北京市传统文化创意旅游研究

北京市传统 文化创意旅游研究

王晶媚

中共辽宁省委党校 沈阳市 110000

摘要

自英国首先明确提出创意经济以来，短短十几年内，文化创意产业在世界范围内迅速发展。文化创意产业以其自身的高附加值、强渗透性、极易融合等特点为旅游产业的发展提供了新的增值点。旅游业是一个关联性、发展性强的产业，在国内近些年的发展过程中，出现了与文化创意产业融合的现象，不仅带来了新的旅游现象，更是延长了传统产业的生命周期。两个产业的融合现象也越来越引起了业界的关注。目前，国内外研究文化创意产业与旅游业融合的理论却还不够系统与完善，对此的相关研究大多是从宏观层面出发，探讨文化创意旅游产品的特征与共性，而缺少单个城市，单个产品的针对性研究。本文正是在这样的创新点的基础上进行研究的。首先，本文依据文化创意旅游产品的相关理论知识，对北京市文化创意旅游产业及其产品的进行研究；其次，本文介绍了北京具体的创意旅游产品——北京“798艺术区”，并对其进行了深刻的研究分析；最后，本文针对我国文化旅游创意产品存在的问题提出了相关的对策。

关键词:文化创意；文化创意旅游产业；产品研究

1 引言

1.1 研究背景

改革开放以来，北京市旅游业在蓬勃发展的浪潮中取得了长足的发展。不论是基础设施的建设，还是旅游资源的开发，都能在很大程度上满足游客食、住、行、游、购、娱的需求。同时，在新的历史时期，人们旅游需求的与时俱进也对旅游发展提出了新的要求。结合北京市自身得天独厚的文化优势，北京的旅游业进入了以文化为主导的创意旅游时代。文化创意产品与旅游业的融合发展为旅游业提供了新的增值点，有助于延长旅游景点的生命周期，二者融合发展的思路越来越清晰，前途也越来越光明。

近些年来，“创意旅游产品”这种旅游产品更是得到了大力的发展，是一种实践早于理论的旅游产品。适逢全国及全世界对文化产业的高度重视，提出一种新的旅游产品概念，试图找出文化创意旅游产品的文化载体，进而得到此类旅游产品的作用因子。在国内，对旅游创意的关注与近年来创意产业的兴起几乎是同步的。在绍兴召开的“江浙沪旅游市场论坛上”，旅游专家呼吁“旅游卖的不是资源而是创意”，还有学着呼吁“以文化创意提高民俗旅游的开发水平”。2007年11月召开的“第二届中国北京国际文化创意产业博览会”，主题即为“北京旅游，创意无限”，文化旅游展区被分为旅游商品创意设计、旅游书画、旅游景点和老字号、传统工艺现场制作区和旅游文艺演出区等区域。文化创意思想渗透到旅游业的各个领域和分支，无论是广告、动漫、时尚与时装设计等现代创意产业，还是传统的手工艺品、表演艺术等传统创意产业，都能与旅游业相结合，并产生强大的经济和社会效益，如文化表演拓展了文化旅游市场、动漫及影视作品催生了卡通之旅、影视之旅；时尚与工业设计使旅游地文化得以物化，并提升了旅游纪念品的品质和吸引力等。

在“坚持继承和弘扬优秀民族文化传统,积极鼓励文化产业与旅游、休闲等产业的联动发展,形成新的经济增长点”这一“国家‘十一五’文化发展规划纲要”指导思想下,我国一些民族地区涌现了很多文化产业和旅游业关联互动的典范,如利用民歌策划的《印象刘三姐》大型桂林山水实景演出节目,以特殊的气候与风物为背景的《印象丽江》实景演出,择取丽江各民族最具代表性的文化意象并以舞蹈诗画的形式加以表现的《丽水金沙》等。增强当地旅游产品的文化创意含量和当地旅游产品的竞争力，促进经济的集约型增长，提高城市形象和竞争力，注重旅游知识产权，重视文化创意经济，探讨文化创意旅游产品的开发建议。创意经济时代下，文化资源和文化产品形式的创意能力已成为关乎一个国家经济和社会命运的重要问题。创意与旅游的结合并非巧合，而是随着大众旅游的兴起而产生的。人均GDP的提高提升了人们的生活质量，也进一步激发了大众对精神文化层面的需求。传统观光旅游已经逐渐被新兴的多种旅游形式所取代，独具特色的创意旅游产品成为了新的旅游吸引物，创意与旅游的融合是一种新的趋势。

1.2 研究意义

创意旅游产品具有渗透性强、增值性高、极易融合的明显特性，这使创意产品中的很多分支与旅游业的范畴产生交集，并不断发展壮大。随着游客消费需求日趋个性化和多样化，创意元素与旅游业的融合，同时增强了旅游活动和产品的动态性。文化创意旅游产品来源于当地的发展需求和文化意蕴的植入，这种新的产品更好的适应现代文化旅游产业的发展。国内外学者之前对此的相关研究大多是从宏观层面出发，探讨文化创意旅游产品的特征与共性，而缺少单个城市，单个产品的针对性研究[1]。

文化创意旅游产品对当地的旅游产业有着一定影响，是凸显城市特色的重要因素，同时也对地区的文化的传承有着重要意义。

1.3 相关研究进展

当今时代，文化创意产业与现代旅游业的发展息息相关，两大产业之间的融合度和集成度也越来越高。不难发现，两大产业的相互交融为两者的发展带来了新的契机。近年来，随着国内竞争国际化、国际竞争国内化竞争格局的不断加剧，文化创意旅游产业逐渐为世界各行各业所关注。近年来，在资源紧张、传统产业缺乏核心竞争力的前提下，文化创意旅游产业日益成为了全世界各国关注的焦点，我国对旅游创意产品的研究范围也越来越广，下面是我国学者针对旅游创意产品的定义，产品特征和发展的一些研究情况：

1 旅游文化创意产品的定义和特征

学者魏鹏举在《文化创意产品的属性与特征》中写到：文化创意产品，是指文化创意产业中产出的任何制品或制品的组合[[2] 魏鹏举.文化创意产品的属性与特征[J].文化月刊，2010(8)：51-53][2]。从产品最终形态来看，文化创意产品包含两个相互依存的部分:文化创意内容与硬件载体。文化创意产品区别于大多数一般产品的特殊性主要在于它的文化创意内容，这是文化创意产品的核心价值。但文化创意内容无法独立存在，必然要依靠具体的硬件载体而存在。因此，文化创意产品的价格主要是由两个部分的价值组成的:一是硬件载体的成本，另一个是文化创意内容的精神与情感价值，前者易于量化，而后者往往难以量化。

曾琪洁，吕丽，陆林，朱付彪等在《文化创意旅游需求及其差异性分析》中提出：文化创意旅游的市场潜力巨大，高学历、中等收入、注重个人体验的散客中青年阶层是文化创意旅游市场的主要目标群体，文化创意旅游产品的模式定制营销一成为未来发展的必然趋势，在开拓文化创意旅游市场时，注意采取差异化战略，针对每个不同细分市场的需求，改变产品组合的特性，并进行针对性的宣传[[3] 曾琪洁，吕丽，陆林，朱付彪.文化创意旅游需求及其差异性分析——以上海世博会为例[J].旅游学刊，2012(05)：02][3]。

2 旅游文化创意产品的发展研究

张颖在《中国文化创意产品出口战略研究》一文中支指出：文化创意产品既具经济属性，又具意识形态属性，决定了文化创意产品国际贸易既与一般产品国际贸易有交叉点，同时又不是一般产品国际贸易的简单混合 [[4] 张颖.中国文化创意产品出口战略研究[J].当代经济管理，2010(01):03][4]。对于文化创意产品国际贸易而言，它不仅使得产品经济价值最大化得以实现，还可以促进不同国家不同文化的相互交融与碰撞。所以，在党的十七大以后，我国文化创意产业迎来了首次发展机遇，然而如何帮助创意文化产品实现“走出去”这一问题，仍然我国是当前亟待解决的核心问题。

白远在《中国一文化创意产品的出口大国VS消费小国》一文中指出：二十一世纪以后，文化创意服务与产品在国际市场中得到了前所未有的发展，在这个过程中人们逐步认识到文化创意产业在当下的重要性，创意产品贸易的市场发展潜力与规模空前 [[5]白远在.中国一文化创意产品的出口大国VS消费小国[J].财贸经济，2010(10):05—06][5]。根据联合国贸发会议(UNCTAD)的统计，文化创意产品和服务的出口总值在1996年为2274亿美元，但在2005年，文化创意产品与服务总价值几乎翻一番，高达4244亿美元，增长幅度约86.63个百分点[[5] 白远在.中国一文化创意产品的出口大国VS消费小国[J].财贸经济，2010(10):05—06][5][[6] Calvin Taylor.Beyond advocacy:Developing an evidence base for regional creative industry strategies[J].Cultural Trends，2006(3)][6]。

宁泽群在《798艺术区作为北京文化旅游吸引物的考察》中提出：北京798艺术区成为北京著名的文化旅游吸引物，其文化旅游系因为的形式关键在于它自身的特质，而这种特质是当地社会生活自发形成的产物，不是人为规划的结果。旅游的发展应该更加注重旅游创意产品特征的发现和保护，这样才能保证旅游的可持续发展[[7] 宁泽群，金珊.798艺术区作为北京文化旅游吸引物的考察[J].旅游学刊，2008(03):09—10][7]。

北京市旅游局李明德在《充分利用首都资源优势，努力创意旅游特色产品，扩大北京旅游的吸引力》中提出：发展旅游业的基础是资源，资源的存在有动态存在，也有静态存在，利用资源形成有市场竞争力的产品是我们的目的。把握市场需求，把握趋势性变化，是产品进入市场的关键[[8] 李明德.充分利用首都资源优势，努力创意旅游特色产品，扩大北京旅游的吸引力[J].北京联合大学学报，2000(01):04—05][8]。北京旅游资源存量异常丰富，其内涵厚重而外延深远，资源的品级，品味都较高蕉农，不少资源还具有唯一性。

程超功在《文化旅游产品评价体系研究》中提出：文化旅游产品就是典型的以文化属性吸引消费者的产品，文化旅游的快速发展正是这种消费趋势的表现。文化载体是文化旅游产品借以表现其文化内涵的物质形式，文化内容是文化旅游产品通过不同的文化载体所表达的文化主题[[9] 陈建军，葛宝琴.文化创意产业的集聚效应及影响因素分析[J].当代经济管理，2008(9):71一75.][9]。文化精神就是文化旅游产品通过文化载体对内容的演绎所表现出的精神境界或价值观念，是文化旅游产品的灵魂所在，文化价值是文化旅游产品对人类社会的文化传承意义以及作为旅游产品对人类社会的文化传承意义以及作为旅游产品的市场价值。

李艳杰在其硕士论文《北京CBD文化创意产品发展研究》中介绍了文化创意产品的内涵、类型、特征等，以及CBD的概念、特点、形成和发展的内在动因，并指出CBD的生命周期现象为文化创意产品提供了发展空间，而同时，后者又为CBD发展提供了新的经济优势。概念、现状、关系、对策[[10] 李艳杰. 北京CBD文化创意产品发展研究[D].首都经济贸易大学，2007.][10]。

综上所述，文化创意旅游产品是旅游业发展的趋势，文化产品是为了满足人们对于文化精神的巨大需求，通过文化生产活动，最终出现的产品形式。同时文化产品应该追求更高的创意，由此，为文化创意产品的出现提供坚实的基础。

本文是由旅游产业的发展提出旅游创意产品的研究，对创意产业和创意产品的现状结合分析，对北京“798艺术区”文化创意旅游产品的内容分析，结合北京旅游产业的发展现状，针对产品目前存在的问题进行开发策略探析。

2 文化创意旅游产品综述

2.1 文化产品

文化产品是为了满足人们对于文化精神的巨大需求，通过文化生产活动，最终出现的产品形式。同时文化产品应该追求更高的创意，由此，为文化创意产品的出现提供坚实的基础。

2.2 文化创意产品

文化创意产品内涵及外延来源与文化创意产业，并且是文化创意产业的微观层面的概念，是其具体的物质形式。本文将文化创意产品界定为经由个体创造产生的一系列集结于创意点的文化产品，具有文化艺术的内涵或者形式的魅力，是一个开放、流动的在空间、时间、平台等各个要素都可以进行延展的文化活动的整体结构的体现。它以满足消费者的精神需求为第一要义[[11] 宫承波，门玉刚.文化创意产业总论[M].北京:中国广播电视出版社，2008.][11]。依据文化创意产业划分，文化创意产品的形式可以为:影视产品、动漫产品、旅游产品、音乐绘画艺术产品等等，其开发和推广过程都充满了人工才智和主动创造性的活动。

2.3 文化创意旅游产品的分类

在本课题研究中，首先对文化创意旅游产品进行归纳与总结，并指出当前文化创意旅游产品主要可以分为以下三种，一是成熟型文化创意旅游产品，二是事件型文化创意旅游产品，三是新兴型文化创意旅游产品。根据上述三种类别，又可以将文化创意旅游产品分为两个标准，即表现方式与产品发展程度，其中产品发展程度为首要标准。按照首个标准可划分出新兴型与成熟型，然后在此基础上，以表现方式的差异性遵循表现方式原则进行分类，如节庆，形成第三类别。第三类最大的特征就是具有时间性，简单来讲，就是在某段时间内，其可以形成强大的旅游聚集性，但其表现场所则未必固定，表现出和以往的旅游产品明显的区别，这部分产品本文命名为事件型文化创意旅游产品 [[12] 王晓云.中国当代旅游产品发展的多样化趋势及特点[J].华东师范大学学报，2004(5):16][12]。

2.4 开发创意旅游产品的意义

文化创意旅游产品。这种提法尚未得到公认，但这种旅游产品近年来却得到了大力的发展，是一种实践早于理论的旅游产品。适逢全国及全世界对文化产业的高度重视，研究这种新产品有下述意义:

1 增强了旅游产品的文化创意含量和当地旅游产品的竞争力

文化创意旅游产品以文化底蕴为核心，以独创性为载体，创造出有别于其他区域的文化创意旅游产品，实现得天独厚的优势，为当地的旅游市场获取更多的客源与竞争优势。

2 促进经济的集约型增长，提高城市形象和竞争力

文化创意旅游产品将其他附属产品吸引过来并作为旅游产品，继而赋予原有物体多重功能，提升了相应物体的使用率，进而帮助景区有效规避资源的不必要浪费，推动城市基础设施的完善与再造，加快产业结构升级，提升城市整体环境。

3 注重旅游知识产权，重视文化创意经济

借助文化创意旅游产品影响力这一优势，从根本上加强民众对旅游产品与文化创意的认识，进而让其意识到人人参与做贡献的重要性。

4 探讨了文化创意旅游产品的开发建议

作为旅游产品发展到一定程度下诞生的新型旅游产品，文化创意旅游产品毕竟是新生事物，需要在发展中对其予以适当的指导与建议，鉴于此，本文试图在结合该类产品作用与特点的基础上，找出完善旅游产品开发与发展的对策。

3 北京市文化创意旅游产品的发展现状分析

3.1 创意产业的蓬勃发展

目前我国创意产业风起潮涌。先发城市如北京、上海、深圳、杭州等地采取众多措施，出台政策引导创意产业发展。如北京打造中国“创意产业之都”，上海造就“国际创意产业中心”，杭州目标确定“中国动漫之都”，深圳靠创意打造“设计之都”，中部城市长沙则打造“娱乐之都”[[13] 盛新娣.论中国文化旅游资源的开发[J].经济与社会发展，2003(1):47一51][13]。这些城市都宣称要打造各自的创意产业基地，将创意产业作为城市经济发展的新引擎。据2007年出版的《中国创意产业发展报告》显示，在我国巧个创意产业发展较快的城市中，北京、上海位居我国城市创意产业发展的第一集团，广州、深圳、杭州等位居第二集团，重庆、青岛、长沙则分列9到11位[[14]。

作为国家文化中心地位的创意产业所无法替代的其他城市，形成了戏剧表演、广播、电影和电视、古玩艺术品交易优势产业；长江三角洲上海创意产业集群是该地区的主要城市，推动杭州、苏州、南京工业设计，室内装饰设计，广告策划，如工农业迅速发展，珠江三角洲创意产业集群的广州，深圳是中国的创意产业基地的聚集区、广告、电影、电视、印刷、动画等走在国内前列，滇海创意产业集群的昆明、丽江、三亚，在电影和电视、服装等更多的特点；陕西四川创意产业集群的重庆、成都、西安创意产业主要是网络游戏动画产业等；创意产业集群在湖南省长沙为代表，电视广播行业已形成独特的创意产业链。

从创意产业发展的空间形态上看，目前我国许多城市创意产业的发展都以创意产业集聚区的形态存在，为创意产业的发展创造了良好的外部条件，形成了规模效应，吸引了不少创意企业入驻，集聚了一批具有创造力的优秀创意人才，并带动了集聚区周边地区的发展，也在一定程度上保护了城市的历史风貌。如上海己形成75个创意产业园区，吸引3000至5000家各种创意类企业在园区内集聚。普陀区莫干山路M50、卢湾区“8号桥”、泰康路艺术街、张江文化科技创意产业基地等已是著名的创意产业平台……这些对全国创意产业的发展都起到了某种催化作用；北京也着力打造六大创意产业基地，即中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐示范基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园、朝阳大山子艺术中心、德胜园工业设计创意产业基地等；在长沙则提出建设文化创意城市的目标，锦绣潇湘创意产业园、金鹰影视文化城、卡通动漫基地等创意产业集聚区相继成立，为长沙创意产业的发展提供良好的空间载体和发展平台[[15] 李东，娄成武.解析文化产业的形成与发展[J].东北大学学报，2006(l):13—15][15]。

3.2 为城市发展带来了机遇和挑战

城市形象是人们对城市的看法、观念和印象的总和，有效的城市地域营销既可通过多元文化的融合达到提升城市整体形象的目的，同时也有利于输出城市文化和张扬城市个性。与普通商品的消费不同，创意产品的消费往往带有文化体验的意义，在消费的同时也缩短了城市与消费者之间的文化距离，增强了城市的亲切感，并使城市品牌在无形中得到大范围的和深度的推广。具体来说，创意产业对城市形象的提升主要从下面三个方面来开展[[16] 柯焕章.创意产业与北京城市发展[J].规划师，2008(1)15一17][16]。

第一，传承城市文化，延续城市文脉。创意产业的发展在历史建筑或街区保护方面，被认为是处理保护与发展之间的关系的有效途径。将改变城市遗产对于创造性的工业地区，有利于工业建筑和历史街区，传统风格和保护国家技术，但也让当地的独特性和地方认同的形成。不仅保留了文化遗产的历史信息，并使它反映新的价值，并促进当代文化和历史遗产，当地文化和外国文化的交融，有利于城市文脉的延续。

第二，传播本土文化，提高城市知名度。文化创意产业具有显示功能，它可以促进当地文化传播的发展、提高城市意识。此外，自身强大的包容性使各种各样的外国文化和当地文化的融合，城市快速创建“酷炫”文化，创建一个新的生活方式，促进城市吸引力的形成。创意产业产生新的物质空间模式、人们的生产生活方式、消费观念和影响将是城市生活的一个重要方面。

第三，优化城市环境，丰富城市景观。伴随着城市化的快速发展，许多城市的特色正在逐渐消失，导致各城市景观形象趋同，单调、乏味成了城市景观的普遍问题。创意产业由于其创新性的特点，能增加原有城市景观的内涵一一比如新的建筑形式、独特的群体组合方式、个性街区、新型功能空间等，可以优化城市环境，塑造城市特色，并且随着产业区的发展其影响还将不断的扩大。

所以，以文化为载体的创意产业在某种程度上实现了创意产品与城市地域的协同营销，进而使产品与城市的品牌价值得以达成互动增值的良性发展格局。

3.3 城市发展创意产业的基础普遍薄弱

1 创意产业科技含量不足

国内外有影响的创意产业都在不断通过其创意产品及创意服务的科技含量来开发、转变和引导市场消费热点，增强自身的市场竞争力。与国外相比，北京创意产业的科技投入、产品的科技含量还很低，大大降低了产业自身的影响力，削弱了创意产品的市场竞争力[[17] 阮仪三.论文化创意产业的城市基础[J].同济大学学报，2005(2):39—41][17]。

北京创意企业人才拥有量不大，人才总体素质偏低，从业人员主要集中在生产、销售领域，专业拔尖人才不足，创意创新型人才不够，经营管理人才不多，复合型人才严重缺乏，没有形成一个产业人才群体。并且，人才浪费和人才缺乏并存，一方面创意人才缺乏，另一方面，由于机制问题，现有人刁一难以发挥作用，造成“有用人才引不进，拔尖人才留不住，过剩人才流不出”的局面。

2 创意产业价值链延伸不够

创意产业本身是一个产业链的概念，成熟的创意产业应尽可能突破原有产业的边界，发展高附加值产业的产业链条，只有用这种方法我们才能真正享受创作带来优势。英语小说如《哈里·波特》是产业价值链延伸成功的运作模式，对世界小说通过一个高水平的性能，建立了一个庞大的产业价值链，从小说到电影的发布，游戏、动画、纪念品等。根据粗略统计，《哈里·波特》驱动相关的行业，规模经济超过2000亿美元[[18]。尽管北京创意产业发展很快，但自己的产业链，有效集成和扩展，并未形成有序链；行业之间也主演的角色，各自为政；同时对传统产业的渗透，还未完全意识到它的价值。

3 创意产业的集聚区建设形式重于内容

城市创意产业集聚区的总体发展规划首先应当把文化创意产业提升到国家战略发展目标高度，有计划、有针对性的制定产业政策，制定发展规划与行动计划，依靠政府的主导推动、扶持保护来引导城市创意产业的持续、健康、有序发展。

在城市总体规划中应当根据创意产业发展特点及城市现状创意产业分布情况，充分考虑创意阶层的需求，结合城市总体布局统一安排创意产业集聚区的用地选址，划定用地范围，确定用地规模。根据创意产业在城市旧区和新区发展的不同实际情况，分别编制创意产业集聚区总体规划布局方案，并加强创意产业集聚区与城市空间的整合，以优化城市空间布局，从而实现城市旧城内涵式更新与可持续复兴，保证城市新区的集约紧凑式发展。同时，还必须为创意产业集聚区配套完善的基础设施和公共服务设施，营造良好的创意环境和创意氛围，并考虑创意产业集聚区对周边区域的辐射带动作用。

由于创意产业是城市中的新型产业，因此在规划编制过程中，需要改变以往陈旧的工作方式，充分吸纳国外的先进经验与方法，坚持“政府组织，专家领衔，部门合作，公众参与”的原则，吸取专家和公众(主要是创意从业人员)的意见，考虑规划的可操作性。

4 北京“798艺术区”分析

4.1 北京“798艺术区”介绍

“798艺术区”又称“大山子（文化）艺术区”，位于北京市朝阳区，规划四至范围是：西至酒仙桥路，东至京包铁路，北至酒仙桥北路，南至万红路，总占地面积138公顷，其中由“798艺术区”管理机构办公室管辖的范围占地面积69公顷，总建筑面积23万平方米，由艺术家和艺术机构租用的建筑面积约12万平方米，占一半以上。21世纪以来，798艺术区成为北京最具工业传奇、艺术气息、城市活力、国际影响的区域，七八年间陡然由一个普通的军工编号转化为地标性的文化符号，由一个单位所有的封闭厂区转化为开放型的文化社区，由一个自发形成的艺术区转化为城市文化旅游的重要吸引物，并且富于戏剧性地、快速纳入政府常态管理体制，成为重点规划建设的市级文化创意产业集聚区。厘清媒体、学界评述文本视野中“798艺术区”的属性，研究798艺术区的形成过程、特征，分析其成因、发展模式，对于指导与促进文化创意产业集聚发展具有丰富的借鉴价值。

4.2 北京“798艺术区”特色分析

“798艺术区”工业厂房错落有致，砖墙斑驳，管道纵横，是一个典型的工业建筑环境。艺术区798，同时又是工业时代和后工业时代风貌并行的798，这使798具有独特性。

“798艺术区”是一个工业与艺术交织谐处、集生产与服务于一体的功能区，“798艺术区”作为一个工业区，它仍然在继续生产，是一个以工业生产为主的厂区，只不过是其中的一部分厂房因为淘汰或升级换代而闲置、腾退，为艺术产业机构和个体所租用改造，艺术生产占用的建筑面积与工业生产所使用的建筑面积各占一半。由此也形成一道独特的人文景观：工人、艺术家以及越来越多的游客一起出没于厂区，一些工厂车间继续从事生产，发出机器运转的混响，架在空中的管道冒着热气，一些工厂车间改造为艺术展示空间、酒吧餐厅，前卫而时尚的背景音乐不时从厂区胡同街道响起。在城市中心区域工业企业陆续搬迁后，工业环境的厂区在城市中心区域变得与众不同，特色的工业建筑越来越像博物馆。“798艺术区”的艺术机构将工业厂房改造成艺术展示场所，刻意保留建筑立面和工业机械的部件，不同时期刷在墙上的标语也尽量予以保留，在“798艺术区”可以触摸数十年的工业发展史，新兴的艺术产业与衰落的电子工业融合在一起，艺术生产与工业生产和谐共存。

“798艺术区”是知名艺术机构聚集地和前卫艺术活动的重要举办地，“798艺术区”经过培育孵化期和争议发展期，已经日趋走向成熟的商业艺术区。包括尤伦斯艺术中心、林冠画廊、佩斯画廊、伊比利亚当代艺术中心等在内的知名艺术机构将798作为其重要的办公和展示场所。前沿性的文化艺术活动的持续举办，使798艺术区的专业化、国际化特征更加突出。这些机构和活动的展示内容与背景具有强烈的冲突性，斑驳的历史标语、壁画与现代绘画、装置等同置一处，形成一种对比鲜明的强烈的视觉冲击。“798艺术区”作为艺术展示场所，不同于国有国营美术馆，是非常规的艺术场所与商业环境，它对民间性、实验性的艺术活动来说展出准入门槛低。知名艺术机构的常驻与重要艺术活动的举办，“798艺术区”的艺术氛围与时尚氛围日益浓烈，是中外艺术家和游客了解中国当代艺术的一个窗口，对于从事艺术专业的学生、未成名艺术家则提供了展示和交流的机会，同时还是一个特殊的承担教育和交流功能的文化场所，发挥类似于国家文化机构所承担的普及艺术教育的功能和作用。需要指出的是，“798艺术区”与北京宋庄画家村一样，没有形成画派，而是各种风格的艺术家都有，是一个多样性的窗口和平台，也是一个自由创造的平台，正是这种多样性，使得“798艺术区”更加富有魅力，不断创造新的视觉盛宴。

“798”是拥有淳朴独特的历史建筑风貌和宽容开放精神的社区空间，“798艺术区”最具特色建筑是包豪斯建筑。包豪斯是现代建筑的先驱，诞生于1919年。建筑风格实用、坚固、美观。798艺术区的包豪斯建筑风格工业厂房有四处，建筑面积达到9.3万平方米，厂房高大空旷，挑空10米以上，厂房整体框架为整体水泥浇筑，朝北的顶部是混凝土浇筑的弧形实顶，从外部看相连一起呈锯齿状，北面整体为斜面的玻璃窗，与北京传统风格建筑北面整体为墙、窗户一般开在南面正好相反，构成独特的视觉识别。包豪斯建筑的室内光线充足、稳定且柔和，没有阴影。“798艺术区”的包豪斯风格建筑考虑了备战的需要，屋顶很薄且有细缝，而骨架却非常结实，整体浇注，堪称工业发展史上的文物。该建筑类型在北京地区具有稀缺性。2005年，北京市政府根据北京市建筑设计院的建议，将包豪斯建筑列为优秀近现代建筑予以保护。如此充满历史沧桑，淳朴而又独特的建筑风格，是“798艺术区”同其他类型的利用工业厂房改造的艺术区的不同凡响之处。“798艺术区”的业主国有企业七星集团拥有产权，实际担负管理职责，国有企业的管理不同于一般城市社区管理，它没有条条框框的限制，而一切本着为园区租户提供必要的服务。

4.3 北京“798艺术区”目前的旅游现状分析

迄今为止，艺术区园区内的各界创意产业机构已经增加到400多家，他不但由国内的文化创意产业机构组成，还囊或了来自各大洲的16个国家和地区的创意机构。这些机构中包括艺术，传媒，网络文化，休闲娱乐，咨询服务类等。园区内的工作人员已经超过万人。“北京798艺术园区”在不断的扩大中已经逐步成为中国艺术的一个典型艺术聚集地。在此聚集地观光造访过的有国际奥委会主席罗格先生、欧盟主席巴罗佐、法国总统萨科齐、德国前总理施罗德、国际奥委会终身名誉主席萨马兰奇等，而在2008年北京奥运会和残奥会期间，园区内总计接待国际上的名人共25人次。而在每年的商场品牌和展示活动都会在798地区展示，再比如每年在各界电影节、演唱会、时装秀、艺术节的等各界上百于场活动中，访问“798艺术园区”的宗人高达百万人。在对艺术经区进行报道时，海外多个国家都有好多记者纷纷做采访。

在文化艺术机构不断聚集的今天，“798艺术区”已经发展到现代以艺术展去为中心的国内最大的文化艺术园区，也以此提升国内外最大的园区，比利时尤伦斯当代艺术中心、西班牙伊比利亚当代艺术中心、美国佩斯画廊等国际大型艺术机构纷纷入驻。在“798艺术区”的辐射带动下，周边已经逐步形成了酒厂国际艺术园区、一号地艺术园区、草场地艺术区、环铁国际艺术区、索家村和费家村艺术村落等十余个文化艺术集聚园区，“798艺术区”已经成为引领文化艺术园区产业发展的领头羊。

4.4 北京“798艺术区”存在的问题分析及对策

（1）艺术家地位的边缘化

应该说，“798艺术区”从废弃工厂转变到艺术区的过程中，起到核心作用的是艺术家。从7“98艺术区”的发展过程看，2003年第一批进入798的艺术家包括黄锐、徐勇等37人。这部分人基本以艺术家为主，个别的是与艺术有关的人员。应该说，早期的入驻者直接推动了“798艺术区”的形成和发展，他们中大部分已经在国际国内的艺术界产生了较大的影响。可是现在这批人已经所剩无几了，有很大一部分离开了“798艺术区”。加上早期留下的艺术家，现在生活于艺术区的艺术家大约是26人。从画廊或艺术机构的数量来看，2003年“798艺术区”的画廊或艺术机构主要有时态空间、弘泰武仕文化艺术有限公司等18家，而今天这18家也仅剩下时态空间、北京东京艺术工程、百年印象摄影画廊、二万五千里文化传播中心等几家了。据笔者调查和查阅相关文献，2003年左右，共有艺术家37人，画廊和艺术机构18家。至2008年底，早期艺术家还剩13人，加上后来进入的艺术家13人，共26人，画廊、艺术机构约218家。也就是说，2003年艺术家和画廊、机构的比例约为2B1，但是到了2008年二者的比例约为1B8。由此，画廊、机构的数量急剧膨胀，而艺术家则被严重边缘化了。当然，艺术家地位的边缘化已经引起了大家的关注，“798艺术区”时态空间的主人徐勇的观点具有一定的代表性:798实际上是一个一级市场，，艺术家已经成为资本运作的对象，这里有很完整的一个食物链。另外，徐勇还指出:“798”的出现是市场的选择，但是我们要知道未来的走向是什么样子的。我们要保护艺术区的核心，那就是艺术本身和艺术家。如果过度地商业化，艺术家不在了，这里的生命也不会长久。艺术家的边缘化，带来的不仅是798艺术区生态上的变化，更重要的是艺术区特性的消失。一个失去了艺术家的艺术区，或者说一个纯粹的画廊聚集区，其魅力或许要大打折扣。要知道，多数参观者之所以到这里来，不仅仅因为这里的艺术品，更因为这里的艺术家和他们独特的艺术创造，失去了艺术家的艺术区将如白开水一样平淡无味。

（2）画廊经营困难

由于金融危机令当代艺术投资热退潮，加上不断上涨的房租，一些画廊和艺术家开始陆续搬离“798”。有人甚至认为目前不能正常营业的画廊占了1/4。按照笔者最近对“798艺术区”的调查，确实看到很多画廊、机构关门或贴出转让广告，以经营当代艺术，尤其是以写实油画为主的画廊，大部分没生意做。画廊经营困难，与艺术区管理者之间的矛盾凸显，更多的画廊考虑撤离艺术区，而坚守在这里的画廊和机构则面临着如何与物业谈判、如何开拓市场等问题。根据与部分画廊负责人的交谈以及在“798艺术区”召开相关座谈会，笔者了解到，一些画廊自2008年下半年以来，收支出现了严重的问题，一方面是支出照常，甚至因房租的提高等有所增加，另一方面是收入出现极度的萎缩，有些画廊从2008年下半年到2009年5月底，没有卖出一幅作品。从这一点来看，世界范围的经济危机所导致的艺术市场低迷，对艺术区的影响更深。从经济危机的影响来看，大部分接受市场调查的画廊和艺术家表示受到了影响，而工作室性质的机构和个人受影响最大，相对来说受影响最小的是餐饮和商铺类的机构。当然，画廊经营上的困难，其原因是多方面的，只是经济危机的来临加速了画廊经营问题的呈现。不过从宏观的角度来看，画廊业尤其是“798艺术区”的画廊必将经历一个重新洗牌的过程，其分化也会长久地持续。然而我们所关心的是，“798艺术区”画廊业的洗牌不应是无序进行的，而应是一个渐进而且有所引导的过程，只有如此，中国本土的画廊才能健康成长起来。

（3）过度的商业化

“798艺术区”人气的走旺，必然引起更多画廊和其他非艺术机构大举进驻，从而带动和加剧该区域时尚化和商业化。然而，这将使作为中国当代艺术的旗帜和象征的“798艺术区”不复存在，同样，“798”在中国当代艺术发展中的特殊地位也不复存在。所以，现代艺术真正要开拓的是一个自由抒发的公共领域，而不是一个消费场所，尽管它对公共领域的拓展依赖于市场，但绝不能受制于市场。当然这或许是一种美好的愿望，因为市场这只看不见的手时时左右着艺术区的发展。从当前对“798艺术区”的考察中，可以看到这种商业化倾向已经非常严重。从管理层的角度来看，虽然对进驻的画廊和艺术机构进行了一定的筛选，但是一些非艺术机构的进驻却是不争的事实。虽然这些机构有很多是打着手工、创意等旗号入驻的，但是我们能明显地感受到其低俗的商业化气息。商业化的过度泛滥以及商业品位的低俗，必将影响到整个文化区域的形象，而作为文化创意产业规划的艺术区也必将在品味上受到极大的影响。这些情况正好印证了在访谈中很多画廊经营者和艺术家表现出的不满。他们认为，整个“798艺术区”已经被类似的商业机构污染了，而且担心这种倾向会越来越严重。实际上，“798艺术区”在很多人的眼中，已经开始慢慢地俗气了，正在逐渐失去其早期最具活力的创造性。

4.5 北京798艺术区对策

（1）抓住机遇，改善环境改造工程

“798艺术区”在经过各界仔细研究后，在保证艺术特区特色的基础上，对艺术区环境进行全面的改善，重新修建人行道步行街和行车道，拆除八九十年代的共上万平方米的违章建筑，增加扩建了10余个停车场，以此保证园区内交通的顺畅，园区修建7个观景露天广场，路边和广场边的地区都已经在绿化范围内，对园区的各类建筑物进行全面的清洗，彻底改变了黄土露天，尘土飞扬的旧风貌。为园区营造了美好的环境，消防照明系统全面进入园区，入电管线进行入地铺设，重新规划道路照明灯和庭院内的街灯，完善改进消防和安保监控系统，园区内共设置了206个道路标志。使得在园区内的道路的方向清晰准确。在园区的公共服务环境中共增加了多个座椅和垃圾桶，用以改善公共环境。

（2）不断发展和完善园区内产业发展模式

对于艺术区的建设和管理应该汇集到多个层面，在以政府引导下的“798”地区，应结合实际发展状况，充分调查好艺术园区和机构特色，全面建立以办公环境为核心，做好服务管理平台，做好协作工作。艺术区的健康发展应在不断变换合适的管理模式下顺应艺术园区的发展，定期与艺术家进行交流和沟通，针对艺术区到访者开展问卷调查，广泛听取艺术家和到访人群对园区的建设性意见。发起成立专家指导委员会。同时，积极筹备建立，发展促进会，作为艺术区管理模式的延伸和补充，形成艺术区共同建设管理格局。专家指导委员会。由园区内外13位著名艺术家、产业专家和机构代表组成，自成立以来，为艺术区规划发展提供很多积极的决策建议，并对进出艺术区的机构提供评审意见。发展促进会。将充分发挥园区内艺术机构和艺术家的作用，形成艺术区自治组织和沟通平台。这一管理模式的逐步形成和完善，将充分调动企业和园区机构各方面的力量，使“798艺术区”成为一个各方力量共同参与管理的园区，也是推进园区科学发展、和谐管理的有益探索。

（3）完善园区内的服务功能设施，创建良好的园区环境

“798艺术园区”需要专业化的特色，需要以国际化的标准和品牌形象为窗口展现在世人前面，这是开放性需求的具体表现，也是对不断调整的物业管理水平提出的要求，引进高端的服务质量团队和服务设施，推动园区物业管理向专业化、人性化、规范化转变，致力于为园区机构提供及时、有效、专业化的物业服务管理；另一方面在搭建产业发展和艺术园区服务推广方面，在政府的大力扶持下，“798”艺术建设中心已经建立了798艺术基金，这份基金已经进行798艺术区的资源整合和形象推广；通过举办北京798艺术节，扩大798艺术区的影响力。另一方面，艺术园区内要建立公共服务平台。成立艺术区咨询服务中心，为园区机构和到访者提供导览、租赁、咨询、ATM机取款等多方面的服务；成立专门的接待部，充实接待设备和人力，招聘多名多语种导游志愿者；安排免费游览车，从园区入口处经停园区主要线路与机构，同时为到访者提供指引服务；更新楼宇门牌，为艺术区机构编号，在主要交通道口设立五级中英文引导标识，为园区到访者提供便利。

5 旅游业与文化创意产品融合发展的对策研究

5.1 旅游业与文化创意产品融合的切入点

产品的开发是旅游业发展的源头，从源头上对旅游业进行创意加工能够有效地开展旅游业与创意产业的有效融合。主要从以下两个方面入手：

（1）紧扣资源的文化主题，在开发过程中使之得以外显

资源的文化主题是资源开发过程中提纲挈领，贯穿开发过程的始末。主题确定时要保证展现的是一种与众不同的文化形式，。在旅游业的发展过程中, 通过文化创意, 可以挖掘出旅游地所拥有的独特文化资源, 探究地域文化的历史积淀, 展示出地域文化特有的文化个性, 打造展示地域文化独特存在的符号性载体。没有基于文化差异的文化创意, 旅游产品是难以有竞争力的。开发时主题的鲜明性和差异性有助于旅游产品的营销，展现产品的独特魅力，也是打造品牌的意识表现。游客游览的过程中这种非禅即武的文化感染力会给游客留下比较深的印象，从而带来不一样的旅游感受。

（2）自然资源构成的旅游产品，注重利用比附文化，以及蕴含的科学知识来营造文化的氛围

自然资源本身的自然属性就可以吸引很多厌倦城市喧嚣的人们，说到自然资源的文化创意，就要借助比附文化为自然风景加入人文情怀，让风景充满人性化，有情感、有原则。北京市内有很多自然景观加入故事就属于此类，可以通过故事加深游客的印象，吸引游客的注意，又能使景观充满人性，贴近与人的关系。自然景观还蕴含很多科学的知识，这对于一些青少年的夏令营活动来说，是最看重的，家长更希望孩子在玩耍的同时学到知识。科学知识在旅游过程中也是一种文化。

文化创意产业与旅游业融合的项目主要包括有文化创意产业园、节庆、会展等。文化创意产业园区建设是由于创意产业的集聚效应而引起的，这种集群化的发展容易吸引同类企业的加入，从而产生一种马太效应，进而带动周边地区的发展形成辐射。创意产业与节事活动、会展活动相结合能够增强旅游吸引力，比如洛阳牡丹花会，有牡丹花展，又会加入集邮展，风筝展之类，从而丰富了洛阳的节事旅游。者进行全方位的渗透，从而带来吸引力经济。营销要整体进行，联合相关行业共同开展营销产生轰动效应。政府的支持，网络营销，也是旅游营销成功必不可少的，同时还要注意营销手段的多样化。

5.2 旅游业与文化创意产业发展的模式研究

延伸型发展模式就是通过产业的延伸来实现两者的融合，主要是文化创意产业的产业链延伸到旅游业而形成的主题公园，体验园区之类的体验经济。最典型的例子就是美国迪斯尼乐园，成功之处就是将动画中的神奇景象通过科学技术转换成人们可以感受到的真实场景，给人一种梦幻般的虚拟享受，让游客置身其中充满惊喜、充满欢乐。这就造就了迪斯尼乐园经久不衰的成功典范。

渗透性发展模式主要包括双向的渗透，是文化创意产业具有旅游业的某些特点同时也使旅游业具有文化创意产业的特点。比如文化创意产业园区的设置，比较成功的是上海8号桥工业创意园区，园区本身是文化创意产业的生产基地，同时园区内又有很多很具吸引力的旅游项目，集游览性、学习性、教育性、趣味性于一体，具备文化创意产业的特点，又具备旅游业的特点。是以节庆和展会为平台，实现二者的融合。也就是节庆展会搭台，旅游、文化唱戏。在节庆或展会的依托下，使城市的旅游价值得以体现。这类活动通过内容丰富、开放性、参与性强为特点，以吸引大量受众参与为基本原则，以活动带动一系列旅游消费和吸引投资，进而带动旅游业的发展及当地国民经济的增长。

6 文化创意旅游产品存在问题与发展对策

6.1 成熟型文化创意旅游产品存在问题及发展对策

成熟的类型包括特色现代博物馆类，美术馆、音乐厅、雕塑公园类和主题公园、影视城类。虽然成熟型的都有固定的地方，并有一定的发展历史，但仍有许多问题。

（1） 解读系统不足

说起博物馆就会给人一种“高尚的，深刻”的特殊形象、公共类游客没有导游的讲解和导游的讲解经验差异很大。但一般博物馆是不配备足够的接待评论员。此外，博物馆要求安静的氛围，很少采取公共广播解释方法。博物馆在只有卡材料类型来解释单调和印象不深。许多现代博物馆更给人一种“抽象”的感觉。解读系统的不足是难以引起游客共鸣的[[19] Charles Landry.London as a Creative City.London:Earth scan，2008.4][19]。

（2） 文化单位的体制问题

国家赞助的“保护”和效益的“市场取向”他们之间的矛盾。博物馆经常出现以机构，和更多的文物保护作为国家文化基础、产品服务基本不进入市场，没有商品属性，不受市场规律的限制。国家和社会给予的支持和保护，消费者和距离的拉远[[20] 金元浦.我国创意产业发展的困境与问题[l].中关村，2005(9):119][20]。

即国家赞助的“保护功能”和效益的“市场取向”两者间的矛盾。博物馆常以事业单位的面目出现，且多作为国家保护文物文化的基地，产品服务基本不进入市场，不具有商品属性，不受市场规律的制约。国家和社会给与支持和保护，使其和消费者的距离越拉越远。

这种文化创意旅游产品和特色的现代博物馆类也有类似的特点，人们认为过于“高雅文化”，还有“艺术和生活的问题”。两个不同的地方在美术馆、音乐厅和雕塑公园体验更强烈，因为他们只需要及时性一般一个时间，不一样的全年。这类产品消费在很大程度上受到文化演出、艺术展览数量影响，这个问题通过营销手段不能解决。

根据国家旅游局资源开发司不完全统计，我国的主题公园总体数量以每三年上一个台阶的速度呈阶梯上升趋势;1989年底，有30多个(当时称为“人造景观”)，1993年初，增长至600多个(当时称为“人工景区”)，到1996年底，发展到1730多个(当时称为“主题公园”)，现在已经达到2500多个。1989年9月，深圳的锦绣中华开业，投资1亿港币(当时约相当于7000万人民币)，1990-1993年营业收入共3. 93亿元人民币，利润率高达50%以上，开业1年多就基本收回投资。而在2009年正式开张的主题公园就达到50多个，准备破土动工和项目在规划中的达到200余个，涉及的资金数额高达300—500多个亿。主题公园在90年代兴起是建筑业的蓬勃发展，全国各地的建筑“西游记宫”、“暮光之城”等一些被称为“游乐园”主题公园。经过几年以后，很多这类旅游产品进入崩溃状态，到目前为止，国内成功的大型主题公园为数很少。文化内涵不深、特色不明显、创新意识不够坚固，市场研究深度度不够，在很大程度上造成主题公园的严重受挫；影视城、影视基地的类同现象也很突出，很大程度上缺乏相应的创意产品。但它和大部分的主题公园的最重要问题在于如何将文化创意旅游产品发展“活化”。

6.2 新兴型文化创意旅游产品存在问题和发展对策

由于新型文化创意旅游产品的特殊性，其旅游形式是居民日常休闲的访问和旅行社组织专门的旅行，有一些在游客。发达市场少，需求远未被开发，此外，设施不完善，“生产推广，以销促产”整个想法没有被广泛认可。这种情况使得新型的文化创意旅游产品尚未有“旅游景点”资格，使管理和促销的不便，新兴型的文化创意旅游产品由于其自身的多功能性，导致旅游功能只是一个功能，在这种情况下，这类产品的旅游是容易受到其他功能的影响的。这种影响可能是积极的，也可能是消极的，必须建立“共生”的理念，建立“以销促促销，游泳游”意识。通过宣传将会吸引人们去公园，让人亲身体验文化产品的生产过程，和感觉的魅力企事业，培养企业所有权，然后成为该产品的消费者，甚至是忠实的消费者。通过“六度”效果，宣传，“游泳促销”的目的。反过来，可以通过在产品包装、促销推出“公园参观”概念，构建新买进、持有客户的好奇心，吸引客户访问，反过来促进产品的销售，并最终达到共生的目的。

由于新型文化创意旅游的特殊性其市场开发策略也有不同。首先，为了避免单调性和访问时间是不够的，可以使用“绑定”旅游景点来解决，形成各种不同的特色旅游线路。在“绑定”什么景点，对于如何沟通，董观志在其关于”主题公园的产品创新中”提到的“强行联系法”可以借鉴。在开发特殊人群的问题上，根据园区的主要特征，如学生可以发展在科普旅游线路；根据银发市场可以开发“现代生活”旅游线路。特殊人群将目标细分市场，是为了满足不同需求的各种特殊的线。

6.3 事件型文化创意旅游产品存在问题和发展对策

主题公园，工作室类型的架构，游乐设施是一个成熟的、稳定的，但是如何将设计师的“文化创意”性能的每一个角落空间，怎样生动、“活化”来展现活力主题公园是一个很重要的问题。现在，大部分的主题公园是采取“演出秀”和客户互动，取得了良好的效益。“演出秀”是文化创意产品的选择旅游需求通货膨胀的有力证明。根据上述论述，成熟型文化创意旅游产品主要存在5个大问题，其特有问题主要有两个，分别为和市场脱节、纯艺术的群众领悟问题，可采取下列对策：

第一，实现产业化战略。目前，许多博物馆、美术馆、音乐厅和雕塑公园是文化事业机构，它们都是由国家各级行政部门文化的直接管理，其资本主要由国家财政拨款或其他，没有产生利润创税任务，服务对象是整个社会公众。同时，社会各界对文化赞助或资金非常有限，而且很不稳定。因此，为了最大程度上解决文化机构的管理是不够的，只有通过不断提高自我文化机构收入能力，不断加强文化机构的自我发展机制。但是要注意，它不应该是简单的，但应该进行市场从现实，有条件、有能力的单位可以试点行业的服务文化，以保证产业化过渡。

第二，采用全方位解说系统。当代艺术的发展显示“百花斗艳”的处境，各种意识流交叉发展。纯艺术与大众之间的距离始终存在，这成为一般人参观艺术旅游产品的重要障碍。首先加深人们的疏远，然后缩短人们的旅游时间。除了个人的团队提供了一个指南解释大部分的成熟平原文化创意旅游产品和没有解释，“声音”系统趋向于零。书写系统只有象征性的介绍，非常无聊，任何一个旅游，一个普通人想知道作品需要致力于看到一捆捆的官方性的语言，或看演出剧目的计划是很累。此外，如获取信息可以不记得，很难救援工作的个性，“文本”系统事倍功半。游客在这样一个环境中，满意度会降低，声誉和重游率自然也会减少。

要解决这种情况，只有发展人类综合解释系统。即“声音、设计、写作、光、电、“综合应用。但是，除了主题公园，和其他此类产品需要相对安静的气氛，“声音”操作特别注意。本文认为这种旅游产品可以使用耳机类型解释系统，即成，员工到耳机，玩解释词。并根据个人的爱好和需要选择性的解释，也可以根据同行人数使用双或多组式声波通信系统共享。在视觉系统，可以采取多种形式，在进入之前，你应该有一个天项目背景。内部货物或跟踪介绍可以使用不同的字体，不同的色彩突出重点。“光、电、“使用更能突出重点，烘托主题，使参观者获得视觉触觉。事件型文化创意旅游产品最大的矛盾在于其举办不定时、不定点，亦无全部物化，难以进行整体规划，可采取下列措施进行解决：

这主要是为了方便了广大的市民，与此同时，也提高了城市广场的凝聚力和利用率，也使得事件型文化创意旅游产品的举办场所相对稳定。目前事件型活动呈爆炸性发展，每个城市的节日庆祝活动也是五花八门，在信息爆炸的时代，我们更加需要树立起鲜明的形象。而这个鲜明形象的建立需要“特色”和“反复印象”，这就需要树立一个主题活动并每年重复定期举办。现在最流行的广东省国际旅游展销会和广交会等就是事件型旅游产品的典范[[21] 徐红罡，Alan A.Lew.事件旅游及旅游目的地建设管理[M].北京:中国旅游出版社，2005:414][21]。

6.4 文化创意旅游产品的共有问题及对策

如何表现在各种文化的内涵，如何“活化”，董观志在其《主题公园营运力管理》里面提出了“六员一体”理论有一定的参考价值[[22] 董观志.旅游主题公园管理原理与实务[M].广州:广东旅游出版社，2006(6):47][22]。他的基本的概念是指景区每个雇员的角色不仅仅是一个服务员，但是设置安全员、服务员、导游员、管理员、宣传员、环卫员集于一体的模式。参考核心目标是使用员工的业绩文化内涵和“激活”的效果。当代社会应该鼓励发展各类人才，创建学习型的城市。学习型城市的核心是终身学习和终身教育有机融合，促进人类的全面发展。这符合人才成长为自由空间的要求，它包括基本思想和物质基础、制度基础、基本环境和微观方面的基础。这一类的产品是极大地影响了宣传，事实上，这种产品的宣传是很不够的，都待加强。积极和旅行社合作，形成了一个“特殊旅游”项目。此外，可以使用各种媒体向公众宣传介绍，来创建一个项目“文化创意旅游产品”氛围，达到意想不到的效果。

7 小结

将文化创意产品融入到旅游活动、旅游方式、旅游服务、旅游产品等各个层次是今后旅游产业发展的必然选择。创意产业是未来经济发展的方向，对于北京这样的一线大发达城市而言，旅游产品的改造与更新是旅游产业面临的重要课题。北京的物质层面的规划建设已经基本结束，但是历史文化的开发和人才的利用刚刚开始。精神建设是大型城市类旅游景区开发的宝库。在保护的基础上，从创意的角度入手，致力于文化创意旅游产品的开发，有助于实现文化效益与经济效益的双赢，带动北京这座文化古城的辉煌腾飞。

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作者简介：王晶媚，性别：女，民族：汉，出生：1972.04，籍贯：辽宁沈阳市，学历：研究生，研究方向：思想政治教育、中国哲学、中华传统文化，职位职称：讲师。