豫剧乐队的传统伴奏手法

豫剧乐队的传统伴奏手法

李自伟

鹤壁市豫剧牛派艺术研究院  458030

“三分唱腔七分场面”说明了场面在戏曲艺术中的重要地位和作用。场面是在过去戏曲中对乐队的一种称谓，主要有文场和武场两个部分，文场指民族管弦乐、武场指民族打击乐。

在戏曲音乐中，乐队有着十分重要的作用。它不仅体现了剧种风格.也是构成剧种音乐形象的重要组成部分。戏曲乐队的伴奏手法主要以‘托,包,衬,垫’的四字口诀，也有十字决“托，包，随，带，入，切，闪，花，让，静”它是戏曲乐队伴奏艺术的实践总结。也有人将其总结为‘填,补,衬,托’四字诀，说法不同意思却大体相

近。由于豫剧声腔的个性特征,特别是豫剧艺人,演员和乐手长期合作所形成的简洁明快的伴奏方式,使得传统的‘托,包,衬,垫’四字诀每一个字都有了不同的内涵。既继承了戏曲乐队的传统伴奏方式,又有了新的走向,又显示了豫剧声腔和伴奏音乐结合的个性特征。

“托”.指托腔；指为了突出演员的演唱.乐队以竖的关系去扶托，在豫剧乐队的伴奏中.托腔主要是指同声相应的伴奏方式.在音的高低.强弱.长短.疾徐等方面和声腔保持一致，它要形影不离地跟定演员的演唱.达到如胶似漆.珠联璧

合.水乳交融的境地。伴奏的价值在于托住演员的唱.使声乐演唱和器乐音响融为一体。讲究“满腔满跟”。腔满要满跟.腔缓要缓跟.腔弱要弱跟.跟的不紧.托的无力，演员演唱的情绪表达就会受到影响和破坏。

“包”.即包腔.乐队从横的方面把腔包起来，它不仅让演员在唱腔中能稍事休息.其重要作用是延伸和强化演员的音调和情绪，多用于演唱中的行腔之后。唱腔中连接腔节和乐句的过门音乐均属此类。如：《呱哒嘴中》

07|6765|335|656|（07|6765|335|656）|62 |1 |6563|5 |（62 |1 |6563|5）小 将把话表红玉娥 喜在眉捎

包腔有两种，一种是模仿性的包腔，它主要是模仿前面的声腔旋律。 二是程式性包腔，它主要是指唱腔中的程式性过门音乐，如；【慢板】和《流水板》中链接乐句的过门均属此类。

慢板：是一种字少腔多的四拍子抒情性板式，揭示人物思想感情方面具有重要的地位。由于速度缓慢，唱腔的变化也比较细致，通过包腔不同手法交替运用，紧密配合情绪的表达。

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2-（6765|6—5-|4-3532|1.61253|2-）

在演奏上和托腔有明显的区别，托腔要控制音量，不能和演员比强度，而包腔要比托腔放的开，因为不是和演员同步进行的，不会出现压腔的问题，音量大小依剧情需要而论。

“衬”它是“托”的一种变化形式。“衬”“托”常联词使用，意义相近，

它是托腔形式中的同律变奏手法。要求在保持唱腔声腔曲调不变的情况下，即和声腔形影不离，相随，又有了节奏的对比是一种非常有效的传统衬腔手法，多用于欢快活泼的唱段和紧打慢唱之中。

衬腔虽然注重与唱腔旋律保持一致，但由于乐器的性能不同，加上定弦方法和演奏习惯的不同，并非处处一致，板胡、二胡死把位演奏必然出现"老少配"的弦律进行，又自然地构成了支声复调。在戏曲中唱腔是主题，伴奏是陪衬若比例失调，伴奏音响过重，就会盖了演员的演唱，造成乐队喧宾夺主。但是乐队音量过小也会也会失去衬腔的意义，起不到伴奏的应有作用。所以衬腔时乐队和演员的默契配合是非常重要的。

"垫"主要用于声腔中腔节之间的小空挡，起垫补空当和钩挂衔接的作

用，使腔节之间如贯珠似地在一起。在豫剧声腔中，长期以来形成了一定的规范，如【慢板】均为三腔式结构，第一腔起于中眼，落在板上。第二腔起于中眼，收于头眼，第三腔则要在板上起唱，这样第二腔，第三腔节之间便出现了一个小的空当，需要乐队垫上一个小过门才能解决，

如；00553|3 - 6563|5 -{553|3 -6563|5 -}76|565 {565}

【包】【垫】

等；所以说在豫剧，戏曲当中乐队伴奏要以"托，包，衬，垫"的四种手法，才能够把戏曲音乐伴奏的淋漓尽致。

一、慢板：

慢板是豫剧中常用的板眼之一，它的节奏是一板三眼，即 4/4 拍子。由于它的速度较为迟缓，因此就叫它“慢板”。

慢板的构造是由上韵和下韵所形成的一个基本乐段，乐段和乐段相连就形成了大板唱腔，慢板的入手是有过门的，或是六梆过门（即大过门）或是四梆过门，再者是顶风板。慢板的乐句一般都是从眼起（即第三拍起）在板上落（即在第一拍上落）。慢板能够独自运用，也能够接续其余板类，比方“滚白”等。

慢板的旋律精美入耳，变化多种多样，唱腔十分丰厚，最合适表示种种抒怀局面，加上速度和强弱的变化，慢板所能表示的感人情就更宽了。

慢板当中的交错板（高低韵的唱法）就有三句腔：低音过板，下行腔过板，上行腔过板，双过板，单过板，简过板，高音过板，花腔过板等，变化板有：顶风、金钩挂、反金钩挂、连环扣、五音、七折、哭剑、拐头钉、导板等。慢板的速度伸缩性较大，能够随其内容心情的变化用快、中、慢的速度来应用。

二、二八板：

除了慢板和流水，二八板也是豫剧中常用的一种板眼，它的节奏是 “有板有眼”，只是变化情势有用“一板一眼”或“无板无眼”的节奏，二八板的上韵下韵各有八板（八个小节），因此叫它“二八”。因为唱腔的不时开展和改造，如今二八板不再严厉是两个八板。

二八板的构造是由高低韵所形成的基本段落，段与段相连形成大的唱腔，二八的入手有大过门，唱腔中有许多小过门，高低韵之间没有较

大的过门，二八过门中常结合袭击乐的特殊多，这是二八与慢板、流水不相似的处所。因此，二八是一个旋律变化丰厚多彩、拥有较强表示力的板眼。

二八板的变化板有：二八连板、快二八、踢脚靠、二八垛子、紧二八、五音连环、呱哒咀、狗撕咬、道三梆等，因从前是由两个八板（八小 节）构成的一个乐段，轮回重复运用而得名，随同着表示内容的不时 丰厚，这种牢固古板程式已被打破，现在二八板结合了豫东调、豫西 调两大派别的唱法而形成，也可形成上百句的大唱段，首要用于叙事，又可依据剧情和人物感情变化的需求有不同变化，即能表示明快、开 朗、高兴，也能表示急迫、紧张和激怒悲哀的情形。

三、流水板：

流水也是豫剧中最常用的板眼之一，2/4拍子，传统称之为有板有眼，有慢速、中速、疾速之分，总的来说流水板唱起来高低韵均是一鼓作气，如同流水一般的轻松自若，故称为“流水板”。

流水板的构造由上韵和下韵形成基本乐段，段与段相连形成大段唱腔，流水入手有大过门，上韵和下韵之后各有过门，完毕时有落腔过门。 流水板的乐句一般都是起眼落板，即从弱拍起在强拍完毕。流水也分 豫东谐和豫西调两种，流水的停止式和慢板相似，上韵落在主音以外 音，下韵落在主音或属音。

四、非板

“非板”的意思是“无”就是没有的意思，老一辈艺人称非板的含意是无板无眼，不必梆子的一种唱法，节奏比拟自在，唱腔中带有很多朗读身分的板类，曲调亦比拟委婉，即可表示悲哀，伤感等心情。又可表示愤恨激动等情感。

先辈艺人在多年的实施进程中在非板的根底上也开展演化了不少其它唱法如滚白、载板、大起板等。滚白：和非板性子相似的板类，又叫 “哭滚”，它无板无眼，节奏自在，常用于非常伤心的局面。滚白的大过门较长和非板不同。

豫剧乐队伴奏总归十字诀 1，托

演奏要轻，同声相应；与唱腔保持一致，（俗称拉的要像唱的一样）； 2，包

演奏要重，音头突出；（包腔一般来说，即前半部重复唱腔，后半部则是重音烘托，并为下句提示，俗称肩膀头。）

3，随

随即相附，音随情变；多用于导板，炸簧，飞板，紧拉慢唱，哭腔，甩腔等不带固定节奏的板式之中；

4，带

带要主动，扣人心弦；未见演员启唇，先闻乐队其声，以突变产生奇效； 5，入

入要无联，轻入強入；抓住入绪，入味，入情；

6，切

切要齐整，干净利索；切忌拖泥带水； 7，闪

闪要跳跃，滋泥，捧演员如坐轿； 8，花

花要翻新，把唱腔化成活的，有灵魂的加花旋律； 9，让

让要宜慎； 10，静

静要如丝。

豫剧乐队与演员的关系密不可分。三分唱，七分伴。伴奏不是独奏，要严格遵循以人物为主，为唱腔服务，切勿喧宾夺主的原则。

总之，和谐的旋律和节奏是豫剧音乐的生命，而真挚的情感投入是豫剧音乐的灵魂。