中国传统音乐文化的传承路径研究

中国传统音乐文化的传承路径研究

白悉尼

身份证：52222419940204285X

摘要：当今，随着我国经济的加快发展，传统音乐文化是我国优秀传统文化的重要组成部分，丰富的传统文化不但展示出我国民族音乐独有的艺术魅力，还体现出我国民族文化的深厚内涵。然而在网络时代，文化呈现多元化发展趋势，外来音乐文化的引入使得很多人特别是青年人逐渐淡化了传统音乐。目前来看，一些西方摇滚乐、爵士乐等音乐类型，还有钢琴、小提琴、吉他等西方乐器占据了现代音乐发展的主流，充斥着整个社会并对我国传统音乐文化的进一步传承和发展带来巨大的冲击和影响。我国传统音乐的地位受制于强势外来音乐的冲击，显得越来越不稳定。因此，客观分析传统音乐文化的特点和现状，明确传统音乐文化的传承路径显得非常重要，这将有利于增强民族自信，促使我国优秀的传统文化发扬光大、流传更广。

关键词：中国；传统音乐文化；传承路径

引言

我国有着深厚的历史文化底蕴，音乐文化在历史文化长河中扮演着重要的角色。新时代，传统文化如何发挥作用，如何传承下去成为亟须解决的问题。从学术发展视角发扬传统文化，将民族音乐特色内容以可取的方式呈现给公众，对让国人意识到传统文化的艺术魅力，以客观和真实的态度挖掘和传承传统文化，以及让世界了解具有中国特色的民族文化，具有十分重要的意义。本文围绕传统音乐文化特征，探究传统音乐文化发展的传承性和重要意义，结合具体音乐内容，提出传承音乐文化的实践路径。

1中国传统音乐文化的特点

从广义角度进行分析，传统音乐是一个非常庞大的概念，可将其定义成从古至今所有音乐形式的总和，具体涉及到戏曲、民歌、说唱、器乐、舞蹈等类别，而不同类别的传统音乐，又有着各具特色的音乐文化作品与深刻内涵。传统音乐文化与民族传统文化具备高度一致性，前者以后者为基础，同时前者也会伴随后者的发展而不断发展与丰富。中国的传统音乐文化主要体现出以下几个明显特征：一是丰富性。我国民族众多，地域广阔，不同的民族与地区在传统音乐文化类别方面丰富多样，每个大的类别下又有着诸多内涵丰富的音乐文化作品，彰显着鲜明的民族与地域特色，也从不同角度体现了传统音乐文化的魅力。二是时代性。中国传统音乐文化起源于古代，在漫长的发展历史当中不断融入不同时期的社会文化，使其随着历史的发展而不断发展与更新，并带有了明显的时代特色。三是教化性。传统音乐文化有着较强的教化功能，对其中的优秀文化资源进行挖掘，可以把握其中深厚的思想与人生哲理，给音乐欣赏与实践者带来良好的教育与指导。正是因为中国传统音乐文化的这些特征，使其在当代显现出极高的传承发展价值，只有切实解决好其在传承进步当中的问题，才能够保持优秀的文化传统，促进民族音乐艺术长效发展。

2中国传统音乐文化的传承路径

2.1树立正确的保护理念

对于中国传统音乐文化的保护，首先要从了解这种非物质文化遗产的特点开始，然后根据它本身的特点采用针对性的方法对其进行保护。不仅如此，树立一个正确的保护理念也是十分重要的。树立正确的保护理念，能够纠正很多错误的看法来避免造成对传统音乐文化的破坏。首先是不应该让传统音乐文化越来越小众化和舞台化，传统节日文化与普通民众的学习生活息息相关的，不是一种专门的呈现，而是来源于生活、娱乐民众的一种生活方式。它代表着民间的各种风俗习惯和宗教信仰以及思想感情。因此，传统音乐文化不应该被赋予物质上的属性，应该要注入审美元素，即使是作为表演，也应该传达出它本来应该有的意义。

2.2加强对传统音乐的创新

对传统音乐作品进行创新才是保障其长远流传和发展的重要途径。随着人们所接触到的音乐形式越来越多样化，如今极少有人会主动接触和关注民歌这类音乐形式。因此，我们应尝试将传统民歌与现代流行音乐有机结合，在此基础上实现合理有效的创新。比如，央视大型音乐文化节目《经典咏流传》，就是在原来传统音乐的基础上进行的一种现代化改编及演绎，这不仅能让青年人感受和体验到传统文化的精髓和魅力，还能促使一些经典音乐作品传播得更广。

2.3基于学校教育传承传统音乐文化

音乐拥有陶冶情操的突出功能，但是在信息化时代，信息在传播方面的门槛逐步降低，衍生出了很多音乐传播媒介，比如抖音、快手、斗鱼等。在这样的情况下，音乐成为一种快消品，简单随意的白话或旋律就能够编成脍炙人口的歌曲，在快速流行之后很短的时间内就会失去热度。和流行音乐不同的是，我国的传统音乐不管是在文化底蕴还是在艺术鉴赏价值方面，都有着非常突出的优势，同时传统音乐中还融入了我国传统文化的精髓，通过对其进行学习和欣赏，能够有效提高人的涵养以及审美素质。引导学生积极鉴赏优秀的传统音乐作品，可以增强他们对传统音乐文化的认知，并在此基础之上提升其文化素质。从这一角度进行分析，对中国传统音乐文化进行传承最为直接与有效的方法就是教育，通过引导学生学习，提高学生对音乐理论和实践方法的掌握程度。其中最为重要的是大学阶段，因为高校教学具备很强的开放性，可以用更为全面的教育方法指导学生传承传统音乐文化。一方面，高校在音乐理论课程的设置中可以引入大量的传统音乐文化内容，使得学生能够在理论研究当中把握文化精髓，激励学生主动传承优秀文化。另一方面，高校需要提高对传统音乐实践教学的重视程度，积极组织开展以传播发展传统音乐文化为重点的音乐实践活动，让学生能够在实践体验当中感知音乐魅力，接受良好的音乐教育与指导。

2.4以现代方式发展传统音乐，以流行形式呈现传统音乐

具有“北方歌王”之称的腾格尔始终坚持以蒙古族音乐为歌曲创作的根基，并且多年来，也在中国流行乐坛占有一席之地，其成名曲有《天堂》《蒙古人》等。凭借着广阔的音域，他的歌喉强大到让人“幻灭”，有轻盈优雅的唱法，也有粗犷狂野的唱法，但偏偏这两种唱法总是同时出现在一首歌里。腾格尔在流行音乐、民族音乐、主流民歌、摇滚音乐与民族融合的道路上进行着自我探索，他的最大贡献就是将带有民族元素的风格、唱法、曲调、配器等融入流行音乐中，并且引起了极为广泛的共鸣，这种共鸣恰好也是蒙古族以外的大众对自然、生命、家乡、亲情、回归等命题的共同追求。而且，近几年，腾格尔也向流行音乐发起攻势，翻唱了很多耳熟能详的音乐作品，如蔡依林的《日不落》、张韶涵的《隐形的翅膀》。原唱歌曲演唱风格，与腾格尔以往的蒙古大汉式的形象和“西北风”的演唱方式迥然不同，但是，腾格尔的演唱能力就是无论演唱什么样风格的歌曲都能展现出自己的风格，并让舞台完全成为自己的主场。

结语

总之，中国传统音乐有着深厚的文化底蕴及传承价值，传承并发扬传统音乐文化是我国当前社会文化建设的需要。笔者希望通过对中国传统音乐文化的特点、传承意义、现状以及传承路径的全面分析，能够进一步促进传统音乐文化的传承和发展。

参考文献

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