音乐创作在小学音乐教育中的应用

音乐创作在小学音乐教育中的应用

蔡丽青

福建省漳州市实验小学363000

摘要：将音乐创作融入到小学音乐教学中，符合义务教育阶段音乐课程要求，可以促进学生对音乐的理解，培养他们的创造力。本文在对小学音乐教学策略进行分析的基础上，结合音乐创作的作用和在音乐课堂上的应用价值，对理论和实践教学相融合的路径展开探讨和研究，希望可以提高小学音乐教学的有效性。

关键词：小学音乐；音乐创作；应用

引言：音乐是一种艺术表现形式，聆听音乐，可以提高艺术素养，同时还能获得美好的享受。开展音乐课程，让学生通过欣赏优秀的音乐作品领略音乐带来的美，提高审美能力和鉴赏水平，这对推动素质教育有很大的促进作用。音乐创作在音乐课程中占有极其重要的位置，离不开感受、想象，为了提高学生的音乐素养，必须将音乐创作与音乐欣赏结合，加强学生的体验，使其获得灵感来源，从而发现音乐的魅力所在。

一、构建生动情境，促进音乐感知

要想将动人的音符串联起来构成美妙、悦耳的音乐，首先必须做到准确理解音乐的内容，而要想理解音乐内容，则必须了解基础的乐理知识。借助音乐欣赏既可以促进学生对音乐的理解，又能以此强化学生的音乐基础。这里以人教版小学二年级上册音乐教材为例，在第一单元《音的高低》一课中，先播放大人和小孩、雷鸣和鸟啼的声音，让学生分辨每组声音中哪个更高哪个更低，通过对比学生就能了解什么是音调，并对声音的特性有一个进一步的认识[1]。为锻炼学生的创造能力，还可以拿出事先准备的装满水的瓷碗，让学生到前面来用筷子敲打碗的边缘，不断调整力度以此调节音调高低。在这个过程中，学生不仅掌握了知识，还发现通过敲打传出来的动人旋律，不禁感到惊喜万分，从而发现音乐创作的乐趣。

在掌握了基本的乐理知识之后，就要理解音乐作品，教师可以在播放歌曲的同时播放视频，加强试听效果，吸引学生的注意力，同时利用这种方式将音乐所展示的画面形象、生动地呈现在学生面前，促进他们对作品的理解。以人教版小学二年级上册教材《雪橇》一课为例，用多媒体出示银装素裹的自然景观，展现人们在一望无际、洁白无瑕的雪地上尽情玩耍的画面：视频中小孩子撒欢打滚，堆着雪人，还有一些青少年聚在一起坐在雪橇上从高处迅速地滑下，周边的雪花纷飞，给整幅画面增添了一丝动人的美。欣赏完毕，教师再与学生进行互动，询问学生从音乐中捕捉到了哪些信息，学生结合所构建的情境对音乐内容有了一定的了解，这样便可以快速理清思路、组织好语言，将自己对歌曲的理解表述出来。

为培养他们的理解和感知能力，再另外播放一首音乐作品，让学生听完之后给大家描述这首歌曲所呈现出来的场景，互相交流，讨论，以迸发出更多灵感。

二、结合肢体动作，改变表现形式

音乐与舞蹈同是艺术的表现形式，二者有着很大区别同时也有着很深的联系。因此可以结合舞蹈进行音乐教学，达到相互渗透，共同作用，一来活跃课堂气氛，用舞蹈唤醒学生创作的欲望，二来引导学生把握音乐的节奏跟韵律[2]。例如在欣赏完《雪橇》这首歌曲之后，可以再次播放音乐，邀请学生全体起立随着音乐做动作。如此一来，学生便会联系实际，将自己平时观察到的滑雪动作表现出来。随着节奏的变化，学生的动作也在发生改变，若音乐节奏突然加快，学生就会意识到此时滑到了山顶，变换肢体来表现这一情形；而当节奏减缓，说明雪橇逐渐停了下来，学生自然而然地放慢动作。

为激发出学生的创作灵感，还可以将他们分成几个小组，给每个小组布置将音乐作品改编成舞台剧的任务，这样学生就有了更多交流和互动的机会，一个人的力量终归是渺小的，众人食材火焰高，经过大家的商讨，各自又会迸发出更多创作灵感，从而完成优秀的演绎。以人教版小学音乐四年级上册教材为例，在第二单元《守株待兔的老农夫》一课中，小组成员可以通过角色扮演来改编音乐作品，将兔子和农夫的心理活动用肢体动作展示出来。所有小组表演结束之后，投票选出自己喜欢的作品，教师也可以加以评价，使学生受到点拨。艺术表现与音乐创作是相通的，简单的拍手、跺脚、转圈、都可以成为学生艺术表现的一种形式，教师平时要善于引导学生观察生活，让学生获得更多创作的源泉。

二、开发教学资源，提升创作水平

知识来源于生活，生活本身就是活的教材，教师可以从中获得启示，例如开发身边的教学资源，将一些常见的物品改造成演奏乐器，给学生提供良好的创作条件，这样学生便可以充分发挥自己的想象力和创造力，反复尝试敲打这些“乐器”，最终演奏出动人的乐章。长此以往，学生的想象力更加丰富，音乐创作能力也会得到较大提升。

教师平时要善于观察生活，从生活中获取灵感，例如向一个废弃的易拉罐里装入一些沙子，然后用透明胶带封住罐口，用彩色的塑料纸包裹住易拉罐的外表面，再配上一根筷子，这样一个简易的乐器就制作成功了。再比如可以在使用过的黑色签字笔上面扎几个小洞，制作一个简易的笛子。为调动学生的主观能动性，可以播放教学视频带领学生一起制作，学生一边动手一边操作，对简易道具能够制作成乐器这一事实感到好奇，带着好奇积极主动地参与到活动当中，在良好的课堂体验中锻炼了动手能力，与此同时，又实现了动脑思考的过程

[3]。

以人教版小学四年级上册音乐教材为例，在第四单元《牧童短笛》这节课中，教师就可以在播放完歌曲之后，询问学生想不想亲自演奏短笛，感受它的音色特点，在激起了学生兴趣之后，带领大家一起制作简易短笛，在制作的过程中，学生对这种乐器的外观、吹奏方法有了深入的了解跟认识，制作完毕，教师先进行示范，亲自吹响简易乐器，学生也变得跃跃欲试，慢慢地，音乐创作能力得到提升。

结束语：综上所述，音乐创作过程可以有效激发学生的想象力和创造力，对学生的发展起到促进作用。随着素质教育的不断深入，小学音乐教师应当及时调整教学思路，转变传统教学模式，将音乐创作作为课堂上的重要内容，激发学生的创作和表现欲望，启发他们的创新意识，给学生更多自我展示的空间，以此促进音乐素养的提升。为此，教师应当结合小学音乐课程标准及学生发展需要，构建多元的、具有实践性质的音乐课堂，为学生全面发展提供保障。

参考文献：

[1]胡菁华.基于核心素养的高中音乐创作教学研究[J].科学咨询(教育科研),2021(09):231-232.

[2]王青青.初中音乐课程中的即兴创作教学研究[J].黄河之声,2020(21):142-143.DOI:10.19340/j.cnki.hhzs.2020.21.069.

[3]吕璐璐.音乐创作在小学音乐教育中的应用[J].北方音乐,2019,39(02):151+157.