民间工艺美术的数字化品牌设计与推广

民间工艺美术的数字化品牌设计与推广

王风光

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摘要：传统工艺是典籍之外的一支活态文化，承载了民族的造物智慧文脉，是民族文化的生动表征，是民族乡愁的载体。在新的时代背景下，随着虚拟现实技术、3D打印等数字技术的逐渐成熟和普及，数字技术在工艺美术中的应用将会从不同的角度推动工艺美术事业的创新发展，并发挥越来越重要的作用。工艺美术的发展随着技术的进步和人们审美能力的提高也在不断发生变化。因此，工艺美术教学不仅要研究传统工艺美术的创作题材、材料工艺、历史文化等内容，也要跟随时代的变化，结合新技术，寻求新的时代语言。

关键词：民间工艺美术；数字化品牌设计；科学技术

引言

如今，“现代工艺美术”很少见诸媒体，人们言及工艺美术时，往往会将其与非物质文化遗产和传统手工艺联系在一起。“现代工艺美术”不仅鲜为大众所知，而且几乎被业界和学界忽略，代之而起的是文化创意产品（以下简称“文创产品”）。新时代年轻人尤其是“九○后”“○○后”较少关注工艺美术，往往会将其视为古董，甚至是需要保护的“濒危物种”。这导致了大众对工艺美术的“误读”。为避免认识上的偏差，首先需正本清源，只有明确工艺美术的概念，才能对“现代工艺美术”的内涵有准确把握。

1民间工艺美术概述

民间工艺美术就是把民间可以找到的各类材料整合起来所创造出来的艺术作品，它能够更好地满足人们物质生活和精神生活的需求。民间工艺美术归属于造型艺术，在创作的过程中美术创作者会结合自身的兴趣、爱好，融入一定的民间艺术，提升作品的内涵，获得更显著的艺术效果，激发观赏者的情感共鸣。随着社会的不断进步，人们必须对民间工艺美术进行创新，提升民间工艺美术产品的艺术表现力，更好地突出其优势。

2传统工艺美术与现代设计的不同之处

传统工艺美术研究的对象主要是精致的手工艺品，更注重工艺品的内涵，对工艺品的做工、用料等较为讲究，通过不同的技术手法把美术融入到工艺品中，运用丰富的配色以及精细的做工，要想生产出质量高的传统工艺美术品，就需要具有熟练专业的技术，且用于制作传统工艺品的技术是经过千锤百炼而形成的，完成一件传统工艺美术品需要较为娴熟的技法工艺；现代设计研究的对象主要是工业产品和日常生活用品，更注重实用性和产品的功能，现代设计生产的物品能在生活中物尽其用，就比如用陶瓷制作的碗，上面的花纹以及碗的形状等都是在现代设计的作用下形成的，并且现代设计有一系列的生产工艺和完整的教育理论体系，能系统地传承下去。在实际发展的过程中，传统工艺美术和现代设计要学习对方的优点，并结合自身实际，融合两者的优势，让优势更优，向时代要求的方向发展。

3民间工艺美术的数字化品牌设计与推广

3.1设计思想的创新

将传统工艺美术应用到现代设计中，不是简单地照搬照抄，而是将传统工艺美术中的思想内涵和设计理念充分地引入工艺产品设计，在形态色彩或者是功能造型等方面，通过现代设计的理念进行创新改造，并且与传统元素进行结合，做到相互衬托，从而充分表达出设计作品的新颖性。

3.2应用现代科技

要想促进传统工艺美术进一步发展，需要对其进行变革与创新，应用现代科技促进传统工艺美术与现代设计进行深度融合，推动二者共同发展。科学技术作为第一生产力，在艺术创作中发挥着不可忽视的作用。在传统工艺美术与现代设计融合中，也要重视现代科技的应用，充分考虑传统工艺美术元素在现代设计中的应用范围，遵循一定的应用原则，将传统工艺美术与现代设计融合变得规范化、标准化，从而提升设计者的设计积极性，激发消费者的购买欲。企业可以利用现代科技将传统工艺美术与现代设计相结合，提升工艺品质量的同时对传统文化进行保护和传承。例如，非常受大众欢迎的苏绣，早期因生产成本高和生产周期较长，在传承过程中遭遇阻碍。如今，人们可以通过现代科学技术提高苏绣的机械化程度，节省前期设计中调色、图样选择以及配线等问题，让苏绣更好地应用到现代设计中。

3.3设计形态的创新

在我国古代社会中，人们比较喜欢圆形以及方形，因此在设计器皿的过程中，一般会利用方形或者圆形的设计形态进行构造，使得各个产物都具有自身的特点。在现代设计过程中，设计师需要按照工艺产品的功能需求完成相应的设计，不仅要保障设计的科学合理性，还要根据传统元素的特点，取其精华，将传统工艺美术与现代化设计理念进行融合，从而推动设计形态的进步发展。

3.4搭建民间工艺美术作品数字化推广平台

一个好的品牌形象，必须要有足够的支撑，制定好的推广政策。目前，在快速发展的数字化时代，网络技术和智能手机的推广呈现出多元化特点，使受众的选择更加多元化，呈现出个性化特征。当前，PC端已经不是单一的数字化传播形式，移动端传播在市场上占据了非常大的比重，各种传统媒体先后形成了各自的移动化终端，可以通过这种方式实现和受众的沟通。搭建数字化推广平台，事实上就是打造一个完整的系统，受众、民间工艺美术作品的创作者、民间工艺技术、工艺产品等均在这个系统之内。而必须为民间工艺美术作品打造数字化平台，借助互联网对民间工艺美术品牌进行开发和设计，打造相应的生产和销售产业链条。而这些产品品牌从构建、完善到最终获得受众的认可需要一个科学、合理的数字化平台。此平台的建设需要依托互联网技术和数字终端来完成。此外，应当构建地区民间工艺美术网站，进一步丰富其艺术形式，建成相应的数字化博物馆，促进这些作品的数字化保护。在大数据库的基础上，加强与受众的交流，将受众和民间工艺文化、艺人等联系起来，纳入同一个系统之内，把民间工艺美术渗透到民众的生活中。还可以开通微信和微博，出版一些电子刊物，彰显出数字媒体多元化的特征，将其打造成相应的品牌。

3.5民间工艺美术的保护和传承

民间工艺美术的快速发展对中华传统文化的发展具有非常积极的作用。而在现代社会发展中，要想发挥民间工艺美术的精神力量，就应该做好民间工艺美术的保护和传承。在现代社会发展中，社会思潮变化非常快，外来文化的影响日益增强，对我国的传统民族文化以及民族艺术产生了一定的冲击。所以，要想发挥我国民间工艺美术的作用，就应该挖掘其蕴含的人文精神，促进民间工艺美术的良好传承。我国各地区应该做好工艺美术文化的保护工作，具体可以从两方面开展：一方面加强对民间工艺传承人的保护，实现文化的快速传承；另一方面制定相应的保护政策，加强对民间工艺美术文化的保护。包括申请各级非物质文化遗产等保护措施，对于文化的传承和发展也有非常积极的作用，确保文化传承发展应用更加合理。

结束语

回顾现代工艺美术的发展历程，新时代物质生活水平的提高和文化消费的增长使其迎来了前所未有的发展契机。随着工业化、信息化步伐不断加快，现代工艺美术紧随时代潮流，既继承传统，又开拓创新，以崭新的面貌出现，在当代社会生活中发挥着应有的作用。

参考文献

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