广州市番禺区化龙镇潭山浩明幼儿园 411434
摘要:
很多研究认为,人的一生有两个重要的音乐才能发育期:一个是学前的3~6岁,另一个是学生期的12~15岁。中国学前教育专家陈淑琴指出:“幼儿音乐活动游戏化,就是用游戏化的方法来组织音乐活动,对幼儿进行音乐教育。”游戏化不仅体现在“音乐游戏”这种特殊活动中,还体现在它的一切活动形式、方法都比较自由、灵活、丰富多彩,具有游戏和类似游戏的特征,使幼儿体验到和“玩”一样的感觉,积极地、快乐地、不知不觉地投身于活动之中,不仅使幼儿感知了音乐,发展了音乐能力,还能使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。音乐游戏,则是学前儿童启蒙教育中的一个重要手段。
关键词: 音乐游戏 游戏化 教学活动 引导
中国学前教育专家陈淑琴指出:“幼儿音乐活动游戏化,就是用游戏化的方法来组织音乐活动,对幼儿进行音乐教育。”游戏化不仅体现在“音乐游戏”这种特殊活动中,还体现在它的一切活动形式、方法都比较自由、灵活、丰富多彩,具有游戏和类似游戏的特征,使幼儿体验到和“玩”一样的感觉,积极地、快乐地、不知不觉地、不知疲倦地投身于活动之中,在唱唱、跳跳、听听、玩玩、敲敲打打中,不仅使幼儿感知了音乐,发展了音乐能力,还能使幼儿的认知、情感及社会性得到全面的发展。因此,探索音乐游戏化具有重要的理论和实践意义。
一、研究背景
我国《幼儿园教育指导纲要(试行)》中指出:“引导幼儿欣赏艺术作品,培养幼儿表现美和创造美的情趣”。《3—6岁儿童学习与发展指南》也告诉我们:幼儿艺术领域学习的关键在于“充分创造条件和机会,使幼儿萌发“对美的感受和体验”,引导幼儿“学会用心灵去感受和发现美”,从而“用自己的方式去表现和创造美”。由此可见,音乐游戏对于幼儿的启蒙教育具有特殊的价值,是一种很好的开发载体。音乐游戏之美,在于它不只是音乐技能的摹仿,它是游戏活动中对音乐的感受、体验、理解,对歌词、动作孩子味十足的创编,更能活化幼儿的创造细胞,开启智慧之门。
然而,从幼儿园音乐游戏的现状来看,还存在着一些问题:音乐活动的形式单一,没能体现音乐的综合性;很容易陷入为完成教学任务的条框中,而将音乐游戏如此生动的活动仅限于音乐教学的需要而安排,幼儿对音乐的感受、对活动的生活经验准备、以及活动中自主性、个性化的发挥等都体现的不够;传统的音乐教育过于偏重于音乐艺术使命,追求“成品”效果的灌输,以致于教师在这一框架约束下,不但难于进行因材施教,同时也看不到幼儿在进行音乐活动中的潜在创造力。就像刚入行时,我总是把歌曲一词一句的教授给幼儿,却从未想过其实幼儿很难接受,结果是幼儿被动接受,同时我也感到音乐活动很难进行。你的气氛太低沉,孩子们就没有了兴趣;你若是太兴奋,孩子们就像脱缰的野马无法收回了。而事实上,游戏无处不在,音乐无处不在,当两者出现在一起的时候,这种魅力是不可抵挡的。因此要充分发挥音乐游戏的无穷魅力,我们必须了解音乐游戏的主要特征、精心选择适宜的内容、尊重幼儿的独特理解、大胆进行音乐游戏策略上的创新,为幼儿创造一个让他们随性而唱、随心而跳的环境氛围。冲破所谓的空间限制,让幼儿自由感知、自由想象、自由实践的过程中,从而萌发幼儿的无穷创造力。
二、研究对象
番禺区化龙镇潭山浩明幼儿园大、中、小班的幼儿。
三、主要内容与做法
(一)内容选择适宜,设计具趣味性
《幼儿园教育指导纲要》要求我们:选材要来源于生活,来源于孩子感兴趣的内容。因为兴趣是最好的老师,音乐教材的选择直接关系到幼儿对音乐活动的兴趣。因此,我们要根据幼儿的接受能力和兴趣选择教材。除了考虑孩子的年龄特点及发展水平外,教师还必须考虑到音乐教材本身的趣味性、情境性和游戏性。如:中班歌曲《小青蛙》,角色是幼儿熟悉的小动物,歌曲的旋律明朗、轻快活泼,特别是副歌部分,青蛙的叫声节奏明快、朗朗上口,适合幼儿边唱边表演,增加了游戏性与趣味性。歌曲《小青蛙》的设计提倡在玩的过程中学唱新歌。我们以游戏“小青蛙捉害虫”为主线,扮演“荷叶”的幼儿通过控制歌声的大小,让“小青蛙”能听辨歌声的暗示找到“害虫”。游戏玩法设计新颖有趣,歌唱成为参与游戏的需要并贯穿整个游戏过程,而幼儿也在一遍又一遍快乐地游戏中,自然而然地学会了歌曲。
(二)重视情感因素,激发幼儿的表现力
音乐教育活动是一种情感活动。幼儿在整个教育教学过程中应有充分的愉悦感和个性化的表现空间,以致能够让幼儿获得成功感,从而坚定自信心。
在教学中,无论是哪种形式的音乐,只有设置一定的情节让幼儿去体会、去感觉,从心到身、从身到心,才能进入角色、进入音乐。首先,教师要以自己的情绪表现感染和启发幼儿。不论是唱歌、歌表演等,都应该充满感情,做到有控制地表现和渲染,和幼儿一起分享音乐的美感和自己的体验。
(三)培养探索意识,激发创造才能
在音乐游戏中,我们不要求孩子能把音乐创作得完美无瑕,而是要尊重
幼儿的独特见解,接纳所有幼儿的音乐创作作品以及他们的音乐创作方式。虽然幼儿在探索、创作过程中的东西必定是稚拙的、孩子气的,但那才是幼儿自己的东西,他们会学得更加投入。教师这时的作用在于观察倾听幼儿的言行,然后加以点拨,使幼儿在创作过程中不断提高。这样做可能会让教师感到起步很慢,效果不明显,但在这个过程中幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的,而是自己探求到的,而这恰恰是最重要的。在《拍拍手点点头》的音乐活动中,我播放音乐让幼儿欣赏,接着引导自由想象,相互交流、讨论自己对歌曲的理解,然后根据歌词创编各种不同的动作。小朋友们都跟着音乐节奏认真地动起来了。这时有个小朋友悄悄地跟我说:“董老师,你看贝贝的动作?”只见贝贝在做一个身体左右扭动的动作。我看到好几个小朋友都在掩嘴偷笑,就问:“贝贝,你这动作真有趣,你想表达什么意思呢?”贝贝说:“妈妈晚上会去跳广场舞,也是这样扭来扭去的。我觉得除了拍拍手点点头能表达高兴的心情,扭扭腰摆摆屁股也能表达高兴的心情。”贝贝的话给了我很大的震撼:传统的教育方法是多么压抑小朋友的创造才能啊!于是,我赶紧问其他小朋友:“大家觉得贝贝这样跳开心吗?”“开心”大家异口同声地说,“原来呀!开心可以有很多动作可以表达的,我们一齐把自己觉得快乐的动作跳出来吧!”顿热,音乐室里就沸腾起来了,孩子们有的舞动绸带、有的挥舞着小手、有的手拉手转圆圈,用不同的动作表达自己对快乐的理解。幼儿的创作热情得到点燃,本次音乐教学活动收到事半功倍的作用。
新《纲要》下的教学活动中幼儿在教师的组织引导下成了学习的主人,而教师在教学中的角色是个组织者、引导者、协助者、发掘者。在音乐游戏方面教师更是一个提供者、表现者、指导者、发现者,这不同的身份让音乐变得更有感觉,让幼儿在学习中更开心、更自由。只要教师能遵循幼儿音乐教育的规律和特点,恰当地选用教材,细心研究教材,切合幼儿实际情况进行音乐教育,才能更好地培养和提高幼儿的音乐能力。
参考文献:
[1] 教育部基础教育司. 幼儿园教育指导纲要(试行).江苏教育出版社;2002年
[2]张蕾.灵活运用游戏方法开展快乐音乐之旅[J] .教育导刊 .幼儿教育;2003年12期
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