舞台机械与舞美设计的相互结合

舞台机械与舞美设计的相互结合

江建明

浙江佳合文化科技股份有限公司 浙江省杭州 310000

摘要：当前舞台表演形式越来越多，舞台美术设计不再仅仅局限于剧场，慢慢也开始扩展其应用领域，更多地走向了如演播厅、广场和体育馆等表演场所。在戏剧演出过程中，过往舞台美术设计其实并没有那么重要，只是锦上添花的存在。但时过境迁，现在对舞台美术设计和舞台设计的态度越来越重视了，舞台设计也成为了演出中的一大重要任务，成为其中不可分割不可缺少的一部分。新的舞台技术和新的舞台设备的应用，使得舞台可以呈现得十分恢弘，灯光和音响以及服装等等都有了一定程度地提升，舞台技术的进步，大大提升了舞台演出中舞台美术的表现力，演员和剧情本身已经不再是舞台演出的全部。随着观众审美水平的不断提高，在进行舞台设计时，应该要提供更多的舞台功能，应用更多先进的舞台技术，并且有更多个性化的服务来支持。舞台机械的进步推动了舞台美术设计的发展，本文就舞台机械个性化设计在舞台美术设计的应用进行介绍。

关键词：舞台机械;舞美设计;融合;艺术与技术

引言

舞台机械设计时近年来一门新兴工程，这一设计能够令舞台演出更具备渲染力。舞台设计泛指以舞台作为目标展开设计工作，具体来讲，设备、音响、幕布、支架系统更换与选调等内容皆是舞台设计所包含内容。

1舞台设计发展的背景概述

自古以来，舞台就出现在人们的视线中，过去的戏台，庙台等等，都是舞台的一种表现形式。那什么被称作舞台呢？舞台顾名思义就是为表演者提供表演的一个场所，另外舞台的设置需要吸引观众的注意力，使得观众可以坐在任何地方都能欣赏到完美的表演。随着科技的发展，传统的舞台设计已经不能满足一些高水平的表演，因此需要舞台机械的合理使用。舞台美术设计通常是以舞台为基础，然后通过一些舞台专用设备、舞台灯光、幕布、升降空间、吊威亚等等的设计。在舞台的分类上一般可以分为三类：露天舞台、室内舞台、流动舞台。在舞台设计的发展上，我国与西方国家的发展也是有所差距的。主要表现在舞台美术设计的细节上。西方国家的舞台艺术设计，具有代表特征的一个时期是文艺复兴，学过历史的大概都知道这一时期西方国家发生的变化。在此时期，舞台表演进入白热化，美术设计有了很大的突破，主要表现在：镜框式舞台、透视幕布、旋转舞台等等，通过这些舞台美术设计的表现，推进了文艺复兴的新浪潮，从而借助这种舞台艺术设计的思想使得整个西方国家都在延续，并以此发展。

2舞台机械与舞美设计的相互结合

2.1舞台结构设计标准

在舞台机械配置这一方面中，对舞台结构实施合理设计是舞台整体能否正常运用的首要前提，舞台结构由台板、遮蔽系统、幕布、相关道具等四部分组成，其中，台板为表演者表演区域，在对台板展开设计时，应对表演者作品特性加以全方位思量，从而设计出与之相符的大小。遮蔽系统则是将某些不必要的干扰进行排除，使观众视线始终能够在舞台之上，令一些设备无法成为观众视野阻碍，例如在一些空中节目中，观众只能够看见表演者，却看不见威压等设备，这便是使用了舞台遮蔽系统，若在一些表演中不适使用这一系统，则会令大量道具出现在观众眼前，对舞台效果造成影响，因此，在对遮蔽系统设计过程中，需对其尺寸大小加以综合考虑，才能够满足舞台设计所需。幕布则是就是常说的背景，在对其使用过程中，通常固定在固定位置，在对这一结构应用过程中，需对其型号、种类的不同合理安装与使用，除此之外，现阶段大部分舞台装置已具备新型材料安装的基本配置，因此，对上述几类舞台设计结构构成加以了解，才能够在后续设计过程当中对其进行合理设计，同时也能够为舞台美术设计奠定一定基础。

2.2舞台机械设计中艺术与技术的统一

想要适应现阶段舞台表演的形式，不但需要技术的改进，更需要设计艺术的加深。只有将艺术与技术进行合理的渗透和结合，才可以给观众制造出完美动人的作品。艺术是决定技术能够走得更远的基础和前提，技术是艺术最强劲的后盾。科学技术的进步也使舞台技术得到了一定的延伸和发展。尤其是近些年，舞台技术的展现形式的神乎其技着实让观众颇为震撼，例如我们一年一度的春节联欢晚会，就算平时不怎么看电视的人群，在大年三十这天晚上还是会守在电视机前观看，这已经成为了人们生活的一种期盼。在春晚舞台上通过舞台机械的合理运用，可以展现出各种高低错落的3D影像，如通过舞台机械展现出的八达岭长城，再利用VR技术与之结合，可以给观众呈现出整个舞台都是移动着的视觉效果。这些都是舞美设计和舞台机械的完美结合，给观众呈现了绝妙的视觉体验，提供了无穷的想象空间。我们提倡这种完美艺术的结合，在某种程度上，不仅可以展示舞台演出的高超艺术价值，还能体现时代的发展进步。舞台上的激光灯、LED灯、数字集成一体化、激光幕布、网络卫星实时转播等都可以不断促进舞台舞美设计的进步和发展。

2.3舞台机械设计条件的需求探究

对于舞台机械设计的基本任务，重点表现在舞台动作空间的设计。因为舞台空间的合理安排可以有效的衬托出作品本身展现力。舞台上演员的每一个动作可能都会受限于舞台空间的压力。一般来说舞台的区域分为三个部分，主舞台上空位置，左右舞台侧位，以及后舞台的位置。这几个位置的设计可以为演员做出动作能有一定的空间。在一定程度上也是需要舞台设计的空间从而满足特别的作品表演。为了有效的确保这种表演形式的进行，在作品表演的前端设计的过程中，就需要舞台机械设计人员对舞台空间的评估以及安全系数的测定。除此之外，还要精细划分到演员细节的每一个的动作定位和规模。在细节改造的时候，可以借鉴一本专业舞台建筑设计规范书，上面对一些平面或立体的基本尺寸都有所介绍。另外在涉及改造时，千万要注意不能随意的更改数字多一点少一点都会造成严重的影响。舞台机械以及舞台美术设计的所有工作都是为了后续的表演能够正常的进行，要想后续的表演能够正常的进行，前期的所有安排计划都是十分有必要。因此这就对现场舞台设计工作者做出严峻的考验。在表演的前期，舞台机械设计工作者需要与建筑设计人员进行工作的交流，双方共同规划和制定一个合理的方案。这个方案主要涉及这样几个方面：舞台后台使用面积、舞台设备使用的占地面积、舞台演出过程中演员以及工作人员的进出、灯光音效的位置等等，这些都是保证演出正常进行的前提。通过舞台机械的逐渐发展以来，主要的作用是为了换背景。就现在来说，这个作用还是最为实施有效的。这就要求舞台机械能够快速变换幕布，舞台的上空区域也需要配备较多的吊挂设备，以备不时之需。

结语

舞台机械的发展促进了舞台艺术的进步，不仅能够推动技术的发展和进步，这就要求相关从业人员不断学习和进步，尤其是在进行设计时，应该注重创新思维的培养，只有这样才能促进舞台艺术的飞速发展。一方面，舞台机械设计人员和美术设计人员应该多交流，多调整，共同探讨、一同进步，不断的对相关内容进行更新和发展，除此之外，舞台上的一切辅助设备都应该作为考虑范畴之内，彼此之间互相配合，共同打造良好的舞台效果。

参考文献

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[2]杜安坤，韩凌，冯有宁，张向勇.舞台机械实践中的思辨——舞台人应有的哲学思考[J].演艺科技，2017（12）：39-44.

[3]段慧文.舞台机械对舞美设计作用的再认识[J].演艺科技，2017（04）：34-37.