西华师范大学美术学院,四川南充, 637000
摘要:分析了将非物质文化遗产融入现代设计的方法和案例。以探究分析案例为基础,通过设计实际任务驱动,提炼民间艺术资源文化并将其融入设计,创非遗新体验。通过对川北灯戏文化的元素提炼加以研究,融合实训探究流程,辅以数媒之力量, 探索创新路径,推动非遗文化在视觉传达设计中的应用,以及在当今时代的影响力,总结民间艺术资源元素的发掘与保护。
关键词:川北灯戏;民间艺术;特色;传播
1.1 课题研究背景及现状
1.1.1研究背景
随着数字全球化的快速发展,读图时代全面到来,数字媒体渗透进生活的方方面面,网络、影视和印刷品等传达手段更加丰富。从视觉传达艺术设计的发展过程来看,多样化的视觉传达方式将打破传统平面设计的界限,整合多种沟通和呈现方式民间艺术资源是人类发展的产物,是社会经济的一部分。传统与现代的融合,民族与国际性的融合,是国内外优秀设计的表现特色。非遗是文化的积淀与体现,其价值是不可限量的,若能善加利用、挖掘和创新提炼其意其形,必定对现代包装设计的发展产生积极的作用。非物质文化遗产的艺术神髓与其内涵在于现代设计融合的过程中获得创新和开拓。
1.1.2研究现状
随着经济文化的不断发展,文化创意产业经济模式的影响越来越大,公众的审美需求得到改善,传统文化元素的重新设计必须不断更新。川北灯戏属于本土剧目,是一种重要的视觉表现和宣传元素,具有对巴蜀文化的高度认可和象征意义,随着时间的变化,始终要面对时代潮流的影响和观众的重新选择,其发展与遗传仍然需要在推广方式上不断创新。
2.1研究意义
(1)理论意义:探索非遗文化的跨媒介表现与理论研究。在交互视觉设计高速发展的当今,研究川北灯戏传统文化传播的环境、方式、服务等存在的问题,探究川北灯戏的传统表现工艺与非遗文化的交互设计传播之间的协调发展、拓展设计等,将其应用于交互设计研究领域、非遗文化的创新发展传播之中,利用数字媒体手段,促进交互设计的研究领域、扩宽文化的推广模式与传播方式。
(2)现实意义:作为国家非物质文化遗产的首批项目之一,川北灯笼戏是一部关于川北歌舞性质、四川数千年劳动人口艺术成就、受独特民俗风情影响、民俗艺术、宗教等风俗在川北与外国文化中接受和融合的独特艺术产品。虽然它促进了四川剧中"灯光"的发展,但在起源和发展方面与他有很大的不同。文章将以对民族文化艺术瑰宝的特别热爱,探讨四川北方灯笼戏的起源、特点和发展现状,并对未来的创新发展提出建议,促进其更好的传承和传播。
2.1.研究方法及研究内容
2.1.1研究方法
拟定好设计的蓝图,提炼代表性设计元素,前期进行草图的绘制与大纲的拟定,再用Ps,Ai制作出插画元素,以贴近大众生活的文创产品形式使川北灯戏更加生活化、多元化。让灯光戏重新进入年轻一代观众的视野,以互动性为出发点,最终通过网页视觉与互动,与故事情节形成一个物理互动装置,也能真正将设计元素植入观众的日常生活中,让更多的人能够接触到和接受这种艺术形式, 以便它可以被激活和前进。
2.1.2研究内容
作为首批国家级非物质文化遗产项目之一,川北灯戏主要在川北地区风靡一时,是川北地区为人所熟知的民间剧。川北灯戏的艺术特色丰富多彩,我们可以将其概括为以下几点:
(1)以小见大,反映普通人的生活,具有广泛的人性,川北灯笼戏没有反映四川戏、京剧等大戏等诸侯大将军的伟大成就,而是反映了普通人父母的短篇故事。大部分的主题是农民对生活的热爱和快乐,人类的痛苦,悲伤和喜悦,轶事,对于宫廷政府,官员和乡绅的动态,由于生活的差距,思想和情感的不同,审美品味是矛盾的,因此,这类题材的描写较少,更多的是主要基于工人所关心的主题,寄托于人民的理想和愿望,具有普世的人民本性。
(2)遏制恶、促善、爱、恨是明确的,体现了农民的传统价值观 在川北的灯笼戏中,有大量的主题赞美人性中的善良,攻击虚伪的主题,这反映在对人民日常生活的描述中,并在一定程度上反映了农民的道德价值观。如在《郑板桥买缸》一剧中, 商人抢走了女人家的缸,试图勒索买主,被戏弄后发现买主是郑板桥,郑板桥用智慧惩罚贪心、吝啬的雇佣军商人,将缸还给其主人。该剧通过演员的形象和夸张的表演,生动地刻画了商人丑陋的面孔和郑板桥的乐于助人的性格,他鞭打丑陋,赞美善良,反映了农民的道德价值观。
借用古代对当下的隐喻,乐观向上,带着时代精神和浪漫色彩,虽然川北的很多灯笼剧都是旧式题材,但用心新颖,具有一定的时代精神。比如《亲家母上轿》把女儿当成摇钱树,勒索别人的彩礼,这其实是对现实生活中一些人的嘲弄,反映了劳动人民对这种行为的厌恶,从消极的一面反映了劳动人民积极乐观的精神。再如《幺妹嫁给谁》不仅反映了人们对婚姻自由的追求和对生活的积极态度,舞台错觉也让故事有强烈的浪漫气息。
3.1总结与回顾
多媒体时代的快速发展,交互设计的普及与网络的贯通可以推进川北灯戏文化的推广与传播。将川北灯戏的元素通过交互设计的方法与原理,通过对灯戏资料的分析和归纳,将其造型特点进行阐释和分析,在保证有原有的传统元素同时加以创新,将设计后的元素融入中PS或者AI之中,形成插画与图案样式,做成属于川北灯戏的代表性文创作品。借将传统川北灯戏文化打造出更容易为大众所熟知的艺术表现形式,打造出区域文化具有代表性的作品。
川北灯戏作为川北地区独一无二的本土剧,必须在保留自身特色的基础上,大力继承和发展,创作适应当前公众审美的优秀作品。将其与其他艺术形式相结合,也是传承的好地方。好的艺术形式属于时间,必须与时间和谐相处。北馥馥灯笼戏具有很强的民族艺术特色,需要保存和发展,其发展还有很长的路要走,希望这种艺术形式能够继续给人类带来精神上的欢乐。川北灯戏发展还不成熟,但极具可塑性的主题,在以现实主义为主题的同时,充满了代表人们美好愿望和抱负的浪漫色彩,无论放在哪个时代,无论是过去还是现在,这种精神都不会改变。相信川北灯笼剧本身的所有独特性和亲民性,都会吸引更多的人去了解和关注它,希望它能蓬勃发展!