山海经文化在动画原画设计中的应用

山海经文化在动画原画设计中的应用

刘文  杨雪薇

河北美术学院  动画数字艺术学院

摘要：将山海经文化融入动画原画设计中，可以极大地丰富动画的艺术内涵和表现力，利用山海经中神秘、奇特的生物形象和景观来设计出独特的角色和场景，从而营造出充满想象力和视觉冲击力的画面。此外，山海经中蕴含的传统文化元素也为动画创作提供了丰富的素材和灵感来源。将山海经文化应用于动画原画设计中，对于传承中华文化、提升动画品质和实现艺术创新具有重要意义。

关键词：山海经文化；动画；原画设计；应用

引言：山海经文化是中国古代的一部奇书，包含了丰富的神怪传说、地理描述和故事情节。它的自由想象和深邃的哲学思考为动画原画设计提供了无尽的灵感。同时，动画原画设计作为视觉艺术的一种形式，需要不断创新和发展，以适应不断变化的市场需求。将山海经文化应用于动画原画设计，不仅可以为设计提供新的视觉元素，还可以为观众带来神秘而富有哲理的故事体验。

一、山海经文化的特色元素
（一）独特的神怪形象与传说

山海经中描绘了大量的神怪形象和传说，这些形象多数都具有鲜明的个性和特点，如禺强、鲲鹏、精卫等。禺强作为北海之神，相传能够操纵风雪雷电，具有控制海洋的能力，他的形象被描述为“龙身人首，神之使者”。而鲲鹏则是一种巨大的鸟类，有着惊人的飞行能力和破坏力，被视为不祥之兆。精卫则是一只头戴海藻的花纹鸟，它以填海为目标，不断地用小石头和树枝堆积在大海里，表现出了坚定的毅力和不屈的精神。这些神怪形象和传说的多样性，不仅展示了古代中国人丰富的想象力和创造力，同时也为后世的文化创作提供了源源不断的灵感。
    （二）富含想象力的地理和环境描述

除了神怪形象和传说之外，山海经中还对各个地区的地理和环境进行了极具想象力的描述。例如，“大荒之中，有山名曰孽摇頵羝，上有扶木，柱三百里，其叶如芥”，这段描述将一个荒凉且充满神秘气息的场景展现在读者面前，引发了人们无限的遐想。又如，“东南海之外，甘水之间，有羲和之国。有女子名曰羲和，方浴日于甘渊”，这是对羲和国的地理环境的描绘，将一个神奇且富有生活气息的场景生动地呈现出来。这些地理和环境描述不仅展示了古代中国人对世界的认识和想象，同时也为后世的文学作品和动画设计提供了灵感和素材。
    （三）神秘且富有哲理的故事情节

山海经中有很多故事，它们带有神秘色彩，同时又富有哲理。例如，《精卫填海》中的精卫以填海为目标，不断地用小石头和树枝堆积在大海里，尽管她的力量微不足道，但她坚定的信念和不屈的精神却感动了无数人。《夸父追日》中的夸父为了追赶太阳，不惜跋山涉水、历尽艰辛，最终因为太过疲劳而力竭身亡，这个故事告诉人们要追求进步，但也要量力而行。这些故事所传达的哲理不仅对当时的人们产生了深远的影响，而且对后世的文学作品也产生了深远的影响。

二、动画原画设计的基本原则
（一）创意和想象力

优秀的动画原画设计需要独特的创意和丰富的想象力。创意和想象力是动画原画设计的核心要素之一，它们是动画作品的生命力所在。优秀的动画原画设计需要设计师具有独特的创意和丰富的想象力，以便为观众带来全新的视觉体验。创意和想象力在动画原画设计中的重要性主要体现在以下几个方面：首先是创新性，创意和想象力可以使动画作品在内容、表现形式和故事情节等方面具有创新性，从而吸引观众的注意力，满足他们对新鲜事物的追求。其次是情感表达，动画原画设计中，创意和想象力可以帮助设计师更好地表达角色的情感和内心世界，使观众更加深入地了解角色的性格特征和情感变化。最后是艺术表现，创意和想象力能够使动画作品在艺术表现方面具有独特性和感染力，从而让观众获得更好的视觉享受和情感共鸣。

（二）文化和价值观的传达

在动画世界里，原画设计是作品灵魂的体现，它不仅决定了作品的视觉风格，还直接影响着作品的文化内涵和价值观的传达。首先，文化符号是动画作品中文化内涵的重要载体。通过运用具有代表性的文化符号，可以向观众传达出作品所包含的文化背景和内涵。在一些动画作品中，运用传统文化符号，让观众更好地了解了传统文化。同时，这些文化符号也通过奇妙的方式融入到故事情节中，为作品增添了丰富的内涵。其次，人物设定也是动画原画设计中不可或缺的元素。通过设计角色的造型、服饰等元素，可以向观众传达出作品所包含的文化特征和价值观。同时，人物设定还承担着表现角色性格、情感等任务，创作者需要通过精心的设计，使角色形象符合作品的文化背景和价值观。最后，故事情节是动画作品的灵魂，也是传达作品文化内涵和价值观的重要手段。通过故事情节的展现，可以向观众传达出作品所包含的文化内涵和价值观。同时，故事情节还承担着引导观众情感的任务，需要具备逻辑性和完整性，让观众在欣赏作品的同时，能够理解和接受作品所传递的思想和情感。

（三）艺术性和技术性的平衡

动画原画设计既需要注重艺术性，也需要兼顾技术性，以实现最佳的视觉效果。艺术性和技术性的平衡原则要求设计师在考虑动画作品的艺术表现和技术支持之间找到一个平衡点，以便更好地展现作品的魅力。具体来说，艺术性和技术性的平衡可以从以下几个方面实现：

首先，创意要与技术结合，优秀的动画原画设计师需要具备将创意和技术相结合的能力。他们需要了解不同技术的特点和应用范围，以便在创意实现方面更好地利用技术手段。其次，细节要与整体协调，动画原画设计中，需要注重细节与整体之间的协调。设计师需要在整体风格的统一性下，运用各种技术手段来刻画角色的表情、动作和场景等细节，以增强动画作品的视觉效果和感染力。最后，情感表达要与技术运用，技术可以增强情感表达的效果，使观众更加深入地体会到角色的情感世界。例如，利用音效、灯光等技术手段可以烘托出场景的气氛，帮助观众更好地理解角色的情感变化。

三、将山海经文化应用到动画原画设计中的策略

（一）保持对原始文化的尊重同时进行创新

应用山海经文化到动画原画设计中，首先需要我们对这个文化有深入的了解和尊重。只有深入了解山海经的背景和内涵，才能在设计中准确地表达出它的特色。同时，我们也需要在此基础上进行创新，使设计既有传统的韵味又不失现代的风格。
    （二）有效地将山海经的特色元素融入到设计中

将山海经的特色元素融入到设计中，需要我们深入研究和理解这些元素，然后将其巧妙地融入到设计中。比如在角色设计中，可以通过添加龙角、龙鳞等元素来表现角色的力量与神秘；在场景设计中，可以通过模仿山海经中的悬浮山岳、发光河流等元素来增加场景的神秘感和想象力；在道具和服饰设计中，可以通过添加山海经中特有的玉石、符咒等元素来增强道具和服饰的神秘感和丰富性。
    （三）通过设计传达山海经的深度和内涵

山海经不仅是一部记录了古代中国神话、地理、动植物等的奇书，更是一部反映了古代中国人世界观、哲学观等的作品。因此，在动画原画设计中应用山海经文化时，需要设计师深入研究并理解其深度和内涵，然后通过设计将其准确地传达出来。比如可以通过对角色的命运、性格等的刻画来反映山海经中蕴含的哲学思想；通过构建具有深度的场景来反映山海经中描述的神秘世界；通过设计具有丰富细节的道具和服饰来反映山海经中丰富的文化背景。

结束语

通过本文的探讨可知，将山海经文化应用到动画原画设计中具有很大的价值和潜力。不仅可以增加动画的艺术性和技术性，还可以通过传达山海经的深度和内涵来增强动画的文化性和哲理性。同时，也需要设计师在应用过程中注意对原始文化的尊重和理解，以及有效地将山海经的特色元素融入到设计中。

参考文献

[1]苏小洁.论《山海经》神话元素在中国动画片中的应用[J].喜剧世界(下半月),2023(05):155-157.

[2]张冬鸣. 基于《山海经》妖怪文化的游戏美术设计研究与创作[D].广东工业大学,2020.

本文系2022年河北美术学院教学团队《原画设计教学团队》结项论文