人教版普通高中美术必修—美术鉴赏第14课《人性的崛起—文艺复兴美术》教学设计

课题名称                       人性的崛起—文艺复兴美术

一、课标分析

这一课属于新统编人教版高中美术必修《美术鉴赏》的第三单元之鉴赏内容部分，文艺复兴是14世纪率先从意大利兴起以资本主义的发展为基础，以人文主义为特征，随后波及整个欧洲且延续到17世纪的一场思想文化运动。人性的崛起成为这个时代的重要特征，这个时期的绘画、雕塑和建筑中都渗透着人文主义精神。它与古希腊、古罗马美术共同奠定了西方写实主义的传统。

二、教材分析

本课分为“古典的再生”“人性的光辉”“色彩的发现”“细节的胜利”四个部分，旨在引导学生了解文艺复兴美术的概况，充分认识文艺复兴美术的人文主义特征，了解文艺复兴美术的成就，以及文艺复兴美术在西方美术发展过程中的重要地位和意义。

三、学情分析

学生已经在前面的学习中了解到古希腊古罗马美术奠定了西方古典的审美传统，以及中世纪美术是为神权服务的。积累了一些鉴赏的经验，利于理解本课中的“古典的再生”“人性的光辉”内容学习，为了解文艺复兴美术的其他特征打下了基础。

四、教学目标

1、图像识读：了解文艺复兴时期的美术发展概况，掌握文艺复兴“三杰”及其巨大成就。理解文艺复兴美术的人文主义特征，培养学生图像识读能力，提升学生对文艺复兴时期美术的鉴赏能力。

2、审美判断：能够对文艺复兴代表人物的美术作品进行分析评价，表达自己的感受和观点，能够自主赏析美术作品，培养学生审美判断的核心素养。

3、文化理解：了解文艺复兴时期美术的不同风格及发展变化，提升文化理解的核心素养，尊重世界多元文化提高人文素养。

五、教学重难点

1、教学重点

引导学生了解文艺复兴美术发展的背景，理解文艺复兴时期美术的人文主义特征及其在历史上的重要意义，了解文艺复兴美术的代表人物及美术成就。

2、教学难点

理解文艺复兴美术作品的人文主义特征及其在西方美术发展过程中的重要地位和意义。

六、教学方法

教法：创设情境、启发提问、讲授、比较、分组探究、演示。

学法：欣赏、感悟、思考、想象、讨论、评述。

七、教学过程

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

课前准备

制作PPT课件

预习本课内容

提前了解相关人文主义知识

情境导入

展示法国卢浮宫展览《蒙娜丽莎》的场景图片和《蒙娜丽莎》高清图，请学生仔细观察后谈谈对《蒙娜丽莎》的认识，提出问题：作品产生在什么时候什么社会？什么是文艺复兴？什么是人文主义？人文主义对文艺复兴美术的影响是什么？让我们带着这些问题一起来学习第14课：人性的崛起--文艺复兴美术（开始板书）

自主探究《蒙娜丽莎》的特点。探究表述。

了解学生读图和理解能力。检查预习的效果，引出课题。

探究与发现

探究方案：接下来把学生分为4个学习小组分别派发以下4个任务，即每个小组领一个任务。同时间分别探究5分钟，之后派代表进行阐述。老师再根据学生的回答进行引导和分析，做补充和归纳，之后再次整理出恰当的结论。

探究活动一、古典的再生（古典小组）

展示意大利画家乔托的《哀悼基督》与中世纪绘画进行比较，引导学生从构图、空间、光影、与情感表达多个方面鉴赏，了解人文主义者是如何实现对古典文化的超越的。

教师根据学生的回答做补充和归纳。

探究活动二、人性的光辉（光辉小组）

分别展示文艺复三杰的代表作，引导学生观察分析其中的作品特征和艺术手法。

问题1、文艺复兴三杰是谁？他们的代表作是什么？                      

问题2、为什么《蒙娜丽莎》有“神秘的微笑”？

问题3、文艺复兴三杰的表现手法有何异同？

结合学生的回答做出归纳。总结文艺复兴“三杰“及其代表作的特点，他们融合了古典文化和基督教文化，在雕塑与绘画作品中注入了人性的力量。对人的价值的肯定表现得尤为突出。他们的共性就是彰显人性的光辉，文艺复兴美术的成就具有划时代意义。

探究活动三、色彩的发现（色彩小组）

展示乔尔乔内和提香的作品，以他们为例介绍文艺复兴美术意大利北部地区的呈现面貌，因地理环境的因素艺术家们更注重色彩的表达。

提出问题：

1、他们的作品在色彩方面有什么特别之处？（色彩亮丽、色调饱满，多表现欢乐的情调。）

2、威尼斯地区的美术作品在人文主义特征方面是如何表达的？

探究活动四、细节的胜利（细节小组）

以尼德兰画家扬·凡·艾克《阿尔诺芬尼夫妇像》丢勒《骑士、死神和魔鬼》为例讲解与分析德国文艺复兴美术的杰出代表的作品。引导学生理解欧洲北部艺术家将理想化的设计与对自然仔细的描绘结合起来的美术特点。

提出问题：

1、《阿尔诺芬尼夫妇像》在细节刻画上有什么特点？

2、这些细节有怎样的象征意义？

3、这些作品如何体现了美术作品中的人文主义特征？

欣赏、思考、发表感受、见解。

分组学习讨论、分析、观察与思考，发表感受、见解。

古典小组任务：1、

从构图、空间、光影、与情感方面与中世纪作品进行比较，找出哪些地方是继承了古典，哪些地方超越了古典。

光辉小组任务：阅读分析三位大师的作品，结合自己的思考，回答文艺复兴“三杰“及其代表作的特点是什么，他们的作品中是如何彰显了人性的光辉？

色彩小组任务：1、思考、讨论、交流，

整理出文艺复兴美术时期意大利北部地区的作品在色彩方面的特别之处2、回答威尼斯地区的美术作品是如何表达人文主义特征的。

细节小组任务：1、查阅资料，探究尼德兰画家的《阿尔诺芬尼夫妇像》艺术特征。

2、讨论分析，然后回答这些作品如何体现了美术作品中的人文主义特征？

探究目的：培养学生把握早期文艺复兴美术的特点，培养学生审美表达的美术核心素养。

体会艺术家各自的独立的艺术特色。培养集体学习和分享学习成果的的良好习惯，着重在图像识读、审美判断、文化理解方面的培养。

引导学生关注自然界的色彩在美术作品中的表现。

帮助学生形成一定的审美判断，培养健康度审美趣味。

帮助学生梳理，进一步引导学生关注文艺复兴时期美术作品的人文主义特征。

引导学生关注艺术家对生活细节的描绘。

课堂总结

人文主义对文艺复兴美术的影响：

1、在古典价值的基础上展开创新并实现对古典文化的超越。发展了解剖学、透视法，发明了新媒材。

2、肯定人的价值所以更多描绘世俗生活，热衷于表现人性，艺术家通过对透视法、人体解剖学、明暗画法等的运用表现真实的自然景象和生动人类情感。在作品中注入了人性的力量。

学习归纳总结本课重点知识。

学习评价

本课学习评价的参考问题：

1.能否简要描述你对文艺复兴的认识？

2.你知道几位这个时期的美术家？他们的代表作是什么？

3.能否说出这个时期的美术作品在构图、空间、光影、色彩等方面特点，特别是为美术的发展做出了的突出贡献。

4.人文主义对文艺复兴美术的影响体现在哪里？

小组内互评与自评，评价指标：水平1能回答第1题，水平2能回答第1、2两个问题，水平3能回答第1、2、3个问题，水平4能回答完4个问题。

以利于学生整体把握本课的主要内容，进一步落实美术核心素养。

拓展学习

查阅相关资料，围绕拉斐尔《雅典学院》写一篇500字左右的鉴赏文章，要求分辨出画中的主要人物，并对透视与构图做出分析。

课后完成

在实践中提升图像识读、审美判断、美术表现、文化理解等方面的能力。