儿童音乐启蒙教育

儿童音乐启蒙教育

王文凤

深圳市三拍文化传播有限公司518000

    摘要：中国进30年来的经济飞速发展，人民生活水平不断提升，社会持续稳定，群众从吃饱穿暖的需求改变为更多的精神层面的需求。艺术可以引领人们进入美好的精神世界，帮助人探索内心。所以在近些年，我们的艺术教育、音乐教育也在大力发展，家长们普遍认为孩子需要学习音乐，至少需要学习一门乐器，音乐教育机构如雨后春笋蓬勃发展。然而很多孩子面临的问题是，没有接受过音乐的启蒙教育，对音乐的输入量极少的情况下直接进入乐器的学习，后期能否坚持下去，对孩子和家长来说都是一个大的挑战。所以笔者认为，儿童音乐启蒙教育是需要普及的，音乐教育不仅仅教授音乐知识，也是教育人的优选方式。

    关键词：音乐启蒙教育，音乐素养，早期教育

引言

由于80后、90后这代家长学历相对老一辈家长较高，国家的稳定发展也让这代家长有着更好的认知，可以在养育孩子的过程中吸收和运用到更多先进的方式方法。近些年0-3岁的早教颇受欢迎，也帮助了许多婴幼儿更好地成长。3-6岁这个年龄段仍属于人生的早期，早期教育的重要性已被越来越多的家长认识到。笔者认为针对3-6岁的幼儿做一系列有效的音乐启蒙教育，将会对儿童未来的长期的音乐学习以及人格心智的发展有着不可估量的积极效应。本文希望能从几个方面去思考和探索，能推动儿童音乐启蒙教育发展的方向。

一、幼儿园的教育与引导

1、师资力量的投入与培训

现阶段大部分幼儿园的艺术相关课程都是以美术、手工为主，培养孩子的动

手能力、想象力，但缺乏音乐课相关的投入，很大原因是缺乏师资力量。为了全面综合地培养幼儿的艺术素养，音乐课不可缺少。幼儿园投入的音乐老师，将尽可能地惠及到更多的幼儿，使更多的幼儿在合适的年龄有机会接触到音乐启蒙的教育。

2、硬件设施的提供与支持

幼儿的音乐教育中使用到的设备与乐器，相对于大年龄段的孩子来说，需要

更加的丰富与多样性，教学机、图片卡、各类奥尔夫乐器、律动道具等等，种类繁多，不少乐器还价格昂贵，需要幼儿园有相应的资金投入支持音乐老师的工作与幼儿的课堂练习。

3、与校外音乐机构、音乐老师的合作

以上两方面的支持与投入对于许多幼儿园来说是不太现实，可以另辟蹊径，

寻找园所周边的音乐教育机构或者音乐老师，以机构的课程引入的方式进入幼儿园为大批量的园所幼儿进行适合的音乐启蒙教育。课程也许系统也许不系统，教具的提供也许不能够很丰富，但有这样的课程持续地输入，相对比没有来说，相信对于幼儿的音乐能力的培养是更有积极帮助的。

4、对于幼儿家长的培训与支持

可以提供简短的视频及文字内容，引导幼儿家长们对于音乐启蒙教育的认识，

鼓励有带头作用的家长在家长群里做引领，将音乐学习的氛围打造起来，促使更多的家长与幼儿一起进行音乐启蒙的练习。

5、对幼儿提供更多的音乐环境

音乐教育首先基于有丰富多元的音乐内容的输入的基础上，感知、体验、沉

浸在音乐环境中的时刻越多，日积月累下来，幼儿通过手舞足蹈或者歌唱表达，输入便能有一定的输出。尽可能地提供更多的音乐环境，尊重幼儿的主体性，关注幼儿的自我体验与自我感受，保护孩子生命中与生俱来的音乐感。

三、儿童音乐启蒙体系课程的选择

    对幼儿进行的音乐教育，要从幼儿对音乐的无知、到认识、到喜欢这几个阶段来加以实施。《专业标准》强调教师必须具备教育教学实践能力。其中，音乐教育教学能力是指教师通过音乐教育对幼儿施以积极影响、引导幼儿发展音乐能力。在保证师资的情况下，体系课程内容也是保证课堂与学习效果重要的一环，课程要符合该年龄阶段的儿童学习，也需要保持课程更新的能力，真正促进儿童的成长发育。

1、音乐欣赏作品的选择。

    幼儿音乐欣赏作品的选择应符合幼儿音乐能力的发展规律，与幼儿的认知经验发展相吻合，低频率音区相对不要太重，声部较少，尽量采用天然材质乐器演奏的音乐，避免让幼儿听摇滚、迪斯科等音响强烈的音乐。情节性和形象性音乐应尽量惟妙惟肖，易于产生联想和理解等。通常，我们为幼儿选择音乐作品应该以本国传统的歌谣、古诗词，以及幼儿歌曲和游戏为主，同时兼顾世界民族民间音乐和创作音乐，以及欧洲古典音乐，这样才能使我国的幼儿更好的获得文化的传承与良好的艺术熏陶。

2、辅助材料的选择。

    3-6岁的幼儿的学习方式主要是体验—感知—获得，课堂上我们通常需要用到辅助道具帮助孩子们体验音乐的表达、感知音乐的情境。辅助材料不需要太丰富，一堂课中道具太多容易吸引孩子注意力，将心思更多地花在了道具上，从而不注意音乐的进行。辅助材料应以安全为主，无毒无味，重量合适，使用难度不大，最重要与课题的主题联系紧密，让孩子在使用材料过程中联系到我们相关的音乐课题。

3、情景创设的策略。

    从音乐故事开始会事半功倍。教师要对音乐作品进行分析，熟悉故事；还可以看图讲故事、利用道具讲故事、一起编故事等。故事不局限于森林童话或小动物，可以结合实事比如时间刚好的节日，也可以结合科技跑到外太空，或者多时空分组情景创设。教室的空间可划分利用，必要时也可走出教室，拓展孩子们的想象力，打开孩子们好奇的心理。

4、游戏表演的策略。

    设置游戏过程是一个需要综合考虑的过程，分析音乐的结构、音乐的风格、音乐的歌词内容、音乐旋律的起伏变化，结合课堂人数以及幼儿年龄、幼儿可接受的游戏难度、幼儿能接受的表演动作，以及幼儿之间各种合作的可能性。对于孩子来说，太难的动作会形成过高的门槛，让孩子不容易参与其中，畏手畏脚不利于孩子体验课堂乐趣；游戏规则过于复杂也会导致课堂纪律的不可控制，孩子也难以在游戏当中收获教师设置的教学目标。

5、图谱创编的策略。

    图形谱可以很好的让幼儿了解乐段或者乐句之间的变化，用图形的方式表达音乐，就需要设计的图形能形象地表示相对应的音乐内容。例如在课例《啄木鸟》中，四四拍的曲目，A段中每两小节为一句，每一拍用一个竖线代表，八拍为一个句子，句与句的中间画一个S型代表啄木鸟唱完一句吃掉一个虫子，S很形象地代表了虫子。B段为节奏节拍不明显的旋律乐段，形象地以画圈圈的方式代表这段旋律。简单的图形帮助幼儿更好地理解了音乐。

6、节奏练习的安排。

    奥尔夫教学法将节奏与语言相结合，这些都是为了建立学生的节奏感。课堂上的日积月累，不断帮幼儿巩固稳定节拍的基础上，陆续添加二分音符，四分音符，八分音符时值的学习，我们课堂上运用最多的方式也是节奏与语言的结合，节奏易记、语言易懂，有利于幼儿学习与掌握。在幼儿阶段的节奏训练中，可以运用很多简单的身势律动来体验，实践，如简单的拍球感知音乐节拍，听节拍器或者旋律走步感受稳定拍及节奏，听音乐走呼啦圈，听到重拍走到不同的圈里面，或者通过身体的重力感受节奏中的重拍，可以借助道具，也可以运用自己身体的某一个部分。

三、校外音乐启蒙教育

1、有体系的课程

校外的音乐启蒙教育的推动需要基于分年龄段、有体系的优质课程作为支持，

给学生提供系统的学习内容，由易到难、由简单到复杂，符合幼儿年龄与身体发展，由引导兴趣到学习知识点与技能，综合有效地提升孩子的音乐素养与技能。这是非常重要的一个要素。互联网有许多课程案例、花絮、片段、素材，虽然零零散散的内容并不适合系统地去培养孩子的音乐能力，但可以作为体系课程的辅助内容，帮助孩子获得更多元的音乐体验。

2、完备的师资力量

针对低年龄段的幼儿进行音乐启蒙教育，需要有相关专业教学经验与接受过

师资培训的教师。关于教学法，我国80年代以来陆续引进的世界三大音乐教育体系，就是我们常说的“三大教学法”为我们的教学注入了新的血液。教师需要学习更为专业先进的教学方法，自身也需要提高音乐素养，加强音乐修养，提升音乐欣赏能力以及音乐教育策略的综合运用能力，才能更好的促进幼儿音乐欣赏及审美能力的发展。国内有许多运用三大教学法为主要内容的师资培训，校外机构的音乐老师可以参与学习。叶圣陶先生曾说过“教学有法，教无定法，贵在得法。”比如奥儿夫教学法强调的是“回归本体”，近几年许多师资培训也都围绕“音乐元素性”开展教学研究和探讨。互联网的发展也使得许多优质的师资课程可以以相对低成本的方式获取，以便老师们提升教学技能。

3、有效的宣传推广

国内的校外音乐教育机构近年来发展态势良好，家长们普遍让孩子学习一门

乐器，在家长的认知当中学习音乐之初就是学习一门乐器或者学习声乐，对于早期的音乐启蒙教育了解不多，也认识不到音乐启蒙教育对于儿童的成长以及音乐培养的重要性。教育机构不仅要有优质系统的课程与优秀的师资，还需要有切实有效的推广方法，将优质的课程以及先进的教学理念传导给家长，使家长认识到音乐启蒙对于孩子学习音乐的重要性。

4、与音乐专业课学习的衔接

受过音乐启蒙教育的孩子，体验过多种音乐的熏陶、节奏的练习、舞蹈动作

的创编、乐理知识的积累，在正式学习乐器时会有许多的优势，进步也快，后期孩子、家长与老师也能相对轻松。这些需要孩子的成长和时间来验证，不容易短时间内看到效果。如果咱们的音乐启蒙教育能与器乐培训教育结合起来，将接受过音乐启蒙训练的孩子，通过测评以后进入乐器专业的学习，两个阶段的老师相互沟通孩子的学习状况与未来学习的进度规划，与家长明确更多的培养孩子学习音乐的方向，使孩子、家长与老师都有更多的信心。孩子在之后的整个学习过程中对音乐有着更多的理解以及表达的欲望，也会有更多的自信与进步，。

儿童进行早期的音乐启蒙教育对儿童的一生都将起着很大的作用，但儿童的成长和发展又不是千篇一律、完全相同的。音乐启蒙教育，是一个系统、全面的教育过程，我们对待儿童的音乐启蒙教育要摒弃急功近利、马上看到结果的思想，耐心给予环境的熏陶、量的积累，寻找正确的方法，结合多方面的力量，为新一代的孩子们的音乐学习之路做一个有效的良好的铺垫。