大陆地区传统工艺美术之传承方式、困境与创新研究

大陆地区传统工艺美术之传承方式、困境与创新研究

赵全文

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摘要：随着我国经济快速的发展和人们的生活水平不断的提高，传统工艺美术的发展将迎来空前的发展机遇，同时也将面临着巨大的挑战。因此，我们将对传统工艺美术的历史文化与特色进行分析，同时也必须全面了解我国传统工艺设计发展的现状问题进行分析，从而制定与时俱进的发展策略，促使我国工艺技术快速发展，为历史做出新的贡献。

关键词：大陆地区；传统工艺美术；传承方式；困境与创新研究

引言

如今，我国传统工艺美术在保护、发展和传承上存在很多的不足，主要就是传统工艺美术的继承人才较少、缺少投入经费、产业规模小，导致传统工艺美术在渐渐消失，急需要有效的对策来解决。

一、传统工艺美术形成的特点

1.1民族、地域特色以及人文特性

在古代，对于日常生活、旅行安全等，人们利用身边可以利用的东西创造出各种实用的工具人类生活的原始灵感成为了传统工艺的原型。广袤的山川，无边无际的河流，勾勒出了中国不同民族的各个地区。随着时间的推移和环境的催化剂，不同族裔群体之间形成了不同的生活方式，成为不同族裔群体的特点。在不断创造的过程中，基于生源的传统手工艺将融合民族特征，形成不同的人类特征。原材料分析、后处理方法、独特的装饰等在每一种传统手工艺中使用，可以很容易地区分传统手工艺所代表的人类特征。当然，这种人类特征会因环境而改变。

1.2审美性与实用性的统一

古代工艺是古人智慧的结晶，是在当时人们的审美和实践原则的基础上形成的。这种手工艺品是人们通过大自然的物品为人类服务而设计的在现实生活中，人们不仅可以对日常使用中的手工艺品有新的认识，而且可以更好地反映其效用传统的艺术和职业都是为了生活而设计的在原来的社会里，它更体现了它的实用性，回应了日常生活的便利性但是，现在社会高速发展，人们增进了对美国的了解这种传统的艺术和手工艺品在使用的基础上被美化，反映了当今时代人们的审美。接近传统艺术和工艺的统一。

二、传统工艺美术的保护传承与振兴过程中面临的问题

2.1　传承人与继承人之间的冲突，使传统工艺美术保护陷入瓶颈

根据目前的非物质文化遗产标准，传统形式的艺术和手工艺品被视为非排他性的。从法律上讲，项目的继承人将被视为项目的合法继承人。但是，因为现在的社会环境与创建这种传统手工艺的环境相比发生了很大变化。作为一名非项目继承人的代表，他在理论上不被认为是合理和合法的。这些后裔的贡献对项目的发展至关重要。两者之间可能存在利益冲突这种矛盾一方面可能阻碍继承人继续进行这一项目，另一方面也可能损害对传统艺术和职业的保护。

2.2地方性政策与现实宏观政策冲突，导致传统美术保护存在真空

一方面，艺术和手工艺品是在传统文化的基础上发展起来的因此，艺术和工艺有着很明显的民俗文化足迹另一方面，民间文化在这些艺术和职业中的持续存在往往是地缘战略因素积累的结果。这种艺术表现形式与现代主流美学可能存在矛盾。例如，在宏观一级，应当对传统手工艺的这些要素加以规范和调整，以反映新时代社会的主导价值观。此外，这些传统形式的艺术和手工艺品很难实施，因为许多形式的艺术和手工艺品难以形成工业化和集团化发展的规模。

三、大陆地区传统工艺美术之传承策略

3.1加强对传统工艺美术传承人的保护和培养

首先，必须建立一个合理的传统艺术和职业教育和培训制度，为传统艺术和职业培训创造更好的环境。对于独特的传统传承和培训方法的改革和创新，有必要充分体现中国各大学校传统艺术文化和人才的发展优势。还需要运用双赢合作的基本原则，创造各种教育方法，共同促进学校企业统一中传统艺术技术人才的培养，保障人才质量。二是要继续加强中国传统艺术工艺传承的维护许多传统艺术和手工艺品的继承人是我国的文化财产，我们必须不断制定有力的政策和支持，以保持对传统艺术和手工艺品继承人的保护。需要财政、行政和法律资源，以便不断建立保护传统艺术和职业遗产的制度和制度，使他们有使命感、荣誉感、责任感和归属感，并有能力充分投资于促进和传播传统艺术和职业。还应积极鼓励他们举办培训班，接触大量学员，促进传统手工艺。第三，我国地区政府必须给予著名的艺术和手工艺品创作者以传统艺术和手工艺品的荣誉称号，并给予他们应有的政治和经济地位。

3.2坚持传承与创新，提升传统工艺美术的文化内涵

文化是传统手工艺的精髓，一直是文化的产物。因此，传统艺术和职业的保护和发展应坚持遗产和创新，强调文化在促进其发展方面的作用，不断改进传统艺术和职业的文化内容。必须利用传统艺术和手工艺的文化要素，结合艺术和手工艺的独特发展特点，在文化遗产的指导下进行创新和创造，结合传统文化的实质。传统艺术和手工艺品的发展还必须旨在满足人们对物质和精神的文化愿望，坚持人类哲学，为人民服务和生活，美化人民的生活，设计突出文化遗产的产品。关于当今传统艺术和手工艺品的生产，它逐渐形成了一种固定的形式，在风格、风格和材料选择方面变化较少，国家封闭，虽然在某些方面继承了传统文化，但在创新方面表现不足。因此，传统艺术和职业的保护和发展需要以继承为基础的创新，并将文化层面纳入传统艺术创作。例如刺绣、印刷和染色、传统工艺的编织体现在审美和实用价值上，巧妙地将审美文化要素与日常使用功能结合起来。介绍完美的艺术品和工艺品满足人们的视觉审美同时满足人们的使用需求。

3.3加强对传统工艺美术传播途径的拓展

生活质量的提高也提高了发展传统艺术品牌的整体审美能力，具有传播传播传播手段的巨大潜力。例如，在使用3D数字技术呈现传统艺术工艺品牌时，可以提高整体形象，并以无形形式扩大沟通渠道。采用一些新的通信手段，让更多的年轻人了解传统艺术品牌和客户群的增长。对于一些比以前旧的汉字，具体操作的帮助要有意义得多。例如苏州长期闷闷不乐，至今仍有很高的品牌知名度。该品牌通过独特的古代汉字保护，可以加强同类产品的竞争优势，创造品牌价值，更好地了解古代汉字背后的文化力量。当然，在某些情况下，考虑到地理条件，寻找可持续发展的新模式更容易。

结束语：

在艺术产业中，传统技术转让和发展旨在探索新时期产业发展进程中的瓶颈，以满足中国的社会病态文化需求。传统工艺美术的发展应由政府主导，是中国精神的源泉，促进了产业组织、产业和人民积极参与新时期传统艺术的发展和可持续发展。

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