少数民族舞蹈大众传播实现的策略分析

(整期优先)网络出版时间:2023-04-15
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少数民族舞蹈大众传播实现的策略分析

郭阿健 ,刘倩

(根河市乌兰牧骑,内蒙古 根河 022350)

摘要:民族舞蹈是一个民族文化的表现,是表现民族特色的一种形式,但是目前少数民族舞蹈的传承和发扬却面临较大的问题,导致我国的传统文化不断削弱。面对这一情况,需要重视少数民族舞蹈传播,通过大众传播进一步提高少数民族舞蹈知名度,避免其遗失。本文主要对少数民族舞蹈文化传播过程中存在的问题进行分析,并给出相应的策略。

关键词:少数民族舞蹈;大众传播;问题;对策

我国是一个多民族国家,各民族的舞蹈文化都应得到重视和传播,这样才能保证中华文化的丰富多样性。要想真正的保护并传承好少数民族舞蹈,就需要在现有的基础上补不足,增有余,并且做好民族音乐的大众传播工作。只有文化传播创新才能让一个传承千年的文明再提在这焕发出新的生机,在新时代焕发出新的活力,并推动中华文化走向大繁荣。

1 少数民族舞蹈文化大众传播过程中存在的问题

随着社会不断发展,人们对于传统文化的重视度和关注度也有所降低,在这种情况下,少数民族舞蹈传承已经面临极大的问题,具体可以从以下几个方面进行分析,如果不针对这些问题进行改善,势必会导致我国优秀传统文化的流失。

1.1 外在文化的侵入

目前我国的经济水平得到了极大的提高,人们不再将舞蹈作为唯一的娱乐项目,而是可以借助互联网或者其它项目进行娱乐,在这种情况下,少数民族舞蹈的影响力便越来越弱,出现这一现象的主要原因有以下两个。第一,网络信息技术在人们的生活中占据主要地位,大多数人们沉迷于网络,不再依靠舞蹈来进行娱乐。并且由于网络传播速度快,人们可以接收到更多新鲜事物,为了追赶潮流,更多会学习新型舞蹈,或者是将民族舞进行任意改编,使得民族舞蹈的性质发生了变化。其次,现在大多数少数民族地区已经成为旅游景点,当地人们为吸引游客提高收入,会一味迎合游客的喜好,从而对民族舞蹈过度开发,将民族舞蹈进行肆意改编,而导致其失去了原有的民族韵味。

1.2 少数民族舞蹈文化生态比较脆弱

少数民族舞蹈之所以现在已经到了危机存亡的时候,是因为民族舞蹈的传承条件比较苛刻。民族舞蹈的重要文化意义在于它的独特性,民族舞蹈是一个民族文化的标杆,也是他们文化的体现。但是人现在世界发展的大趋势是文化融合和创新,这便导致当地少数民族舞蹈文化生活比较薄弱,从而导致部分民族舞蹈已经出现遗失现象。从现在的实际情况来看,许多年轻人更多的热衷与追求现代文明,对于本民族的舞蹈文化了解甚少。并且由于大部分少数民族会居住在干旱会高山地区,这会影响民族舞蹈的宣扬,很大程度上导致世人无法很好的认知和传承民族舞。

1.3 对少数民族舞蹈大众传播重视度不足

少数民族舞蹈虽然具有不可比拟的作用,但是由于它的独特性和文化传统意义在近年来才得以发掘,因此民族舞蹈文化得到的关注度比较少。许多地区对传承与发展民族民间舞蹈是不重视的,大部分地区会很少将资金投入到民族舞蹈的宣传与传承上。并且由于少数民族聚集的地区往往较为偏僻,地区的经济水平也是较为落后的,这就导致人们忽略了对民族舞蹈的传承工作。并且由于民族舞蹈具有自身独特的特性,使得民族舞蹈难以保存和传承,只有人们花大量的时间和精力去研究它了解它,但是我国现在的大环境下影响了人民的判断力。现在广大人民群众虽然大部分已经认可了需要传承中华优秀传统文化这个理念,但是仍有很多的人不了解自己应该如何去做,他们不懂得民族舞蹈背后的深刻文化内涵,因此他们就不会尽自己的全力去保护和传承民族舞蹈。

2 实现少数民族舞蹈大众传播的具体策略

2.1 提高国民艺术鉴赏能力,提高对少数民族民间舞蹈的认知

少数民族舞蹈是一个民族的文化的体现,普通民众由于对本民族外其他民族文化了解比较少,因此对民族舞蹈的欣赏能力有限。因此,我国应该提高国民艺术鉴赏能力,让更多人有机会进入民族舞蹈所勾勒的奇幻世界,借此来提高人们对于少数民族舞蹈的认知。首先,可以借助高校教育来完成这一任务,为了有效的融入少数民族舞蹈,就需要高校院校的教师自身加强对与民族舞的认知,加强学习民族舞蹈,以此来激发学生的兴趣,自主进行学习与传承。其次,可以通过扩大其影响力来进一步加强人们对其的认知。比如,可以向外来游客进行详细的介绍,并且需要在表演过程中加强解说,对每一种民族舞的起源与发展进行介绍。

2.2 注重对民间舞蹈艺术传承人的保护

目前,部分少数民族民间舞蹈已经成为了非物质文化遗产遗产,部分艺术传承人都在为民族舞蹈传承做出了努力,因此需要注重对其的保护,以此来更好加强传承效果。相关政府针对这类传承人需要加大保护力度,给予其一定的资金支持,可以让其将更多的精力放到民族舞蹈的传授上。此外,也需要通过民族舞蹈传承人不断吸引其他青少年加入民族舞蹈的学习中,在重大节日时可以通过当地电视频道来进行相关舞蹈知识的宣传,比如近年来,春晚舞台便已经让多人了解到不同地区的民族文化,起到了很好的宣传作用,让当地人民认识到他们本身文化的重要性,鼓励更多人学习。

2.3 面向市场,走与产业相结合的道路

少数民族民间舞蹈虽然可以作为一项艺术,但是在传承过程中如果一直站在艺术的制高点,忽略将其与市场价值进行有效的结合,那么很少会有人体会到其中的价值,从而完成传承。因此,为了更好的将民族舞蹈推向大众,需要将其面向市场,走与产业相结合的道路。首先,需要审视现代人们对于舞蹈艺术的审美,在不对民族舞蹈进行任意改变的情况满足大众对于舞蹈审美的需求,符合市场要求。其次,可以在原有的基础上进行有效的创新,既要保留少数民族舞蹈的特性,又要具有一定的新意,更好的吸引大众的目光,以此来迎合市场需求。当然并不能进行盲目的创新,而是需要保留其中蕴含的文化精神,打造民族民间舞蹈艺术的精品产业链,以此来真正陶冶观众的情操。此外,当地政府还可以有效结合本地的经济发展来进行创新,比如可以借助旅游景点来针对游客来开发独具特色的旅游资源,以此来更好的宣传民族舞蹈文化,也可以有效带动当地经济的发展。

2.4 寻求民族舞蹈传承与发展多样化,实现文化共享

对于少数民族舞蹈的创新虽然需要保证其原有的真实性,但是也需要进行一定的创新才能更好的保证其在传播过程中受到更多人的喜爱。因此,需要保证民族舞蹈传承的多样性,以此实现文化共享。具体来说,民族舞蹈文化创新工作人员需要尊重事物发展规律,也可以从多个方面发挥民族舞蹈的特点,从而更好地完成创新工作。现代民族舞蹈创新工作可以从以下几个方面进行思路探索,首先就是民族舞蹈可以与当地的旅游活动结合在一起,两者相互配合,相互衬托,让彼此再次焕发新的生命力。其次,我们可以在民族舞蹈及相关文化的创新活动中,坚持本土与外地相结合的模式,让民族舞蹈首先进入普罗大众的视野中,提高民族舞蹈的知名度。此外,还应该扩大传播文化的范围,应该让更多的人去认识民族传统文化,让更多的人加入到传承与发展民族舞蹈文化的行业中,让更多的人能够感受到文化的内涵。在互联网的背景下,可以借助网络力量实现文化共享,帮助民族传统文化走向世界的。比如,可以建立的一定的网络平台,定期进行民族舞蹈知识的宣传与讲解,更好的帮助世界人民了解少数民族舞蹈。

3 结束语:

综上所述,少数民族舞蹈的传承和创新是中华民族优秀传统文化想要再次繁荣的必经之路,但是在现在的社会背景下,其想要实现大众传播具有一定的困难,因此需要从多个方面对其进行文化传播,以此保证更多人没有了解和接受少数民族舞蹈。

参考文献.

[1]叶玲.民族民间舞蹈的特点及发展趋势[J]大舞台,2018(10).

[2]吴红叶.微时代视域中民族民间舞蹈传播路径探析[J]山西广播电视大学学报2017(04).