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摘要:当前,人们生活水平逐渐提高,对于服装的需求也逐渐旺盛。服装设计是艺术与技术相结合的实用科学,在满足实用功能的基础上,蕴含了设计师们的艺术构思和创意,表达个性、创新求异、满足人们的审美需求。从服装设计到制作出服装成品的过程中,会产生手绘设计图、电脑设计效果图、样板图(又称裁剪图)和服装成品(又称成衣)等设计成果,其中一些具有独创性的设计成果反映了设计师独特的取舍和安排,可以构成作品并得到我国著作权法的保护。我国著作权法保护的作品是指文学、艺术和科学领域内具有独创性并能以一定形式表现的智力成果。通常来说,服装设计成果主要包含图形作品和美术作品等作品类型。
关键词:服装设计;作品类型;著作权保护
引言
随着社会的发展和精神需求的提高,服装不再仅具有实用功能,逐渐成为人们表达个性、追求审美的产物。我国是服装生产大国,服装产业对经济发展至关重要。服装设计投入成本越来越高,抄袭服装设计的难度和成本却相对较低。如今服装设计抄袭现象盛行,势必会影响产业的长远健康发展,加强服装设计著作权保护势在必行。设计师为生产服装而设计和绘制的服装设计图以及样板图,体现了个性化的选择和安排,其主要功能和目的是为了制作服装成品,属于应用科学领域的产品设计图范畴,按照我国著作权法第3条规定的图形作品受到保护。
1艺术品型服装的类型
艺术品型服装的独特之处在于其不是以服装的基本功能作为价值追求,而是侧重于通过设计要素的选取和搭配实现对特定主题、特定理念以及审美观念的表达凸显其文化传播新媒介的价值,其本质是一种独特的文化表现形式。艺术品型服装是以实用性载体为基础形成的艺术创作成果,意在追求特定的艺术效果,表达特定的艺术主题。与产品型服装相比,艺术品型服装的类型突出表现在以下几个方面。第一,艺术品型服装的设计过程体现了设计者的艺术性思维。高尔基曾经说过“艺术靠想象而生存”。艺术性思维的突出特点可以理解为对想象的表现,即将头脑中的“形”转化为现实生活中的“型”。艺术品型服装是服装设计师充分运用艺术思维创作的艺术作品。服装设计师在遵循服装基本功能等客观要求的基础上,通过激发想象力创造性地发掘、选取、整合各类设计元素,最终以服装作为表达手段实现将特定思想向受众表达。艺术品型服装是设计者艺术思维能力及受此影响的艺术能力高低的重要体现。第二,艺术品型服装通过明确连贯的主题展现特定设计风格。首先,艺术品型服装的设计注重对主题的明确表达。艺术品型服装与产品型服装的不同之处有很多,但最显著的不同是艺术品型服装有明确的思想主题,而产品型服装没有思想主题。围绕思想主题进行创作客观上使艺术品型服装成为思想表达的形式。其次,艺术品型服装通过设计整体来表达特定主题。以武汉纺织大学袁大鹏教授曾经创作过一款名为“衣脉相承”的作品为例,创作者在创作过程中通过对设计手法、面料的选择和整合,来表达波澜壮阔的山水风景意境。仅仅通过部分要素,无法实现对主体的完整性表达。再次,艺术品型服装经常以一系列服装实现对特定主题的连贯表达。艺术品型服装的设计者常通过一系列特定风格的服装设计,使受众能够读懂其要反应或表达的主题或者核心思想。在众多艺术品型服装设计成果之间,是否能够连贯共同表达一个明确的思想主题也是判断和衡量艺术品型服装艺术效果和艺术水平高低的重要衡量标准。
2服装设计中作品的著作权保护措施
2.1艺术品型服装认定的必要性标准
对作品进行保护的重要原因之一是其在促进文化传播方面的价值,即“受版权保护的作品的内容总是具有一些非功能性的美学、信息或娱乐的品质传达给人类受众”。艺术品型服装获得著作权法保护的基础在于其是文化、艺术传播的独特形式。在明确艺术品型服装著作权客体类型的基础上,实现对艺术品型服装的著作权保护需要解决的关键问题是在个案中如何认定所涉服装属于艺术品型服装,也就是如何判断服装的艺术性或者说服装是否是一种艺术表达形式。“《著作权法》保护实用艺术作品,并非保护其实用功能,而是保护实用艺术作品中具有独创性的艺术美感部分”。对于艺术品型服装而言,艺术性是其获得保护的关键,一件服装是否属于艺术品型服装而获得著作权法保护的关键问题也就在于服装是否具有艺术性。因此,艺术品型服装具有艺术性是其成为著作权法客体的必要标准。在著作权法理论发展过程中,曾经围绕作品是否需要以较高的艺术性作为必要条件产生过不同的认识。但是对于艺术品型服装而言,艺术性是其成为著作权法客体所必须满足的标准。这是由著作权法不保护功能与艺术品型服装具有一定功能之间的矛盾所决定的。如果服装不具有审美意义,只是具有穿着的功能,或者服装对美的表达主要是为了满足服装能够具备特定的功能,那么这样的服装是不能被当作艺术品型服装,也不能被认定为著作权法上的作品。当然,对于其中的功能,如果具有创造性、新颖性和实用性可以通过专利制度来保护其智力投入。
2.2网红服装品牌
随着自媒体时代的快速发展,“网红”一词开始在网络中越来越频繁地出现,越来越多的普通人想做网红,各行各业的转行做网红,也有不少明星开始走网红路线,甚至有些学生的梦想也从科学家、警察、医生这类职业转变为了网红。网红全称为“网络红人”,是指在网络生活中,因为某些事情或者某些行为被广大民众所熟悉的人物。网红服装品牌特指一些网络红人所创立的服装品牌,如张大奕创建的服装品牌。在网红经济中,网红变现形式多种多样,例如网络直播打赏、电商推广变现、广告植入变现等。电商推广变现则是最常见、最适合网红长期获得经济的类型之一,而电商推广的变现模式是将固定受众(粉丝)由对博主或网红本人的注意力及喜爱倾向,转化为针对博主及网红所推荐的产品长期的购买力,从而将自身流量进行变现,且电商推广的形式会有产品入手逐渐打破或加深对博主及网红本身的喜爱度,且由于一些网红爆红周期短,可快速以品牌产品入手,增加变现率。网红在获取粉丝量后,会将粉丝的注意力及喜爱进行经济变现,故需要对个人的日常展示逐渐转向店铺经营,扩大或转变粉丝注意点。此类变现网红需要频繁地在多个自媒体平台上与粉丝进行互动、沟通,从而维持较为稳定的关系,并不断积累粉丝,获取粉丝的信任。同时网红不断深化个人形象,并牢牢地抓住粉丝的兴趣爱好,提高粉丝黏性,随后根据自己风格及粉丝的特点进行定向的营销和推广。
结语
在服装设计领域,主要有图形作品和美术作品两个类型的作品受到著作权法的保护。对于服装成衣能否构成美术作品(实用艺术作品),主要取决于其设计上的艺术审美高度以及该等艺术美感能否与实用性分离。认定是否构成著作权侵权的判断方法则是“接触可能”+“实质性相似”
参考文献
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