《奥尔夫节奏提升小学低段学生节奏学习有效性的实践研究》

《奥尔夫节奏提升小学低段学生节奏学习有效性的实践研究》

杨静

新疆乌鲁木齐市第 41小学 新疆 乌鲁木齐 830000

摘要：德国音乐教育家奥尔夫认为：“音乐活动是人类最自然、最原始的行为。”儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取材，让孩子在玩乐中学习音乐，使孩子在音乐学习中找到乐趣，使音乐真正做到来源自然，回归自然，成为一种能听见、看见，能感受到的音乐，想方设法地提供元素性的东西，使孩子从创编节奏到创编旋律、歌词，直到表演自己的作品，这对所有的老师和同学来说都一直在找寻一种有效的教学方法。奥尔夫音乐教学法是德国作曲家、音乐教育家卡尔·奥尔夫和助手古尼尔特·凯特罗合作完成的，在欧洲已经相当成功的运用在儿童音乐启蒙教育中了，但在中国奥尔夫音乐教材，备受广大音乐工作者的普遍重视，同时也向课题组们多年来的传统音乐教学提出了挑战。

关键词：小学低段 奥尔夫节奏教学

节奏是音乐的脉膊，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先要面对的就是节奏，因此节奏掌握的好坏，直接影响到课题组们的音乐教学，而单调、乏味的节奏训练抑制了学生的兴趣。如何提升节奏教学能力，激发学生的学习兴趣成了音乐老师们的困惑。奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，从而热爱音乐，同时培养教师运用奥尔夫节奏教学法参与音乐课堂教学的能力，为更好地服务于学生奠定基础。为此，我进行了奥尔夫节奏提升小学低段学生节奏学习有效性实践研究，尝试提升节奏教学的能力，激发孩子们的音乐学习兴趣。

通过研究，我发现奥尔夫节奏教学使低段学生有了较好的节奏感，增强了歌曲学习的能力和打击乐器演奏的能力；在学习过程中能表现出对节奏活动的积极性、主动性，充分发挥自己的创造性，在音乐活动中不断增强的音乐表现力、创造力和合作能力让我感到欣慰。

一、诵读掌握节奏

1、从字词、姓名开始的节奏朗读教学

拿姓名来说，刚刚入学的孩子们可以有节奏的报出自己的姓名，以互相认识。比如在《你的名字叫什么》一课中，在我的节奏引导下，孩子们在节奏中说出自己的名字。我 叫 绍琪雅 我 叫 鄂苏 琳格。熟悉了“走 走 跑跑走”的节奏。

2、成语、谚语做节奏短句教学的练习

每一个短句有更多的可能性作多种组合游戏，由学生创造，并以此进行多声部节奏训练。这里唯一的要求是要学生念的顺口、句子结

尾要有结束感。

① X X X X . X X X ||

万 仗 高楼 平 地 起。

② X X X X X X X X X X ||

少 壮 不 努 力， 老 大 徒 伤 悲!

3、儿歌童谣的节奏朗诵练习

儿歌童谣的节奏朗诵练习不仅使学生学习兴趣浓厚，爱玩好动的天性得以施展，积极性一下子被调动起来，而且学生在不知不觉中、潜移默化中掌握了许多不同的节奏，逐步形成了一种听记节奏的能力。

二、"声势"节奏教学

“声势”是简单身体动作的声音进行的节奏组合活动，是奥尔夫音乐教育体系中动作节奏训练活动之一。最基本的动作是：跺脚、拍腿、拍手和捻指。"声势"可以培养儿童的节奏感和对不同音色的感受，训练学生准确的听觉、敏捷的反应、记忆力和节奏的句式感。

如：我在执教研讨课《法国号》一课中，就充分利用声势来引导学生辨别拍号和体验音的长短。我们知道，辨别拍号的关键是对音的强弱关系有正确的认识，听辨出强拍与弱拍。一年级学生主要学会辨别2/4拍、3/4拍。课中，我没有对学生进行枯燥的基本拍号乐理知识的灌输，而是引导孩子们听到强拍双手击掌，弱拍时轻轻拍击左手掌；遇到弱拍休止时，则可以采用摊掌或握拳来表示。当学生掌握基本的节奏强弱规律后，我先组合节奏句式让学生拍奏出来，然后学生分小组组合后再练习拍击。

三、 “律动”教学

律动是用简单的身体动作表现音乐，它对学生节奏感的发展起着重要的作用。学生们根据节奏发挥想象：听到进行曲节奏的音乐模仿军人走正步，听到轻柔的乐曲就学小鸟飞等等。在节奏音乐活动中，孩子善于用肢体语言来体验节奏，我就让他们来个"全身"总动员：头、肩、腰、口、手、脚都活动起来。这样的节奏练习，学生始终处于积极主动的状态中，他们经过本身肢体动作的表演，不但获得了情感上的满足，并且表现力也得到了相应的培养。

在二年级《嘀哩嘀哩》一课中，我问春天里有哪些特有的声音呢。你听到过哪些春天的声音？ 生：春天小鸟儿在歌唱。 师：小鸟儿怎么歌唱？能模仿么？ 生：叽喳喳 嘀哩哩 师：春天小鸟儿可高兴了，他们的叫声特别欢快，我们来学小鸟欢快的叫声。教师引导下念出：嘀哩哩 嘀哩 | 嘀哩 哩|……叽喳喳 叽喳 | 叽喳 喳|……） 师：还有什么声音？ 生：春天小河在欢快地流淌： 哗啦啦 哗啦啦…… 生：还有春雨在歌唱：沙沙沙 沙沙 |沙沙 沙|…… 淅沥沥 淅沥| 淅沥 沥|…… 2 、念一念 师：这些春天的声音给我们带来一条新的节奏，老师用小黄鹂的叫声念出这条节奏，大家来学学小黄莺灵活清脆的叫声好么。

四、运用打击乐器，强化节奏训练

在低年级的音乐课堂教学中，我充分运用打击乐器对学生进行节奏练习。一年级，根据每节课教学设计内容循序渐进的指导学生去认识一到两种打击乐器，并了解乐器的节奏特点，学习演奏方法，指导学生用它来进行节奏训练。二年级，当学生能够熟练的使用打击乐器时，课题组们便鼓励学生去寻找生活中常见的、能发出声音的、与自己熟悉的乐器音色、音质相同的物品来自制乐器。课堂中，孩子们拿出自己制作的打击乐器，随着悦耳的伴奏声，在老师的启发、指导下编配出打击乐伴奏曲。这种民主、开放式的音乐课堂教学方法既培养了学生节奏感，更激发了学生创造欲望与积极性，为孩子们打开了另一片音乐新天地。

通过研究，让节奏与生活沟通起来，同时将节奏训练渗透于音乐律动、游戏之中，借助打击乐器的训练，激发孩子对音乐节奏活动的兴趣，为孩子营造广阔的音乐节奏空间，培养学生的音乐感受能力、音乐记忆能力、音乐领悟能力、音乐审美能力、唱歌能力、欣赏能力、音乐表达能力，从而增强学生学习音乐的主动性与积极性，让其从中体验快乐，并对节奏有更细致、全面、深刻的理解与掌握。音乐只是一种工具，一种手段，将人的音乐能力发展出来，从而达到培养人的目的。人们要通过音乐接受教育，同样要通过教育去学习音乐。

实践证明，这些结合奥尔夫节奏教学在研究中总结出来的教学方法切实有效地培养了学生节奏感，学生们也对音乐有了更深层次的感受与体验。尝到研究的艰辛与甜蜜后，让我更加坚信，只要我们遵循艺术教学规律、吃透新课标理念，扎实有效的开展音乐课堂教学与研究，必定会大力推进音乐教学改革，提高我们的教学实效，从而培养一批真正会听、会唱、会体验音乐的学生，更会促进音乐教师的专业成长。

参考文献：

[1] 李旦娜. 奥尔夫音乐教育思想与实践[M].上海：上海教育出版社,2002.

[2] 方少萌. 奥尔夫音乐教学法实用教程[M].北京：北京出版社,2014.9.

[3] 王安国. 音乐课程标准解读[S].北京：北京师范大学出版社,2014.6.

[4] 中小学音乐教育[J].北京：中小学音乐教育杂志社,1983.