论格式塔心理学对摄影构图课程优化的必要性

(整期优先)网络出版时间:2023-08-08
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论格式塔心理学对摄影构图课程优化的必要性

作者:李泽生

单位:四川传媒学院

摘要:随着我国艺术教育的发展,在各种高等教育以及社会艺术教育中摄影越来越成为常见和需要掌握的内容,然而在教学经验的积累中发现摄影教育中存在着一些教育模式僵化,教学内容滞后的问题,尤其在传统的摄影构图课程中内容过于注重教授套路化的公式,学生只知其然,不知其所以然。格式塔视觉心理学从人类视觉本能层面解释和总结了构图的视觉规律,在实际教学中加入其理论的讲述能够使学生能够在课程中了解为什么这么拍是好构图的问题,以及解决好构图怎么拍的问题,教学效果得到优化的同时进一步推动摄影艺术教育创新性和理论化。

关键词:艺术教育、摄影构图、格式塔心理学

1.传统摄影构图课程套路化的教学内容

中国的摄影起步相对较晚,中国的摄影教育起步就更加晚了,只有几十年的时间。其中以各地摄影协会为代表的风光摄影、画意摄影和纪实摄影为代表的摄影群体是早期国内摄影教育的主力人群,其特点为注重曝光的准确性、黑白关系的层次以及严谨的构图。在传统摄影的语境里,这些特点不失为好的学习标准和内容,但是放眼国际社会,主流的艺术教育已经进入了现代艺术和当代艺术的语境范畴,摄影当然也包含其中。

在之前用到的课程教材《摄影基础教程》中把摄影构图主要分为主体、背景和陪衬,以及总结了黄金分割法、对比法、框架构图法和引导线法等,这些内容无疑还处在传统摄影的框架内,无法适应已经打破原有框架的现当代摄影,所以对于艺术教育从业者而言,也需要让教学内容与时俱进,保证教学内容始终处在理论更新的前沿。

1.1老生常谈的黄金分割法

黄金分割比较是传统构图课程中核心的部分,其中主要的部分和次要的部分要保持大概1比0.6的分割比例,从古希腊时代的美学就开始运用了黄金分割比例,直到现在任何关于美学的学科都无法忽略黄金分割理论,可以说所有的衍生摄影构图法门都是根据黄金分割理论而来。而在摄影的领域里,黄金分割法在传统风景摄影和人像摄影中更被奉为圭臬,但摄影发展到了现在,面对纷繁复杂的当代摄影和现代摄影的构图中,黄金分割法的理论则显得有些力不从心了,比如图1-1中史蒂芬·肖尔(Stephen shore)的著名摄影作品《不寻常之地》(Uncommon Places)就破除了我们日常的观看方式,消除了地平线来带的纵深感,取而代之的是复杂的块面结构使摄影的画面平面化和构成化。这就带来了现当代摄影对于以往构图套路的破坏,反对黄金分割法带来的审美视觉惯性。

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图1-1《不寻常之地》史蒂芬·肖尔(Stephen shore)

1.2模式化的摄影构图总结

为什么说模式化?我们可以从任何一本专门讲解摄影构图的著作,或者课程内容中都能够发现以下总结的摄影构图方式:三点法构图(九宫格构图)、三角形结构、中心对称式、可对角化式、水准线式、椭圆型、斜线型、向心型、S型构图,等等。其总体的逻辑是基于以往传统摄影的类型,比如风光摄影遵循天空、水平面和主体的三个层次关系、传统纪实摄影遵循主体、背景和陪衬的对比关系,相对而言画面逻辑关系比较明朗,可以借用传统绘画和平面设计的构图表达体系比如空间关系、明暗关系、虚实关系以及开放封闭构图。挪移到摄影体系以后总结为平衡、线条、透视和形态等,比如中心对称式和水平式构图侧重画面平衡的视觉效果、三角形构图侧重画面形态的表达以及向心式和S型构图侧重于透视带来的线条延伸感。

2.摄影构图课程理论优化的必要性

2.1艺术教育培养模式

高校摄影类课程教学虽然在我国经历了几十年的时间,走出了自己的路子,同时也出现了各种困扰,这些问题集中反映在教师、课程设置、教材与教学方法以及培养目标等几个方面[1],其中在湖南师范大学博士论文《高等艺术教育人才培养模式研究》中提到的高等艺术教育结构认识模式中写道:“亚里士多德强调把内在的知识与技巧与创作作品的艺术思想结合。他评论艺术家的创作说,艺术家用手把木头刻成了形,但艺术家的手要听从他的灵魂灵感使唤——艺术服务于伦理道德。结构模式相对于其他模式,是更深层次的以分析艺术现象,从中认识艺术本质、进行艺术创生的人才培养模式。此种人才培养模式存在于一般高等艺术教育人才培养之中,其层次高于单纯以模仿为主的艺术教育人才培养模式,培养过程中不是单纯以再现艺术形象为目的。通过模仿、思考、期望从整体结构中去认识艺术的本质和发现艺术元素直接的关系。”[2]可以看出,在艺术教育中艺术理论作为指导的重要地位,如果没有前沿理论作为指导,学生恐怕会沦为只会机械复制的“机器人”。因此学生理论方面的学习是要建立在老师对于课程理论已经有深刻的理解为前提,然后采取提出疑问——理论提出——举出范例——逻辑总结的为底层逻辑循环的方式,使学生有能力对艺术进行综合研究和举一反三,探讨艺术甚至摄影的发展规律,通过从源头上激发学生对艺术学习的激情,所以作为艺术教育的教师,理论知识的储备和深刻理解就显得尤为重要。

2.2实际教学的中的矛盾

作为一名有一定教学经验摄影构图课程教师,在实际的教学过程中有学生提出问题:“只有符合这些法则的照片才是好照片呢么?”这个问题十分尖锐的指出了课程教学内容之间的矛盾,同时也深刻感叹艺术本应是创新的、反模式化和反套路化的,传统摄影构图课程内容的学习与学习艺术的初衷相违背,也促使我去学习和更新更底层和更前沿的艺术理论,使得不至于教学内容跟不上时代的脚步,因此摄影相关教学内容革新已经非常迫切,摄影构图教学内容的去僵化和反套路化也势在必行。

注释

①冉玉杰.摄影基础教程[M]. 成都:四川美术出版社,2013.

参考文献

[1]肖凤霞.高校艺术设计专业摄影教学探述[D].东北师范大学,2007.

[2]李晶.高等艺术教育人才培养模式研究[D].湖南师范大学,2010.