探析扬琴演奏由“技”到“艺”的提升技巧

探析扬琴演奏由“技”到“艺”的提升技巧

葛媛媛

兰溪市李渔戏剧研究院  邮编：321100

摘要：扬琴是整个民族音乐中颇具特色的乐器之一，其不仅可以将传统唱腔重新阐释和演绎，而且对传承和弘扬地方文化，同样发挥不可磨灭的作用。本篇文章主要对扬琴演奏由技术到艺术的提升技巧进行分析。扬琴演奏人员可以根据扬琴现代音乐风格作品的特点，持续优化技法，不仅可以在处理扬琴音乐特色的过程中，展现较强的能力，而且还能使演绎的音乐作品更具艺术性，推动扬琴艺术的进步，推动地方文化的发展。

关键词：扬琴演奏；技术；艺术；提升技巧

引言：扬琴音乐在实际展现的过程中，不仅可以扩充音乐的表现力度，而且还能体现其蕴含饱满时代特征的特点。扬琴演奏人员在处理其音乐特色的过程中，可以通过从题材本身和思想表达入手，将对乐曲的独特见解和不断提升的演奏技巧进行融合，既可以将扬琴的新时代风格更为极致地表达，还可以通过增加渲染力度，让演奏的作品给现代社会群众更好的音质感，达到不同的艺术表现效果。

1.扬琴音乐风格作品的特点

扬琴现代音乐风格作品的特点可以从节奏特点和旋律特点以及相应的演奏技法特点进行论述。其中，以节奏特点为例，音乐的节奏对音乐风格的表现有着非常重要的作用，大部分扬琴演奏人员都会在演奏的过程中通过改变旋律的线性发展，提高旋律的艺术效果，亦或者，通过增加渲染力度，给作品欣赏者以现代音乐的音质感，体现扬琴现代音乐风格作品的节奏特点。

另外，以旋律特点为例，现阶段在音乐领域，大部分现代音乐比较追求多变性和感染性的旋律，而扬琴音乐风格与其是相通的，与现代音乐相比，同样，比较讲究对音乐旋律的构思和追求。以音乐作品《原风》为例，该扬琴现代音乐风格变奏特点明显，其原风旋律会在不同伴奏肢体修饰下展现不同的表现形式，不仅可以让欣赏者感受到音乐风格的趣味。还不会让音乐作品欣赏者感受到作品的重复感，进而更为充分符合主题思想感情表达。从中可见，扬琴现代音乐风格作品旋律表达含有主副旋律声部交替使用和全音阶交错使用的特点。

以演奏技法特点为例，扬琴音乐风格作品在社会发展新时期的演奏技法非常全面，演奏者可以通过对音色和音效组合使用，形成节奏对比度，既可以丰富音乐的感情表达，还可以让音乐曲目在演奏者拨弦和顿音以及揉弦、反竹组合技法应用中，将曲目高旋律和低旋律加以突出，让音色更加有辨识度，让音乐作品由于音波的不同而增加音色的丰富度。

2.扬琴演奏由“技”到“艺”的提升技巧

2.1提高扬琴演奏技术的技巧

扬琴演奏者在现阶段把握扬琴现代音乐风格演奏技法的过程中，可以通过关注止音器踏板和止音类技法，逐步提高扬琴演奏的技术。其中，以止音器踏板内容为例，扬琴演奏作品中，止音器踏板是不可缺少的组成部分，演奏者会在演奏的过程中通过踏板控制乐句和旋律，利用其配合不同的音乐素材和风格，让演奏的作品达到虚实相间的音乐演奏效果，从根本上提高演奏的品质。所以，扬琴演奏者在提高演奏技巧的过程中，针对止音器踏板方面需要在明确其使用方法多样的情形下，以线性规划为发展核心，并在不打破旋律线和气息平稳的基础上，合理的控制余音的收放，不仅可以利用止音器踏板增加音乐的张力，还可以使实际演奏的作品音效形成鲜明的对比，具有较强的吸引性。另外，以止音类技法内容为例，在扬琴现代音乐风格演奏技法中，止音类技法主要包括在节奏和合声以及音色中的运用，演奏者若想提高演奏的技巧，需要依据实际情况，让止音踏板的使用使得齐竹重音短促和有力，并在重音使用的过程中，可以在重音前一个音弹奏完成后立即止住，不仅可以使演奏的旋律色彩明亮，而且还能让其具有浑厚清晰的特点，确保现代扬琴音乐作品在展现的过程中从根本上具有独特的音质，为后续创作新的演奏风格奠定基础。

除此之外，扬琴演奏者在探究如何提高扬琴演奏技术的技巧的过程中，也可以通过落实扬琴演奏技巧障碍处理方法，让技术获得提升。例如，扬琴演奏者可以通过在日常系统和科学以及合理的训练中处理好音准问题，在确保演奏过程中，各个音调均调到标准音准的情形下，减少实际研究过程中出现的杂音现象，提高演奏效果。扬琴演奏者也需要在演奏期间采用正确的方法保障演奏速度和力度以及音色都建立在最佳击弦点位置，这样不仅可以排除扬琴演奏技巧的障碍，而且还能保障演奏曲目的完整性和流畅性。另外，扬琴演奏者也需要通过明确日常训练中的技术问题，通过对技术难点类型实行深入分析和研究后，有目的的制定训练计划，有针对性的参与训练活动，不仅可以解决不同类型的技术难点，还可以通过持续提升个人的演奏技巧，让艺术风格得到加强。例如，扬琴演奏者在参与快速演奏时应坚持慢到快的原则的训练活动时，为排除扬琴演奏技术障碍，可以通过保障速度保障演奏的细腻，在掌握好所有音准的情形下，逐渐学会举一反三，这样不仅可以避免相似技巧花费大量的时间练习，而且还可以在实践演奏的过程中，展现个人的演奏自信。当然，扬琴演奏者也需要在扬琴演奏技巧障碍处理和技法加强的过程中加强对力度的训练，因为力度的训练对演奏过程中体现的效果有着非常强的决定性作用，若演奏者可以在演奏时对力度进行分层，那么便可以让PPP、PP、P、MP、MF、F、FF、SF、SP、FFF等音调突出强和弱，让体现的作品演奏效果层次分明，你可以体现演奏者较强的演奏技巧，还可以使音乐作品的艺术性得到升华。

2.2提高扬琴演奏艺术的技巧

扬琴演奏者若掌握基本技巧和不断拓展技巧及加强技巧，不仅可以使演奏的作品更加标准，还可以让其拥有一定的风格特色，成为艺术作品。扬琴演奏者为了能够使演奏的作品成为艺术作品中的包含部分，首先，要了解，现代扬琴演奏是一种新的艺术形式，需要在演奏的过程中注入一定的灵魂，给予音乐生命力，这样才能使演奏的音乐作品不断演变，拥有新的艺术表达技法，成为艺术作品。

其次，扬琴演奏者需要在掌握一定技巧后，对乐器的改革加强推动，即让乐器的进一步完善和改进，同样促使现代扬琴音乐风格演奏及作品的改革步伐，不仅可以使演奏过程中的音质得到优化，还可以使音位得到扩展，确保扬琴演奏者可以在不断实践中熟练掌握新时代的演奏特色和把握要点，以此为现代扬琴音乐风格作品的创作奠定夯实的基础。

最后，由于在现代社会发展环境下，扬琴艺术形式在时代的不断改革中，发生变化，所以，扬琴演奏者为提高演奏作品的艺术性，也需要通过分析理解音乐作品背景材料的基础，持续保持音乐控制力和表现力，并在此基础之上对控制力和表现力不断加强，这样才能通过进一步表达音乐的情感和内涵，赋予扬琴音乐色彩丰富度，在整体上提高扬琴演奏作品的艺术性和影响性，既可以推动我国音乐领域朝着更好的方向发展，还可以强化我国艺术领域的综合发展实力。

结语：扬琴演奏者在社会发展新时期探索由“技”到“艺”的提升技巧，不仅可以使掌握的基础技巧得到巩固，还可以在此基础之上不断拓展和加强提升技巧，并促使演奏的音乐作品获得整体的升华，拥有展现过程中较强的艺术性，让众多音乐作品欣赏者可以感受到扬琴音乐色彩的丰富度，并在扬琴音乐旋律和音色以及节奏不断完善的过程中，助推我国现代音乐风格作品创作及演奏获得改革创新。

参考文献：

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[2]王宪.关于扬琴作品《黄土情》在演奏练习中的几点想法[J].戏剧之家，2017(16):38-39.

[3]周霜.浅谈扬琴作品《土家摆手舞曲》的演奏及其中技法[J].黄河之声，2017(12):57-57.