戏曲板胡演奏艺术特性分析

戏曲板胡演奏艺术特性分析

朱建峰

河北保定  071000

摘要：在中华民族悠久的历史文化中，民族乐器是其重要的组成部分，作为弓弦乐器类的板胡更是艺术文化领域中不可或缺的的重要内容，对传承我国传统艺术以及推动我国现代音乐领域的发展具有重要作用。板胡是在梆子戏发展之下而产生出来的一种乐器，因从戏曲而生，故而常用作戏曲伴奏，现阶段随着时代的发展和文化的交融，板胡从形制和演奏上也在不断的改革，它以个性鲜明的地域性、民俗性成为了我国民族音乐文化的重要组成部分，也成为各地域民俗文化中的主要艺术器具。文章以梆子腔为素材分析探究了板胡的演奏技法、演奏艺术特征以及提升演奏者水平的方法等，以其为板胡的传承发展提供参考。

关键词：板胡;梆子腔;演奏技法;艺术特性

一、板胡的形成与分类

板胡作为一种传统的弦乐器，其形成可以追溯到中国古代。其结构主要包括琴筒、琴颈、琴头、弦轴、琴码、琴弓等部分，其中琴筒，又俗称琴瓢，用椰子壳制作半圆形，上覆一层泡桐响板，通过琴弦的振动而发出声音。板胡的分类较为多样，包括高音板胡、中音板胡等多个变种。高音板胡音色清脆明亮，比较适合演奏一些欢快活泼的乐曲，而中音板胡则音色深沉，声音浑厚，更擅长一些较伤感音乐的表现力，这些分类在结构和演奏风格上有微妙的差异，丰富了中国传统音乐的多样性。

二、板胡的基本演奏技法

板胡的演奏技法是其进行戏曲演奏的主要基础，也是其能够有效的呈现板胡演奏艺术特性的重要前提。

2.1弓法

板胡属于一种弓弦类乐器，其在演奏过程中运弓的技法是非常重要的一种新演奏技术，板胡演奏者需要掌握非常娴熟的运弓技法，才能在演奏过程中表现出更加丰富的艺术魅力。弓法是板胡演奏者演奏过程中的一项重要基本功，所有的艺术特性都需要通过弓法来进行呈现，也就是说“声源于琴却意于弓。”可见弓的重要性在板胡演奏中的重要性是不言而喻的，掌握娴熟的弓法亦是板胡演奏技法的精髓之所在。通常情况下板胡在演奏过程中具有非常强烈的快慢对比以及强弱对比，而快与慢的变化以及强与弱的调节都体现出演奏者特殊的情感表达。在这种情感的表达中板胡的弓法主要表现为小持弓和大持弓。其中大持弓这种演奏技法比较常用于梆子腔和西北地区音乐的演奏之中，最为常见的就是梆子腔的演奏，板胡需要用大开大合、运弓饱满洒脱的演奏风格，才能体现梆子腔铿锵激越的艺术特点。小持弓的演奏技法比较常见于评剧和东北风格的演奏之中，运弓小巧婉转，轻快柔美。在板胡发展的过程中，对于弓法的演奏技法也在不断的变化，使板胡的演奏越来越具有特色。在当代板胡演奏技法中，对于力度的要求和弓法的灵活性都更加清晰明确，比如在进行内弦演奏的过程中需要对右手中指力度加重，在运弓时手臂和手腕都要松弛灵活，行云流水，从而使得整体的演奏效果更加悠扬唯美，音色饱满坚实。运弓是非常重要的一个技法，需要演奏者合理的运用力量，在发力区域中要做到状态放松，从整体上对力量加以调节，才能确保演奏的效果达到最好。

2.2揉弦

揉弦是对演奏者左手指法提出的一项基本技术要求，板胡演奏者要熟练掌握揉弦技巧，才能保证演奏过程中音乐情感表达更准确、音乐的音色表现更加悦耳，使观众产生情感共鸣。揉弦技法丰富多样，有滚揉、滑揉、压揉，还有搂揉，不同的曲风运用不同的揉弦，后两者主要体现在西北音乐和秦派乐曲风格的演奏中，主要借鉴了板胡的艺术特点。揉弦对演奏者的要求主要体现在能够处理好音准以及颤指之间的关系，对揉弦的力度要做到合理控制，使板胡发出婉转多变的音色，以此来达到理想的艺术演奏效果。

2.3滑音

滑音也是板胡演奏中的一个关键性技巧，比较常用于梆子腔的伴奏中，通过使用滑音这一演奏技法，可以实现伴奏与唱腔的高度吻合，进行声腔化语言的表达，在音乐演奏中也可以润化音色，达到风格性乐曲的艺术特点，提高整体表演的完整度。在板胡伴奏中的滑音技法与二胡演奏中的滑音技巧有着一定的相同之处。根据不同唱腔的特点和要求，板胡演奏中的滑音技法主要包括同指滑音、垫指滑音以及伸展指滑音等，而不同类型的滑音技法也正对应了不同唱腔发音方式和不同风格乐曲的要求，比如同指滑音技法中，可以使伴奏所表现出来的音乐效果更加圆润明朗。板胡演奏中所使用的滑音技法在北方音乐和梆子戏曲表演中比较常见，也成为该地域戏曲演奏中的一种风格特色。滑音技法的运用可以使板胡在演奏中对情绪的渲染与表达效果得到有效提升。

三、板胡在梆子戏演奏中的艺术特性

3.1灵活的演奏技巧

板胡是一种弓弦乐器，演奏时可以运用各种技巧，如弓法、滑音、颤音等，使演奏更加灵动。这些技巧可以为梆子戏音乐注入更为丰富的表现力，使音乐更加生动。灵活的演奏技巧不仅是板胡的独特之处，更是梆子戏音乐表达丰富情感的关键元素。演奏者可以巧妙运用各类技巧，如变化多端的弓法、流畅的滑音和富有表现力的颤音，使得演奏过程充满变化，音乐呈现出更加立体和生动的特色。这些灵活的演奏技巧为梆子戏音乐赋予了多样性，不仅让旋律更加富有层次感，同时也为角色情感的表达提供了更为细腻和深刻的途径。

在使用弓法时，演奏者可以通过改变弓的力度、速度和角度，呈现出丰富的音响效果，从而塑造出不同的音乐情感。滑音技巧则使得音符之间的过渡更加流畅，让整个演奏更具连贯性，为音乐叙述提供更为顺畅的表达方式。而颤音的运用则能够赋予音乐更为细腻的颗粒感，使得音符更具有情感的张力。

这些灵活的演奏技巧不仅突显了板胡作为弓弦乐器的独特性，同时也为梆子戏音乐增色不少，使其更具审美和表现力。通过不同技巧的巧妙组合，板胡的演奏者能够在梆子戏演出中展现出技术娴熟、情感丰富的音乐艺术，为整个表演注入生机与活力。

3.2特性音

同样是以戏曲梆子腔表演为例，板胡在演奏中的特色音主要表现为“欢音”和“苦音”这两种感情色彩，特色音的运用可以实现对人物情感的表达以及人物形象的塑造，可以让整体戏曲表演中的情感更加饱满，对观众更有代入感。其中“欢音”在演奏中主要是通过在五声音阶上又添加了“清角”、“变宫”等而形成的一种特性音，这当中的“清角”与传统意义上的“fa”音存在一定的差别，它要比传统意义上的“fa”音音调略高，属于“微升fa”。作为板胡的演奏者需要特别注意在表演中合理运用“fa”音来提升整体演奏的情感表现。

此外，实际演奏中对于“欢音”的处理要注意其与骨干音的相互协调，通常情况下是按照大小三、六度来进行，可以更好的在演奏过程中表现欢快、喜悦以及奔放的情感。“苦音”与“欢音”存在很大的不同之处，“苦音”属于七声音节，是在传统五声音节的基础上多了“清角”和“闰”，在“苦音”中“si”音更加趋近于“降si”，也就是说要比传统意义上的“si”音音调低，比“降si”又略高，处于“微降si”。在板胡的实际演奏中，通常情况下会采用柔滑技法来进行“苦音”的演奏，与“欢音”的表现效果截然相反，“苦音”所表达的情感多以悲伤和哀伤等情绪为主。在秦腔戏曲表演过程中，通过运用板胡伴奏中的特性音，能够使人物情绪表现的更加饱满，给观众传递更加真实的情感，对于人物角色塑造具有一定的意义。

4结语

总的来说，板胡作为戏曲演奏的主要伴奏乐器，其演奏技法和艺术特性在梆子戏中起到了举足轻重的作用。通过深入研究弓法、揉弦、滑音等演奏技法，板胡演奏者能够更好地表达戏曲情感，使整体演出更加丰富多彩。搂弦技法的运用使得板胡在伴奏中更具力度和情感表达力，而特性音的巧妙运用则为人物形象的描绘提供了生动的音乐表达。板胡的艺术特性在戏曲演出中不仅仅是音乐的伴奏，更是戏剧情感的传达者，通过对技法的巧妙运用，板胡为梆子戏增色不少。

参考文献：

[1]沈诚.板胡艺术传承发展的时代境遇[J].中国音乐,2009(02):62-67.

[2]方金良.板胡在豫剧音乐演奏中的作用[J].剧影月报,2022(01):59.

[3]景国庆.“情”在板胡演奏中的重要性探究[J].戏剧之家,2021(25):19-20.