高中音乐课堂歌唱教学刍议

高中音乐课堂歌唱教学刍议

石俊韬

（陕西师范大学   陕西西安   710000）

摘要:高中阶段的歌唱教学可以潜移默化地提升学生各方面的能力，对于高中学生的全面发展具有非常重要的价值。歌唱是中小学音乐教育中必不可少的教学内容，高中音乐教育把歌唱列入教学内容中，既是学生发展的内在需求，也是深化基础音乐课程体系构建，促进我国高中音乐课程建设的必然选择。

关键词：高中音乐课堂    歌唱教学   教学方法

第1章 高中学段开展歌唱教学的意义与目的

1.1 歌唱教学的理解

1.1.1 高中学段开展歌唱教学的可行性

歌唱教学需要一系列的体验表演、创作等活动才能真正完成歌唱的各个环节，才能获得更好的歌唱表演和艺术表现。首先，体验是歌唱教学中不可缺少的一部分，歌唱教学本身应包括歌曲欣赏体验。学生通过对人声优美的体验和感受，激发出对优美、立体、和谐声音的冲击，通过深层人物的歌唱表演，使学生感受到音乐表现的喜悦，培养塑造、创造和欣赏美的能力，从而使学生逐步建立优美的音乐审美情趣和审美标准，其次，歌唱本身就是一种表演艺术。通过多种多样的美术实践活动，在教师的指导下，通过个人参与和直接体验，培养学生强烈的歌唱兴趣，增强他们表达音乐的信心，提高他们的表演能力，规范学生的歌唱技巧，从而提高他们的音乐表演水平。第三，歌唱是一种创造性的艺术活动，歌唱教学是培养创造力的最佳途径。通过赋予歌曲鲜活的生命力，学生可以发展想象力，挖掘创造潜力，在创造艺术形象、表达音乐情感和体验歌唱效果的过程中，对音乐要素或歌曲的表现形式体现个体创新，在艺术处理过程中不知不觉地培养学生的创造力，丰富学生的想象力，让学生在学习过程中享受自我创造带来的乐趣和充实。

基于这些，高中音乐新课程歌唱模块的开设既具备必要性也具有可行性。

1.2 在高中学段开展歌唱教学的意义与目的

1.2.1 意义

首先，根据高中组学生的生理特点，这个时期的学生基本上已经过了换声期，声音状态基本稳定，基本上具有成年人的音域和音色，是提高歌唱技巧表现和艺术表现的最佳时期。其次，从高中生的心理特点来看，这个时期学生的抽象逻辑思维能力发展迅速，具有深入学习的能力。高中生思维能力高度发展，可以促进他们对歌曲内涵的深刻理解，体现人们内心的情感体验对深人理解歌曲内涵及外化内心情感体验都具有促进作用。正是基于高中生身心发展的基本成熟，所以在高中学段开展歌唱教学是最佳时期。

1.2.2 目的

作为一种艺术行为，歌唱可以增强人与人之间的交流和情感，歌唱教学在这方面具有更多的自然优势，这符合现代教育培养学生集体主义精神意识和合作精神意识的理念。

总之，通过歌唱教学，能够进一步增强高中生的集体主义精神与社会责任感，培养了该阶段学生的民族自豪感与国家意识，对青年的全面发展起到了很好的促进作用。

第2章 试论如何更加合理与有效的去开展歌唱教学

2.1 教学方法的研究

2.1.1 在高中学段授课班级进行教学方法调研

为了更好地探讨如何更加合理有效的开展歌唱教学，本人在实习期间进行了简单的样本调研，进行调研的地点为重庆市巴蜀中学校高中部；调研样本容量为480人（高一年级共12个班级，每个班级40人）；学校采用的教材为人民音乐出版社普通高中音乐教科书《音乐鉴赏（2017版）》，在该校以参考三位该年级任课教师（后文中以教师1、2、3代替）音乐课堂的歌唱教学环节中的教学方法为目标进行了调研。

在调研过程中，三位任课老师均采用了不同的教学方法和课堂情境设置，并参考同一节授课内容进行了分析比对。在授课环节中，三位教师分别采用了听唱法、视唱法与合唱法三种教学方法进行教学。下面简单对三位教师的教学方法和课程情景设置进行陈述以及比对。

教师1在采用听唱法进行教学的过程当中，首先从听拍子入手，让学生先在听觉上、节奏上了解所学歌曲；然后在教师的引导下，学生逐句听取、模唱歌曲，并听辨乐句数目和形式，以及乐曲的节奏型，逐渐在这一过程中熟悉歌曲、掌握歌曲、演唱歌曲。

教师2采用的教学方法是视唱法，让学生在课堂教学中，先从歌曲的节奏谱开始，并尝试将歌曲的节奏谱改成节奏合奏谱，让每一组同学都分工合作并参与其中；再让学生通过歌曲乐谱在老师的范唱带领下进行视唱，并尝试用唱名把握歌曲旋律，并进行记忆。而此方法仅适用于有一定乐理基础的班级进行授课。

教师3则采用了合唱法进行歌唱教学，首先先将一个班的学生进行声部分组，再将教师提前准备好的改编过的声部乐谱下发，教师逐个带领各声部熟悉并学唱本声部的内容，再引导学生进行简单合唱，完成歌唱教学。

在三位教师完成教学后，本人对该年级学生以“更喜爱和容易接受哪一种歌唱教学方法”进行了系统抽样调查，抽样样本为80人，样本为随机抽样，样本内男女数量均衡。

在得到的数据中显示：认为“更喜爱/更容易接受教师1的听唱法的”有32人，占比为40%；

认为“更喜爱/更容易接受教师2的视唱法的”有19人，占比23.75%；

而认为“更喜爱/更容易接受教师3的合唱法的”则有29人，占比36.25%。

统计结果如下图所示：

2.2  对调研内容进行分析

2.2.1 总结记录并分析不同教学方法在课堂教学中的实际情况

通过对调研结果的分析，我们可以清晰的看到：

教师1所采用的听唱法是学生最喜爱也最容易被学生接受的。由于听唱法对学生的音乐素质要求低，学习成本不高，也较为简单，所以在学生群体中受众较广。但是缺点是并没有办法让学生很好的理解并演唱歌曲，并没有将新课标要求的结构主义思维导入到课堂教学环节中来；

教师2所采用的视唱法在数据显示中占比最低，究其原因是由于视唱教学学习成本过高，要求学生有较高的音乐素养和乐理基础，教学过程中也较为枯燥乏味，所以学生也并不喜欢和接受这种教学方法；

教师3采用了合唱法进行课堂教学，从数据中可以看到，这种教学法的受众也是较多的。在合唱教学法中，既充分调动了每一个同学参与其中，也在这一过程中不断锻炼了学生的音乐素养与音乐才能，让学生在潜移默化中增强了乐理知识，并在合作中快乐的学习音乐，也增强了学生的集体主义精神与社会责任感,对学生的全面发展起到了很好的促进作用。

2.3  总结

总体来说，歌唱教学是音乐教育中的重要手段，更是整个音乐教育中的基础。而我们在探索教学方法的过程之余，也要注重音乐教师的基本功水平。上文中提到的听唱法、视唱法以及合唱法都是很优秀的教学方法，而如何权衡之间的利弊，用每一种方法上好每一堂音乐课，这之中还有着很多的功课要做。每一堂课、每一个教学环节、每一首教学歌曲都有着其独特的生命力，也对学生的音乐生活乃至艺术生活产生着至关重要的影响。所以，作为师者，这是承担在我们每一位教师身上义不容辞的义务与责任。所以我们更该在教学工作上不断深究和用心，为音乐教育事业添砖加瓦。歌唱教学在音乐教学中有着举足轻重的地位，随着义务教育阶段对于音乐教学的要求越来越高，音乐教师们应该运用各种好的方法以让学生们对于音乐艺术的兴趣越来越浓厚、艺术生活越来越饱满为目标，而努力奋斗。