浅议剪辑师助推新时代发展探析

(整期优先)网络出版时间:2024-05-24
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浅议剪辑师助推新时代发展探析

韩志红

承德广播电视台 河北省承德市 067000

融媒体时代的到来使传统媒体行业发生了翻天覆地的变化。对于媒体工作者特别是剪辑师而言,要在新时代抓住机遇,必须提高自身的能力,不仅是画面与画面之间过渡自然等从技术角度思考剪辑的作用。还需不断地进行创新和改革,完成时代所要求的角色转换。

一、剪辑技术在促进新时代发展中的自我定位

剪辑是什么?影视剧,综艺节目的制作包含很多部分,有导演、编剧、制片、灯光、摄影等。一部好的作品需要很多工作人员配合才能完成,剪辑是其中很重要的一环。我们知道,后期剪辑没有人们想象中那样,对着剧本把每个镜头剪接到一起就行了,而是要利用各种剪辑手法,还要懂得视听语言,音乐鉴赏的能力,将一个故事完整的呈现在观众眼前。在网络时代,视频是目前最热门的承载信息的工具之一,按照视频号的标准定义视频,它是集图像、声音、文字、评论、链接、地理位置、作者、发布时间、时长等信息承载综合体。如果要说剪辑师的作用是什么?那应该是为传播信息,整合一切可以整合的手段,达到某些目的。可以是传播信息、传播需求、传播价值观......。剪辑工具和剪辑技能其实并不是决定剪辑师有多大本事的标准。最好的标准是制作的视频符不符合现代社会的价值观。一个视频不被人看到并不可怕,可怕的是被看到后产生的后果。剪辑是把双刃剑,能成人也能毁人,言能益世即文章,如今,剪辑师被推到了流量风口,一个视频就可能影响到舆论方向,这就需要剪辑师需要有这份社会责任,断章取义比比皆是。如果还没有标准,可以借鉴“记者”的职业。推动社会进步,传播事实、维护舆论道德、保证公众权益。

专业剪辑师还必须清楚,当下影视剪辑专业意识主要包括以下思维形态:戏剧化剪辑思维、情绪性剪辑思维、表现性剪辑思维、节奏性剪辑思维、表意性剪辑思维、心理性剪辑思维、意识流剪辑思维。同时还应看到,随着数字化时代的发展,无论是实拍的还是数字化制作的影视作品,借助数字特技合成手段介入段落和镜头转换的镜头数量会不断提升,这也是未来影视剪辑观念与手段发展的必然趋势。   

二、剪辑技术在促进新时代发展中的遵循原则

在促进新时代发展中,剪辑技术大有可为,但是也必须拥有过硬能力。比如,影视剪辑必备能力:

1、在有限的素材中找出最好的表情和动作的眼力;

2、剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力;

3、运用影片和选择音乐的能力,以及制造旋律和情节的创造力。

4、剪辑师还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感,给影片注入生命。

5、剪辑师会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情,找出哪一点是剪切点,这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材,看到作品应有的面貌。

再比如,短视频剪辑需要遵循:

1、结合主题,科学挑选风格

短视频涉及诸多内容,如人物故事、风光美拍、事件记述、美食旅游等,均属于其重要表达形式。由于具有大量的内容题材,则需要选择差异化的创作方式。此外,不同剪辑者也存在明显的个性区别,将创造出不同风格的节目。在剪辑环节,不可以太过局限,应当创新,但也需要掌握总体基调。

2.真实性与饱满性

纪实性属于短视频的显著特征,唯有保障了真实性,才能够继续存在,若伪造了部分虚假信息,将会给人带来误导。所以,在剪辑短视频时,应当表现出真实的美,通过事实把现实生活的实际情况都展现出来。值得注意的是,真实和简单的叙述还是有区别的,在保障真实性的前提下,对科学的剪辑技巧进行使用,合理挑选与组接镜头,便于获得真实饱满的节目,由此吸引受众的注意力,借此提高宣传效果。

剪辑师是能够将拍摄的镜头素材变散乱为神奇的魔术师;是影视作品外部张力视觉化呈现和内部张力非视觉化渗透的编织者;更是影视作品艺术化、具像化整体荧幕效果的终极呈现者。剪辑师需要能够以更加开阔视野和现代化的前瞻性思维、保持对剪辑新手段、新形态的感知能力与借鉴能力。其次,剪辑师在尊重作品大意义的前提下,要能合理建构,准确把控不同段落叙事、传情、表意的逻辑关系和情绪状态,进而成就导演和作品追求的主题、风格和基调。

三、剪辑技术在促进新时代发展中的实践技巧

剪辑的目的总的来说,是从物理制约中解放,自由控制时间和空间,结合剧情,确定作品的最终面貌,有目的地进行镜头的连接,明确、强调想表达的内容,使镜头的顺序和结构更严密,突出情节性要素。具体表现为:

1、风格

所谓剪辑风格,指的是在剪辑中形成的一种剪辑艺术,在不同内容的视频中具有不同的体现。例如,在新闻报道中要形成严肃的风格,从而强调新闻的客观性和权威性,尽可能利用短、平、快的镜头组接,在短视频有限的时间内表达出更多的内容。娱乐方面的短视频则可将视频设置为轻松欢快的风格,抓住受众的目光,尽可能处理好受众的关注点,从而使视频具有更高的辨识度和吸引力。

2、同期声

同期声常见于一些新闻节目中,是一种常见的艺术表现形式,其作用是能够增强新闻的真实感。在视频的剪辑中同样可以应用同期声,使用合适的音效以及背景音乐来烘托氛围,更好地表达情感,在一定程度上引起受众的共鸣,从而增强视频的表达效果。同时,剪辑人员也可以通过引用一些当下的热门歌曲来提升短视频的热度,从而达到更好的效果。

3、字幕

由于一些视频的篇幅所限,许多内容无法通过画面的形式进行表达,有时内容转换较快,观众可能不明所以。故而在短视频的后期剪辑中,编辑人员可以添加合适的字幕来对视频内容进行补充说明,这不但起到一定的辅助作用,还会让整个视频的表达更为完整。另外,合适的字幕还能增强视频的观感,并扩展视频的内容,使视频更容易被受众所接受。合理地应用字幕,可以让短视频在原有的基础上得到升华,从而更加符合宣传和受众的需求。

4.重新定义视频剪辑的“语言规则”

一般视频中,镜头时长更短,剪辑节奏更快,视听“语速”更急,处处展现出了移动传播时代的“微”特征。视听媒介缺乏的思想内涵,成为当下视频传播的症结。视频视听语言一方面需要自我成长,另一方面需要从传统媒体“书面话语”中汲取营养,使话语表达走向深度化和规范化。编辑者需要从视觉展示升华到内涵表达,这是视频健康发展中的一个重要课题。

四、剪辑技术在促进新时代发展中的贡献与作为

在新时代发展背景下,成为一名优秀的剪辑师,除了具备场景拍摄、镜头组接、音效配乐等一定的工作经验,还需要具备什么能力呢?

1、有眼力。剪辑师要有能在有限镜头中挑选出最棒的。要学会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情,找出哪一帧是剪切点。与此同时作品的全貌也会在众多素材中慢慢呈现出来。透过素材,看到作品应有的面貌。

2、有耐心。在剪辑一部作品时必须要做到全神贯注,如果动不动停止工作,会使自己在工作中的整个情绪与感觉打断掉,所以需要尽可能的做下去。剪辑师们在剪辑作品的时候,一般几个小时都不动,所以你要做好时间被作品支配的准备。

3、有感觉。就像是先天的能力,就像当歌唱家需要好的歌喉一样,是自然的天赋。剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情,找出哪一点是剪切点,这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的素材中慢慢呈现出来。

4、有素养。后期是一种综合创作,美术、音乐、文学都包含其中。用影像讲故事,你如何把故事讲得清楚,就要看你对剧本、对故事的理解是否深刻,这会影响你艺术上的表达。什么时候加音乐,要加什么类型的音乐,如果没有对音乐的了解,也很难去收集适合的音乐,所以剪辑师也必须要有音乐素养。而如何选择构图完美的画面,并且剪辑得具有艺术感,则是要看剪辑师的美术素养。就视频本身而言,融媒体的出现为其提供了合适的渠道,也提供了大量后期剪辑的技术方法。概括来说,可以从以下几个方面加以提升:一是增强图像的美感;二是增强教育意义和趣味性;三是加强后期效果;四是提升团队效率;五是提高视频的艺术性。

融媒体技术的到来开启了全新的时代,对传统媒体行业产生了巨大的冲击,也为新兴行业提供了沃土。对我们而言,不仅要熟练掌握科学的剪辑技巧,还应当努力学习,提高自身的审美意识,使个人艺术涵养得以提升。而且,要深刻理解与体会生活素材,如此,所剪辑出的片子表现力与感染力才能得到进一步的加强与提高。

作者简介:韩志红,女,1976年2月出生,河北承德市人,承德广播电视台工作, 河北师范大学毕业