浅谈当代幼儿美术教育现状

浅谈当代幼儿美术教育现状

广夏婉   

内蒙古包头市包钢幼教处国际新城幼儿园   014010

摘要：随着社会的进步，人们对于幼儿教育越来越重视。与此同时，人们也意识到幼儿教育不能在单一的方面展开，还需要使幼儿多方面  发展，特别是在艺术教育方面，需要从小开始培养。因此，本文从我国幼儿美术教育的现状展开分析，并且在分析过程中对幼儿美术教育出现的问题进行探讨，进而改善我国幼儿美术教育现状，并分析出其中的指导策略，为我国幼儿美术教育的发展做出贡献。

关键词：幼儿美术教育、现状，问题。

一、幼儿美术教育的重要性

艺术教育对于开发幼儿的智力与能力起着至关重要的作用。艺术教育包含很多方面，如美术、诗歌、音乐、戏剧等。而其中美术教育对幼儿的影响格外重要，可以通过欣赏、观摩等方式提升幼儿的审美能力，也可以通过亲自动手实践来激发幼儿的创意思维，开发孩子的智力。美育对幼儿的发展无疑是一种切实可行并行之有效的方法之一。

二、当代美术教育的现状

当今社会互联网飞速发展，对于幼儿美术教育而言这是好事，也是坏事。好的是开拓了大家的眼界，打开了思路。而坏的是沾染了追逐经济利益的浮躁社会风气，这种错误的大导向使得很多不懂艺术教育的一线教师和家长认为幼儿美术教育就该这样教，从而导致与我们现在所做的和培养幼儿美育目标方向背道而驰。

目前社会对美育价值的衡量太过急功近利，把孩子画画是否画的好、画的像作为唯一标准去衡量。在这种价值观的压迫下，孩子们天马行空的想像力被抹杀，美育的尊重人性，丰富涵养，培养想像力、创造力的目标被忽视。所以说，美术教育的世俗化是目前亟待解决的一个大问题。

三、当代幼儿美术教育存在的问题

(一)幼儿美术教育走向误区

美术不单单指的是绘画，它涵盖的范围之大，大到与我们的生活息息相关，无处不在。学习美术也不是只为了学会画画，真正的美术是在创作的过程中融入创作者自身的情感，是现实与灵魂的碰撞，并通过艺术材料呈现出来。

在学习美术的过程中感受与欣赏放在首位，表现与创造紧随其后。而现在的幼儿美术教育一直强调“幼儿创意”，殊不知在没有感受与欣赏的前提条件下，不符合幼儿年龄特点的“儿童创意画”是披着利益驱动的“狼”。网络时代高速发展，非专业教师和家长根据绘画主题在网络上随便一搜，就能找到参考视频，这样的结局就是没有任何营养的照搬照抄，孩子们的作品也都是批量式的大同小异。直正的美术教育不仅是教师的责任，也是家长和社会的责任。只有老师和家长都真正理解学习美术教育的真正含义，支持幼儿的创造力和想像力，尊重每一名幼儿的创作方式，加上教师针对幼儿年龄特点，因材施教所教授美术技法，才能真正保护好幼儿的创意思维，激发幼儿对美术的热爱。

(二)程序化的教学方式

程序画的教学方式是不得已而为之的下策，一位老师，20名乃至40名的幼儿，在保证安全的前提下，最稳妥的方式就是在班级里为幼儿展示绘画主题的图像，看一看、说一说，然后教师绘画示范画，幼儿跟着画，最后由教师评价谁画得好看,谁用的色彩舒适、靓丽，如果是专业美术老师可能还会讲讲构图与用色的绘画技巧，但这种教育已经超出了幼儿美术教育的范畴，属于专业绘画基础教育，限制了幼儿的创意思维，抹杀了幼儿的想像力与创造力，影响幼儿对艺术的感悟能力，这是幼儿美术教育的一大禁忌。

(三)服务主体颠倒

受教育的主体是幼儿，可为了实现经济利益，又不得不去讨好家长，根据家长的喜好去设计课程。攀比之心愈发严重，成年人追求高效，追求成本，希望省时省力，所以美术材料包应运而生，根据有限的材料去完成所谓的课业不禁为幼儿美术教育感到悲哀。事实上，真正符合幼儿身心发展需要的优秀美术课很可能孩子们一节课也画不出来什么成品，但是在课程中，孩子们的身心都得到了艺术的滋养。我们为了迎合成年人的需求，筛掉了精华，留下了外表光线实则乏味且无趣的糟粕。

(四)匮乏的师资力量

在日常幼儿教育中，教师是幼儿获得知识最主要的途径，但在我国大部分幼儿园美术老师都并非美术院校毕业，因此很多带美术课的老师缺乏美术专业的相关知识，不能对幼儿在艺术创作的过程中起到准确抓住创意点，提升幼儿思维延展性的帮助，在启蒙幼儿对美的鉴赏能力上比较无力，教学方式循规蹈矩。总之，缺乏专业美术教育培训的老师，会使大部分幼儿限制自己的能力与思维，甚至对美术失去了原有的兴趣，阻碍他们在艺术道路上的发展。

四、幼儿美术教育建议与策略

(一)家长、老师、社会必须摆正幼儿美术教育的价值观，幼儿美术教育并非是学习相关知识，掌握美术技能技法，画的好、画的快、画的像，如果只为追求高效，可能一个相机就够了。艺术源于生活且高于生活，真正的美术教育是要给幼儿传递一种美的感受，一种对生活的热爱，一种抓住灵感用艺术形式展现出来的激情。美术老师要做的是激发孩子们对美术的兴趣，兴趣才是伴随孩子一生最好的良师。

(二)幼儿美术教育应该根据幼儿的年龄特点因材施教。以幼儿为本位。根据幼儿的年龄特点设计选择符合该年龄段幼儿切实能达到的高度。在实际上课中也要根据孩子的不同而因材施教，一个班级的孩子，性别不一样，家庭环境不一样，兴趣爱好个性也各不相同，对观察到的事物与想象也都有自己独到理解。因此课程设计要以大多数幼儿的能力为基础，难度有可调控的区间，保证每一名幼儿在活动结束后都有不同程度的收获。才能更好地培养幼儿对美术的兴趣。

(三)对幼儿作品的评价要多以鼓励为主，激发幼儿对美术创作的兴趣。3-6岁的幼儿思想单纯，如果多用鼓励赞美等方法来评价他们的作品，会使他们更加开心，更加乐意去完成他们的作品，量变才能质变，艺术创作的过程多了，自然而然孩子们的艺术修养与技能技法就优秀了。

(四)提高幼儿美术教育的课程质量。幼儿美术教师应该通过各种渠道去学习，搜集优秀的艺术作品，结合幼儿年龄特点，取其精华。选择课程时也要注重知识性与趣味性相结合，美术课程的主题有一定的开阔性，避免限制幼儿想象力的发展与艺术创作的自由度。

(四)提高幼儿园老师的师资力量做好家园共育。招聘具有专业知识的美术老师，不仅能带给孩子纯熟的技艺水平，更能提高幼儿对美术的理解，开拓他们的思维方式，拥有更丰富的想像力与创造力.其次，一定要注重家园共育，多与家长沟通，为家长传递正确的幼儿美术教育价值观。

幼儿美术教育是素质教育的重要组成部分，当前幼儿美术教育与整个社会的价值取向是息息相关的，做好幼儿美术教育需要幼儿美术工作者和家长和社会共同合作。不抹杀孩子们的创意思维，发现生活的美好，引导幼儿大胆创作是我们每一名成年人的责任，幼儿美术教育应该受到幼儿园老师、家长乃至社会的重视。孩子是我们的明天，是未来的希望，让孩子们发现美、创造美是我们前进的方向和义不容辞的责任！

参考文献：

[1]孔起英论当前幼儿美术教育中的误区与对策[J]幼儿教育2006(10).

[2]纪瑞祥.回归生活的幼儿美术活动策略[J]美术教育研究2016（8）