录音师对音乐作品的理解和创造若干问题探讨

(整期优先)网络出版时间:2022-11-02
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录音师对音乐作品的理解和创造若干问题探讨

李,俊

青岛市黄岛区广播电视台,山东 青岛 266400

摘要:任何音乐作品都希望人类分享其理想的艺术价值,让它在不同的国家、不同的种族、不同的情妇中广为传播。音响操作员如果拥有极高的录音技巧而忽视对音乐作品的真实理解,是不可能达到将其完整播放的目的的。音响师只具备对作品的理解和知识,而缺乏相应的录音技巧和知识,不可能实现完美的音乐再现只有两者完美结合,才能创造出真正的音乐艺术。

关键词: 录音师;音乐作品;理解创造;                

前言:录音艺术是一个相对独立的领域,涉及广泛的自然和艺术学科,是艺术领域的一个复杂过程,在这个过程中,原作及其再现都是真实的录音必须植根于音乐作品本身,它是由它在唱片艺术创作中的特殊地位及其对立统一所决定的。

一、音乐的资格与对作品的理解

1.主要是通过分析和研究音乐作品起草者得到理解音乐作品的分析构成唱片业系统化的理论学科,让员工得到完美再现,不论风格和形式表达的音乐作品,无论是音乐、声音、旋律、节奏、调制分析和研究任何位置和作曲方面。另一方面,音乐的基本理论技能,如视觉歌唱,听觉等等。虽然音响师可以更有效、更精确地将音乐作品转化为声乐作品,但所有的理论研究当然都是为了让音响师能够根据音乐理解重现音乐艺术。一个好的音响师必须了解主要的音乐作品的结构,以及它们是否符合历史风格。一个好的音乐理论不仅揭示了音乐作品中不同音乐元素的多重含义而且提供了正确的指导。让广播员找到对音乐作品的正确解释。让他们创造的艺术作品活着这正是我们需要研究的主题。为了理解作者创作的意义我们通常采用原作中写入的家庭乐谱的形式,而表演者用他多年的技巧来展示音乐。在这一过程中录音师只能使用现代录音设备,充分记录音乐,通过多次聆听,体验情感和音乐押韵,从而创造灵感重新创造。

2.在这个过程中,熟练的音响师,创造力的火花,使第二阶段的创造力更伟大,更有艺术意义,反之亦然,它是低劣的,无法倾听。因此,唱片工人的基本技能和知识是这项工作成功的关键。这就是如何培养一个好的唱片大师。先。音响师必须有很高的道德品质和责任感。如你所知,最初的作者写的音乐作品,然后由艺术家完成,具有优美的艺术形式。甚至是深奥的,音响师必须添加新的元素,其中绝大多数是作者自己的理解和观点。这一切都取决于演讲者的个人态度,技能水平,审美观点。如果这位演讲者对个人没有超自然的影响,那么创造力很可能会影响到他的作品,因此,高的道德品质,高的责任感,以及根深蒂固的对社会生活的看法都是影响录音师创作的第一个先决条件。重复创造力需要严格。重建工作是非常微妙的,因此对播音员提出了一个新的要求:在这个过程中要小心。特别是,在了解原创性的过程中,必须仔细研究原创性的背景、历史时间和关系、研究原作者的情绪变化,不能有任何偏差来充分理解原作者的原创性意图,以鼓励重复和次生创造力。

二、录音师对音乐作品创造若干问题

1.硬件因素。这一职业与录音设备的条件、录音环境等密切相关,包括与录音有关的电子设备,包括音响、音频调制、录音和播放等基本组成部分。我们欣赏音乐,音乐的质量通常取决于游戏的条件。录音质量和质量的一个重要标准是声音来源所在的空间,因为录音的组成不仅包括源的直接声音,还包括工作室的反射和回响。如果留声机有不良的声学条件,如稳定的噪音、不良的反射和扩散,以及错误的混响时间和混响数,那么无论音源本身有多好,或者在更有利的条件下更换录音时间。音乐录音必须通过录音设备、录音模块、录音机、扬声器和一些辅助录音设备进行,这是录音和播放的主要手段和手段。设备质量和完整,声音质量非常明显。为了做好事,你必须首先使用你的资源,他说。在我们的日常生活中,如果我们走进录音棚,甚至是一个更有设备的录音棚,这将是一个明显的比较,尽管价格很高,却能提供优质的声音来欣赏美丽;如果你有自己的共有耳机和麦克风来做简单记录,音质不可能只有通过、音乐唱片记录来源记录、处理和原创音源播放设备,真的高可靠性音频磁带音乐的主要元素。当然,录音机可以用技术手段人为地装饰声音的来源,但这是有限的,没有好的声音来源,就不可能有高质量的音乐。他对短暂的体验就越容易受到音乐录音的影响。忽略这部分开始唱片科学家,其中很多人只是书中的数据存储和回放,不知道变化条件音源或回放旧法律产生故障,如果他们不了解,很难有针对性的解决问题,克服缺点音源,不是扮演音源和后期创作音乐。

2.录音师的录音技术及艺术修养,音乐家的录音技术,包括对录音原理的基本知识,以及使用不同工具和录音技能的能力,都是综合技术。音乐家应该能够充分发展他们的技术,并在他们提供的条件下创造出高质量的音乐作品。如果一个录制音乐的人没有好的录音技术或经验来录制音乐,他就不能创作出好的音乐作品。同样,根据录音的声学美学,录音技术录音也是实现不同声音美学需求的重要工具。音乐家的艺术训练影响了录音本身的质量。音乐家必须有最高的音调、节奏和快乐。这些基本的音乐感觉在某种程度上影响了观众的感知,因为他们的录音。广播员必须依靠自己的满足感来主持音乐节目,这对于批判性”行为至关重要,这种行为可以直接提高游戏效率和录音质量,并将自己的感受传递给观众。为了音乐家视自己的创造者,而不仅仅是技术专家,被动进行录音,他必须拥有一样的艺术技能和造物主,拥有同样诗意和情感特征和创造者,并创造观众喜欢的音乐作品,来自于各种音乐团体的期望和需求。

 3.音乐美学音响师,拥有强大的指导,可以决定如何选择和使用这四个影响因素;在这四种元素允许的范围内,可以制作什么样的音频、音频和视频。这直接影响了音乐家的整个过程。例如,所谓的音响师经常使用一种近距离或直接录音的方法来追求他认为是高声的东西,但他很可能会后悔没有记录到乐器的声音。音乐录音是一种原始声音来源的再现,不可避免地依赖于造物主的仪式,因此,对于音乐家来说,只有建立正确的审美表象,才能正确和合理地利用他所掌握的其他条件来产生优质的声音。例如,在录制过程中,如何改变声音平衡和比例的问题一直是工作中最重要的环节之一。一些音响师盲目地崇拜外国流行音乐风格,过分强调节奏和节奏,或寻找非常刺激的重低音,但显然记录我们人民的轻音乐,这些审美观点并不能很好地指导音乐家的行为。录音过程非常复杂,是艺术和技术、主观性和客观性的结合的产物。这需要音乐家对所有学科的清晰理解,从理论到实践,创造音乐元素。高度的艺术文化和丰富的录音实践使录音师能够清楚地了解自己,智能的声音设计,发现问题,精确的判断和灵活性。例如,在管弦乐队的录音中,当独奏的声音不清楚时,如何定义它麦克风的位置不对;音调的不规则比例如果主持人的知识是普遍的,他会很清楚这是一个适配器的问题,因为作曲家没有留下长笛。因此避免了其他因素的假设,导致了混乱、延迟,甚至破坏了正常的录音功能,以及无法找到理想的解决方案的无尽失望。

结论:考虑到这一点录音工作受到了高度评价,一个简单的职业变成了一种相当复杂、复杂、多方面的艺术作曲行为。为了更好地展示声音效果必须能够在整体声音概念开始之前,然后结构改变、合成并加入他的思想和思想,最终让人觉得人们超越了原声。

参考文献:

[1]林京林.大众传播心理学从现代心理学视角看大众传播[M]. 北京广播学院出版社,2019.

[2]李文. 浅析声音美学及录音技巧[J].西部广播电视,2021, (01) .