小提琴演奏中的指法选择讨论

小提琴演奏中的指法选择讨论

闫丽娟 

内蒙古包头市艺术剧院交响乐团  014010

摘要：指法在小提琴演奏中发挥着至关重要的作用，小提琴演奏者可以通过对指法的合理选择，以最省力的方式演绎完美的音准，展现音乐作品的艺术感染力和表现力。本文通过对指法定义和分类的简要概述，深入研究了指法选择的技术性与艺术性，并据此分析了演奏中国小提琴作品时的指法选择，希望能够给相关人员提供些许参考建议。

关键词：小提琴；指法；演奏技艺

前言

小提琴演奏者在进行音乐作品的演绎时，可以根据自身手臂、手腕和手指的结构特点选择合适的指法，以便演奏过程能够更加容易。对于演奏者来说，指法的合理选择能够让自身的独特风格在演奏过程中得到充分彰显。所以说，小提琴演奏者个人演奏风格的确立离不开演奏过程中指法的选择。

一、指法的定义与分类

（一）指法的定义

   所谓指法，就是指乐器演奏者在演奏过程中手指的排列方式和交替顺序。小提琴演奏者可以通过对指法的灵活运用，确保发音的准确、清晰，同时还能让速度加快，使演奏过程更具表现力。因此，指法是小提琴演奏中不可缺少的重要技巧，它能够让演奏者的感情更好、更准确地浸入到音乐中。对于小提琴演奏者来说，他们可以通过对指法的合理选择，确保演奏过程中的绝对音准。在选择指法的过程中，不仅要结合音乐的风格选择符合其艺术性的指法，还要从技术层面上考虑“省力”问题。对此，小提琴演奏者需要结合自身的手臂、手腕和手指特点选择指法，使自身能够保持合适自然的姿势演奏小提琴，进而确保最终音乐效果的完美。同时，还需要对演奏的音乐进行合理准确的分析，以此把握音乐的风格特点，并结合自身的理解进行相应指法的选择[1]。

（二）指法的分类

第一，可以将指法分为固定和非固定把位指法，前者能够帮助小提琴演奏者巩固自身的记忆和姿势，提高演奏的音准，但是比较固定和机械化；而后者非固定的概念则可以让演奏过程中的指法更加灵动。第二，实用性与艺术性指法是小提琴演奏中最普遍的指法分类。前者能够锻炼演奏者的技巧，使其的演奏能够具备极强的技巧性；后者则更侧重于艺术表达，它需要演奏者在掌握完善技巧的前提下，拟定符合作品情感，以及彰显自身风格的演奏指法，通常情况下，小提琴演奏者会选择用实用性指法演奏未曾了解其艺术创作意图的音乐作品，在对该作品有一定理解后，便会逐渐转变为艺术性指法。因此，小提琴演奏者可以通过对指法的合理选择，明确和彰显自身的演奏风格。
二、指法选择的技术性与艺术性

（一）指法的技术性

把位是小提琴演奏者在演奏过程中左手手指在指板上的位置，通常可以分为基本和混合把位两种，演奏者可以通过对把位的合理选择，确保发音的清晰、准确，同时它还能让小提琴演奏的难度变得更低，使声音更具表现力，因而在演奏中有着至关重要的作用。换把是指演奏者左手手指在指板上的位置发生变化，这种多把位的演奏方式能够让指法的使用拥有更多的可能，因此演奏者在换把过程中选择指法时，需要在技巧性较强的部分减少换把的次数，并采用“伸张指法”降低演奏过程中的技巧难度，让演奏能够更加省力和舒适；在音乐感情的表达部分则可以通过频繁换把的方式让声音更具表现力，同时指法的选择也要更艺术性[2]。

（二）指法的艺术性

小提琴演奏者可以通过指法的选择进行音色的变换和统一。从音乐表演的角度来看，音色的单调不仅会让表演过程乏味，还会逐渐让演奏者的感官变得迟钝，使他们对音乐作品缺乏理解。此外，演奏者还需要根据作品的创作时代选择与之相符的指法。小提琴音色的变化与其的四根弦有着十分紧密的联系，G弦往往适合情感热烈奔放的作品；D弦更适合气质多情、柔和的音乐表达；A弦虽然没有其他弦有特色，但是很适合经过句的演奏；E弦具有极强的穿透力，很适合表现强音和重音。因此，演奏者在演奏小提琴的过程中，可以通过对作品情感、技巧的把握，根据四根弦的不同特点进行音乐情感和音色的表达。相较于其他手指来说，四指总是稍显柔弱，四指演奏的音色也往往缺乏其他手指的表现力。可以说，四指是大部分小提琴演奏者难以跨越的障碍。音乐作品中往往存在着高潮之处，它是作品中情感表达的顶点，因而需要演奏者展现出极其强烈的音色，但是四者往往难以演奏出这样强有力的音色，所以在实际的演奏过程中，可以用三指来替代四指演奏高潮音，以便作品中的情感能够被充分表达。值得注意的是，演奏者不能完全用三指代替四指的作用，而是应该对四指进行专业训练来加强它的力量。
三、演奏中国小提琴作品时的指法选择

（一）民族指法与西洋指法的不同

由于中国小提琴作品的创作主要是以五声调式为主体，所以小提琴演奏者在实际的演奏过程中常常会觉得不够自然。因此，在演奏中国小提琴作品时，演奏者选择的指法并不是按自然大小调排列形成的西洋指法，而是五声性的民族指法，它相较于西洋指法来说，由于比西洋音阶少了两个音，所以手指的排列摆放也会小三度。

（二）利用滑音体现中国风格

  传统的中国音乐会在声调中带有汉语特有的“音腔”，因此在演奏中国小提琴作品时，可以采用滑音的特殊奏法来体现中国风格。第一，可以按照音程距离划分为三种，即半音范围内的滑音、小三度音程内的同指滑音和大距离的滑音。第一种能够体现出极强的中国传统艺术特征及感染力；第二种则偏向于民间演唱方式，能够展现出作品中蕴藏的浓厚民族风格；第三种与戏曲唱腔有着十分紧密的关联，往往应用于民间乐器的演奏。第二，可以按照速度来划分，第一种是演奏哀怨、忧愁情感作品的慢滑音，第二种则是快滑音，用来展现轻松、活泼风格的音乐作品。演奏者在演奏中国小提琴作品的过程中，需要采用大量的民族拉弦乐器演奏技法，因此基于戏曲唱腔形成的具有民族拉弦乐器风格的滑音十分适合中国风格的表达。因此，演奏者可以通过对滑音的选择来完美演绎中国风格小提琴作品

[3]。

结论

综上所述，指法在小提琴演奏中有着不可替代的重要作用，即便是同一个音也会因为指法的不同而发生音色的变化。因此，小提琴演奏者在演奏小提琴作品时，可以通过对指法的合理选择，降低演奏的技巧难度，让发音变得更清晰、准确，进而更好地诠释出音乐作品中蕴藏的情感，彰显自身的独特魅力。

参考文献

[1]王云之. 谈小提琴演奏指法技术[J]. 丝路视野,2021(14):104-105.

[2]张琰卓. 论小提琴演奏中技巧与音乐表现的关系[J]. 文存阅刊,2020(43):66-67.

[3]詹呈智. 小提琴教学常用中国作品的指法研探[J]. 艺术评鉴,2021(16):70-72.