吴冠中油画作品的色彩表达

付园进

河南师范大学 河南 新乡 453007

摘要：吴冠中先生的绘画往往给人赏心悦目的感觉，他的作品是对我国水墨画和西方绘画都有做研究的结果。他的油画和国画，都能让我们感受到耐人寻味的画面，那美丽的色彩。这些作品都是吴先生个人情感的表达，通过绘画作品传递给后人丰沛的色彩世界。色彩是绘画中相当重要成员，巧妙地去运用变换的颜色，用色彩来表达作者的情感。吴冠中对大地和家乡的深厚的感情都是以画笔来表达在作品之中。他的色彩作品是时间的积蓄，过去星星点点的沉淀。吴冠中先生还被称作最有气质的画家，吴先生的艺术作品是创新的，独特的，很有价值的，值得去细细品鉴的。本文主要去探讨吴冠中先生绘画中色彩的特点，主要探讨研究他的艺术特色，包括构图，用色，风格。

关键词：吴冠中 油画作品 色彩表达

一、前言

吴冠中先生是一位著名的艺术家，他在花坛活跃小半个世纪。目前国内主要研究他艺术风格居多，我认为这个选题有两个方面去深入探究：1、此文要在吴冠中美学思想的基础之上，来探讨吴冠中先生作品用色方面的艺术价值。 2、过去吴冠中写了一些著作和文章，有给我们传达其创作思想，方便我们去深入探究其艺术，以此还原吴冠中本来的艺术观点，从而避免错论，误论。吴先生取得了相当高的成就在油画民族化的探索之中，他用油画的形式表达中国传统绘画的意境和韵味，这方面他是成功的，国内外享有非常的影响力。此文深入探讨吴冠中先生的色彩内涵和创作的思想，必将对油画创作的从事者带来启发和借鉴。

二、吴冠中绘画色彩理论的形成

（一）林风眠、潘天寿对吴冠中的影响

对吴冠中先生造成影响的艺术家有林风眠、潘天寿。他们的思想和绘画作品的表达技巧影响其终生。

林风眠的绘画理念是东方和西方的结合。吴冠中说“林风眠掌握了东方与西方艺术的共有规律，他咀嚼着西方现代绘画的形式美，用传统绘画的气韵生动来消化它”。对颜色的喜爱“好色之徒”是林风眠自己对自己的评价，东方艺术和西方艺术交织上林风眠探寻到了自己的方法，他讲究墨色和白整体的组织关系，他强调水墨画中黑白灰的组织运用的尝试，通常林风眠的绘画黑白对比十分强烈，他画面中的灰中再加入冷色和暖色。从吴冠中的作品中可以看出其深受林风眠绘画的影响。

吴先生的绘画风格还受到潘天寿先生的影响。潘天寿比较讲究绘画作品全局的对比关系，强调多种对比因素以此增添画面的视觉感官刺激。潘天寿在创作过程中说“我落墨处黑， 我着眼处却在白”。更体现在用色的方面，他用黑白灰和色彩的安排与协调打破传统的根据类别去描绘色彩。吴先生说“他设色艳而不俗，这主要因为掌握了鲜明色彩与黑墨、白纸色、灰淡墨之间的对比与和皆的矛盾统一”。潘先生的艺术方式对吴产生了十分重要的影响。

（二）西方现代艺术对吴冠中的影响

三年的法国生活， 吴先生受到了西方大师们的艺术的影响， 吴冠中的艺术方向中，梵高、郁特里罗和蒙特里安对吴先生的色彩运用影响可能是最大的。

通过带有冲击力的色彩梵高传达给我们的是强烈的感情。吴冠中说：“印象派捕捉对象外表的美、梵高爱的是对象的本质， 色彩似乎是梵高的生命，似乎是他最好的工具。看过梵高作品，被梵高的色彩所吸引，带给他的是色彩强烈的吸引力。

吴冠中在法国时对风景画家郁特巴罗的绘画特别喜欢。用黑、白、灰和鲜明的色彩去安排画面是郁特巴罗的艺术理念。他酷爱白色，白是郁特巴罗作品占主要地位的颜色。吴冠中对郁特里罗画中的白很是喜欢，对其做研究，参考他的风格， 从吴作品《绍兴》、《故乡小巷》中可感知他深受郁特巴罗艺术风格影响。

还有其幅作品如《窗外无月》，那黑线，那几大块色彩绿紫白黑，平铺画面，让人马上想到蒙特里安，那点线面安排的画面，正是吴冠中先生受其影响。

三、吴冠中油画色彩的特色

（一）具有写意性

讲究心虚笔实同样是吴冠中先生在艺术中的手段，油画颜料不仅仅简单的附着在画布上，在他的画面中，拥有坚实的笔法。排刷侧笔，每一笔的叠加就是先生创造的技法，这样画出的效果对比强，拉空间，还有个好处就是下边被压的颜料色彩不会遭到破坏，吴先生的国画油画都是画风由具象到抽象的递进改变。《家》是吴先生1985年创作的，作品色彩的运用无比的和谐耐看，像是不需要打草稿演习一样，他创作像是一口气搞定的。艺术家的涵养情感饱含在画面的每一笔，每一种色彩之中。佳作《家》这幅画，它意趣横生， 耐人寻味。

（二）具有装饰性

浓浓的装饰性也是吴先生画的主要特点。面，线，点与黑白灰在吴冠中先生的画面中装饰性效果极强。《春曲》作品中，整个画面以白，黑线，曲线，点，加入黄色，红色以及灰色所构成，画面明亮，特别是链接画面中黄色红色灰色的黑线，连绵不断，曲中有直，如此律动富有生命，在其中点缀的红色，黄色，灰色被这充满画面的黑丝线链接起来，正如春天谱写的曲子，节奏，律动，欢快轻松，画面中黄色在不同的位置他们的明度，鲜艳程度都不尽相同，包括画面中的红色，灰色，点缀其中，也是每处的明度，色彩鲜艳程度都不相同而富有变化，这样的画面带给观者的当然是趣味，那线条，那一抹抹黄，红，灰，黑色给画面增添的正是装饰性味道。吴先生大多画作都是后来的写意抽象居多，那么这些作品往往很有装饰性味道，我们如今的家庭墙面布置往往也喜欢整一些抽象的表现性的画面去装点我们的居室。

（三）具有时代性

吴冠中的画似乎一直都是带有时代气息的。作品《江南春柳镜心》，画中是两棵柳树，画面上方是一座远山，下方是两棵树的倒影，题材虽古意，但画面的用色构图充满着时代感，远处的远山像是一座驰骋的列车，淡淡的蓝色划过天空，近处两棵柳树枝上挂着几支垂下来的柳叶，错落交织在画面中，清新，明快，也是淡淡的绿，贯穿画面，更有趣的是柳树的倒影，简洁，给人随意和放松的感觉，画面主要以淡雅明快的色彩传达给观者的是浓浓的时代感。他的绘画多是化繁为简的，在当下，我们周围很多建筑设计都是很简洁的，很多产品的设计也是简洁化的，繁是因为积淀，简是因为成熟，他的作品简的干练简的时代感极强。甚至是前卫的，他追求不同，追求特别，这个时代也正是如此。

（四）具有东方特色

在五十多年的绘画生涯中，吴冠中先生虽在国外受到很多西方绘画的影响，但吴先生始终在追寻着中国的民族文化，在创作中，吴先生一直在探寻中国文化，中国各地文化，各种文化的精神和内在美。他的《瀑》， 在满满的画面中有无数的层次和耐看的画面，还有那线条，那色块带给观者的愉悦的精神享受。因为我们传统以水墨画去表现画面，水墨基本上都是黑白，吴冠中先生的作品很多都以黑与白去展现画面，如他的《江南春柳镜心》、《故乡》、《流逝》、《春曲》、《中国城》、《江南村镇》等，那黑白用的特别好，与我国古代水墨画风格内涵遥相呼应，这正是吴冠中先生艺术的东方之美。

四、结语

吴冠中先生对色彩的理解和运用，给绘画世界增添了新的血液，具有历史性意义，甚至是绘画界的里程碑。他希望革新，渴望创造，改变，不同。他把西方与东方绘画结合，时代感与民族传统结合，创造出了新风格，新画面。吴先生的艺术饱含着民族艺术的美学特色和民族精神的特质，是悠久文化底蕴和时代精神的巧妙结合，是西方和东方绘画的融合。在某种意义上讲，他最可贵的就是大胆的开拓精神，他的这种精神带给后人以很大的鼓舞和启示。吴冠中先生的无论是他的文章还是绘画尤其是他对于画笔颜料的理解，都将给我们带来宝贵的艺术财富。

参考文献：

[1]刘春雨. 吴冠中油画艺术研究与实践[D].延边大学，2010.

[2]刘健. 论吴冠中绘画色彩语言的形成及特点[J]. 黑河学刊，2012，12：28-29.

[3]钟艳. 从吴冠中油画的表现形成过程看中西绘画的融合[D].西北师范大学，2011.

作者简介：付园进（1994.2—），男，汉，河南新乡，河南师范大学美术学院2019级美术学研究生，研究方向为美术史与理论研究。