激发学生的丰富的想象力,为接下来学生的剪纸创作奠定了良好的基础。

【参考文献】

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[3]刘艺敏,薛巍,李欣飞.青岛市黄岛区传统民间艺术在幼儿园美术教育中的作用[J].教育观察,2019,8(34):54-56.

[4]马妍.民间传统民间美术在小学美术教育中的传承与发展应用探讨[J].科幻画报,2019(05):263+265.

作者简介：周佳（1994-03-17），女，籍贯：江苏省苏州市太仓市，当前职务：教师，当前职称：二级教师，学历：本科，研究方向：学前教育