浅谈体育舞蹈中音乐素质的培养

浅谈体育舞蹈中音乐素质的培养

严诗雨

襄阳科技职业学院

摘    要

从分析体育舞蹈的特点出发, 通过体育舞蹈与音乐密不可分的关系，针对教学中学生音乐素质普遍较差, 严重影响教学效果的现象,就如何培养学生音乐素质方面进行探讨, 并提出了通过音乐教学提高学生音乐素质的具体方法。从而提高教学质量。

前   言

体育舞蹈是一项由文娱范畴转化而来的, 集动作、服装、音乐、舞美于一身, 具有艺术性和审美价值, 具有健身、竞技、文化娱乐等功能的体育项目。它横跨体育、艺术、教育三大领域，具有强烈的时代气息和良好的锻炼价值。在很大程度上来说，每个舞蹈动作的完成就是一种艺术表演，它要求舞者不仅要具有良好的身体形态和舞蹈技能，还要有一定的音乐修养和艺术表现力，只有这几个方面默契配合，才能真正体现出一种完美的形式。音乐是舞蹈的灵魂，它与体育舞蹈是相辅相成、不可分割的。它在体育舞蹈教学和比赛中有着重要作用。因此，在体育舞蹈教学中培养学生音乐素质非常重要。如何更好地搞好教学, 提高教学质量, 是每个任课教师都在探讨的问题。我认为,音乐素质的好坏直接影响动作完成质量和教学效果。下文对如何培养和提高学生音乐素质进行了探讨。

1研究目的和意义

1.1研究的目的

音乐素质的培养不但可以增加体育舞蹈学习者的音乐欣赏能力，还有助于体育舞蹈学习者乐感与节奏感的培养。在以往的体育舞蹈学习与教学中，很多体育舞蹈的学习者学习体育舞蹈前都缺乏系统的音乐训练，所以对音乐的理解和欣赏能力普遍较差。动作熟练了，但是不能与音乐相谐合，可见音乐素质的培养在体育舞蹈中学习与教学中关键的一环。

1.2研究的意义

通过音乐素质的培养使音乐与动作协调配合, 浑然一体, 才能真正体现动作中的音乐美。深度熟悉各舞种舞曲的基本特点，理解各舞种不同的神韵；让体育舞蹈的学习与教学处于音乐的氛围下进行，在音乐的熏陶下学习；加强对音乐知识的学习与音乐的欣赏，增强音乐的理解能力与运用水平。

2 音乐在体育舞蹈中的作用

2.1音乐具有提示舞蹈动作的作用

体育舞蹈这项运动所选用的舞曲,都是根据各舞蹈中的节奏而写成的器乐和声乐曲。各舞种里的舞曲由于时代、地域、民族特点和功能、用途的不同而有多种类型。但一般舞曲都具有鲜明的节奏。不少舞曲还要求有某些特殊的乐器进行伴奏。如恰恰就是运用邦伐斯鼓和沙球发出咚咚沙沙声;再如桑巴曲就是以打击乐器为主,以造成错综复杂的切分节奏。在舞曲里,每种舞曲都是由各类型的节奏型贯穿始终,这种典型的节奏型,是区别体育舞蹈各种舞蹈的重要标志。正是这种节奏型标志,它能起到提示各种舞种舞蹈动作的作用。特别值得一提的是,某些体育舞蹈的动作,既可以在这个舞蹈中出现,又可以在那个舞蹈中出现,但由于各舞曲节奏、韵律等特点的不同,使得即使是相同的动作,在方向、力度、幅度、速度等方面也会表现出一定的差异。正是这种差异,使各舞蹈中的民族特性得以充分展示。例如,纽约步这个动作,在伦巴舞中出现则比较柔媚,在恰恰舞中出现则显刚劲,在桑巴舞中出现则显摇曳。

2.2音乐能起到加强动作记忆的作用

记忆是脑的功能,是人所经历过的事物在头脑中的反映。它是经验的印留、保持和再作用的过程,它可以使感知过的事物,思考过的问题,发生过的情感,做过的动作,而现在不在面前或再度出现能认得出来的事物。体育舞蹈是以双人或集体成套动作练习为主要运动形式的体育项目。舞者在体育舞蹈练习过程中,会产生对舞蹈动作的运动形式、方向、速度等记忆,以及对身体各部分移动的位置和距离的记忆等。虽说提高运动记忆的方法有很多种,但从某种角度来看,音乐旋律与节奏能起到强化动作记忆的作用,有“重现”和“再认”的功能。因为认知神经中枢对听觉刺激作出的心理反映是有规律的,它可使大脑皮层中形成一定的联系,并由此产生不同的情绪回忆。

2.3音乐对创编、设计动作具有诱导作用

音乐能使人产生联想, 音乐节拍的强弱,节奏的轻重, 音调旋律的和谐柔美, 音质的浑厚悦耳均会产生对动作和事物的联系。 因此, 音乐能激发对动作的创作灵感, 激起中枢神经系统兴奋灶与兴奋灶之间产生多种形象联系, 进而能更好、更美地创造出与音乐相适应的动作。 例如: 从福建民间乐曲《采茶扑蝶》优美的旋律中就会使编排者联想到一种轻快、活泼、喜庆的气氛, 那么在编排中就会选择一些跳跃性的以及与音乐相吻合的动作来充分反映音乐的特点。

3 音乐教学是培养和提高音乐素质的有效方法

体育舞蹈中的音乐教学是指通过向学生讲授有关音乐的基础知识, 并进行音乐与动作配合的专门练习, 以此提高音乐素质的过程。 体育舞蹈是综合了视觉与听觉两方面的艺术, 是动作与音乐结合形成的完整艺术。 因此, 在进行技术动作教学的同时, 还应重视音乐教学, 加强学生音乐素质的培养。

4　抓好动作性质与音乐配合的专门练习

体育舞蹈的音乐形式繁多, 风格各异。 但无论什么风格的音乐都必须与动作相吻合。在教学中一般采用基本练习的各种动作来表现音乐的各种风格。 在实际教学与训练中, 常用以下几种方式:

( 1) 用节奏鲜明、雄壮、激昂的音乐做各种走步、基本步伐等行进间练习。

( 2) 用节奏缓慢、抒情的音乐做各种伸展性练习和各种姿态练习。

( 3) 用不同风格、不同节奏特点的音乐进行组合和成套动作练习。 注意音乐节奏与动作节奏的统一与吻合。 此外, 还可用游戏和舞蹈方式来表达音乐的性质。

5 结论与建议

舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术总的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐可以直接渗入人心，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞者需要对自己舞蹈的音乐有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发起内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。用音乐教学提高学生音乐素质是体育舞蹈教学的重要部分,对于体育舞蹈各舞种而言，正是音乐的内容、体裁、风格、特点不同，才让动作体现出不同的情绪和风格，使舞蹈更具魅力。

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