河南工程学院 河南郑州 451191
摘要:贴布艺术已经经过上千年的发展,前期主要是用于对破旧衣物进行缝补的一种手法,随着时代的变迁,为了符合大众审美的要求,从面料商贴布成各种各样的精美图案,同时不断改变为一门传统的手工技艺。当前,在家纺产品设计中已经全面使用贴布这种设计手法,家纺设计师同样对贴布手法进行相应的创新与完善,所以非常有必要深入研究传统的贴布设计手法。本文研究过程中首先叙述了贴布艺术的历史渊源及发展现状,其次阐述了贴布手法的类型,最后探讨了贴布手法在家纺产品设计中的体现。
关键词:家纺产品;贴布手法;传统技艺
一、贴布艺术的历史渊源及发展现状
贴布还可以称为布堆画和布贴画,其属于一种非常陈旧的民间手工艺术,主要是指使用颜色、质地及形状不同的布块,按照相应图案,利用缝、贴、叠、绣及补等手法,通过用心加工制作成具备相应图案的艺术品。根据商周时代记载的资料中能够得知,在当时的香囊、荷包一类的产品中就已经开始使用绣、贴等技艺手法,可以称其为贴布的初始阶段。发展到东汉时期,伴随着佛教的不断传入,人们对袈裟这种衣服类型非常熟悉。佛教在唐朝时期的发展非常昌盛,进一步推动布艺方式的快速发展,在佛教的经幢、墩垫中经常能够看到堆绫、贴绢的独到技艺。贴绢主要是把面料进行平贴,构成一个图案,然而堆绫主要是逐层将面料堆砌成一个立体的图形,这就是民间贴布最早的形式。在明代,水田衣是妇女中非常流行的一种百衲衣,其通过各种零散布头拼凑制作而成,由于其大小不一、纵横交错,好似水田而获得该名。明清时代,贴布的技艺手法发展到昌盛阶段,明官服上的补子被人们当作是民间贴布艺术最原始的完整形态[[1]]。
通过对中国民间贴布艺术的发展历史进行分析可以得知,随着佛教的传入,贴布艺术得到快速发展,到明清时代,贴布艺术的发展到达鼎盛时期。伴随着时代的不断进步与发展,人们审美水平的不断提升,贴布艺术的艺术形式与表现手法存在较大差异。在当代,贴布是面料二次设计中经常使用的一种艺术设计手法之一,其通过完好的面料视觉效果、不断变化的设计手法及丰满的立体造型状态,不断在家纺品造型设计中得到广泛应用。
贴布最早出现于美国这个西方国家,欧洲各个国家的移民利用旧衣服中可以使用的部分,将其进行缝合,制作成抵御寒风的壁挂或者是棉被使用,当时非常盛行这种技艺手法。尽管工业革命的出现对这种技艺手法带来较大冲击,但是威廉莫里斯的“艺术和工艺”运动为这个传统的技艺手法提供良好的发展机会[[2]]。截止目前,贴布在西方国家依然是一种艺术品。
二、贴布手法的类型
(一)平贴手法
平贴是一种非常简单的装饰手法,并且这种手法的视觉效果相对平面。可以结合设计好的图案,在挑选优质面料上剪下相应的模样,接着在底布上进行拼贴缝合。平贴手法注重塑造块面,着重重申块面的轮廓或者是颜色,尽量不用或者是少用填充物,适合塑造部分色彩斑斓、复杂的图形。通常使用现成的色布,为了实现理想的装饰效果,需要将挑选好的面料进行染色后贴布缝合。漂洗本色的坯布后,在调好的颜料水中煮开,放入适量的食盐,当坯布染上颜色后晾干。接着上浆处理干好的布,二次晾干后方可使用。通过这样能够选择各种各样的范围,使成品更具有个性。
(二)综合技法
近年来,伴随着科学技术的转型与升级,衍生出很多新型的面料,通过对面料之间的规律进行充分了解,把握面料的特征,采用多种多样的技艺手法,非常有必要呈现出艺术地的作品。在贴布艺术创作过程中,广泛使用各种各样的技艺手法,如:喷漆、压皱、系扎、拓印、缠绕、打褶等,其中有些辅料(花边、纽扣、珠片等)在贴布作品中发挥着点睛之笔的作用。各种各样的技艺手法和数种面料进行搭配利用,在一定程度上可以实现理想的贴布作品视觉效果,使人们不同的审美要求得到满足。
(三)浮雕手法
在贴布发展历史记载中,补花、拼缝、绗缝等是广泛应用的几种手法。其中,绗缝因为其可以按照指定的线迹更好的缝合底布、面料表布和填充物,达到耐用、保暖、结实目的,所以得到贴布设计师的喜欢。绗缝技艺固有的装饰线迹和面料凹凸不平的肌理效果是浮雕手法中非常重要的技艺之一。另一方面,不添加填充物,按照自己的想象剪下面料的图案,使用暗缝手法缝在底布上,接着在图案上手缝线迹同样能够呈现出图案的浮雕效果。在浮雕效果的贴布作品制作过程中,材料的肌理感和制作技巧形成的自然连接方式均可以为人们带来不同的面料感受,让人们感受到轻柔或者是坚硬、粗糙或者是细腻的肌理质感。
三、贴布手法在家纺产品中的体现
(一)田园风格
利用中间色调的自然色系,创设出“采菊东篱下,悠然见南山”的田园风光,通过简单对自然界中的花、鸟、虫、鱼、人、树等元素概括的图案处理后,呈现出人和自然和谐共处的良好画面,经常出现于客厅家纺的用品上,如图1《心花一瓣》这个作品中,将贴布手法作为主要方式,同时整合拼布、手绣、打褶等技艺方法,采用自然色系的棉麻面料,并且简单处理自然界中的花、鸟、景物等,创设出一种具有清新浪漫的现代田园风格的家纺作品。其中,在靠垫“1”当中的房屋、树枝、小鸟均是按照图案在裁剪出纸样,在面料上熨烫、缝合后,在里面添加填充物,然后采用暗缝的手法将其缝在面料上。通过在房顶与房屋上手缝上几条缝线,可以使块面面积更加丰富多彩,增强了房屋的肌理感。在作品中使用纽扣的主要目的是提升作品的触感和层次感,通过整合树枝与花朵的虚实刺绣方法,能够增强画面的视觉效果。在靠垫“2”与地垫当中,首先把面料剪成长条的形状,然后使用手缝,缝好后抽起来,反复的几条重叠完好似一朵立体的花朵。在靠垫“3”当中得立体花在制作时,首先将每两个裁片背面进行相对缝合,留出缝口,接着翻到正面,添加填充物,采用暗缝的手法缝合缝口,六瓣花朵添加完填充物后,将六片进行组合就成为一朵小花,然后把花朵缝合在靠垫的面料上,在一整套作品当中,通过更好的整合平面和立体,将一种工艺手法作为核心,利用多种手法进行弥补
[[3]]。
图1作品《心花一瓣》
(二)卡通风格
因为贴布手法需要使用非常大的面料块面,具有较强的立体感,可以为人们带来丰富多彩的视觉效果,技艺手法相对安全可靠,经常应用于儿童家纺产品的装饰中。鲜艳的色彩,再加上尺寸块面不同的比较,利用不同辅助装饰品,创设出一幅活泼欢快的画面,如图2所示,在儿童床品的局部面积、儿童房的装饰靠垫等方面经常使用贴布手法。
图2卡通风格贴布作品在儿童床品中的运用
结论
近年来,伴随着时代的进步,社会的发展,设计大同化是当前设计师在设计工作开展过程中面临的主要问题。“民族才是全球的”,唯有充分了解民族文化的内涵和表现手法,制造出的个性化作品才可以与现代审美标准相匹配,才可以盘活以往的贴布艺术,同时得到更好地传承。新型材料为贴布艺术突飞猛进地发展提供良好机会,新旧技艺手法的混合使用,使贴布艺术为人类带来更新的视觉效果,提升了贴布艺术的生命力。通过有机整合贴布手法和家纺产品,既能够使家纺作品具有较强的观赏性与实用性,同时还呈现出独到的艺术性和个性。
参考文献
[1]高媛媛,唐智,郭丽.阳新布贴工艺与创新设计研究[J].纺织科技进展,2021(02):19-24.
[2]龚怡慧.基于非遗文化阳新布贴的儿童布艺玩具开发设计[J].包装工程,2020,41(24):209-213.
[3]刘超,郑强,吴江丹,梁列峰.风景油画中荷花图案在家纺靠枕设计中的应用[J].浙江纺织服装职业技术学院学报,2019,18(03):67-70.
刘征,1972.3女汉族 江苏无锡 副教授 纺织品艺术设计 河南工程学院