奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐课程中的应用研究

(整期优先)网络出版时间:2024-07-05
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奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐课程中的应用研究

云南工商学院  云南  昆明  650000

摘要:随着教育进步越来越快,在当前的教育发展时期,学前教育的重要性逐渐凸显。为了有效推进学前教育专业实践效果优化,教育工作者应该结合社会工作的实际需求,对学前教育专业进行科学合理的规划,结合学前教育期间的音乐素养培养任务进行思考,合理利用奥尔夫音乐教学法等教学方式,推进学前教育专业中的音乐课程的教学质量提升。鉴于此,文章从奥尔夫音乐教学法内容入手进行分析,结合实际的学前教育专业需求,提出行之有效的音乐教学优化对策。

关键词:奥尔夫音乐教学法;学前教育;音乐课程

引言在教育迅速发展的新时期,教育制度和教育方式均实现了全面变革,广大教育工作者也在积极探索创新过程中为教学工作的质量提升提供了强大动力。从学前教育专业中的音乐教学内容角度进行分析,奥尔夫音乐教学法能够在音乐教学过程中充分发挥优势特点,有效改善教学效果,使学生的学习能力、创新能力和音乐素养得到全方位提升

一、奥尔夫音乐教学法概述

(一)基本内容

奥尔夫音乐教学法的主旨在于将音乐教育与其他艺术形式进行有机结合,进而形成综合性音乐教学模式。在实际教育教学过程中,奥尔夫音乐教学法的重点更多的落在节奏的使用方面。在奥尔夫音乐教学过程中,学生能够在教师的引导作用下,对差异化的音乐形式有所了解,可以从表演舞蹈乐器演奏、音乐游戏等其他方面对各类音乐形式产生更加创新的认知并逐渐形成良好的综合艺术能力。与其他教学方法相比,奥尔夫音乐教学法在学前专业音乐教学中的应用可行性相对更高。该类教学方法更具趣味性能够更好的为学生接受,所以可以为学前教育工作提供更加优质的基础条件,有利于改善学前教育专业学生的学习环境。

(二)应用特点

奥尔夫音乐教学法主要具有元素性、综合性、参与性和创造性特点,其中,元素性是指奥尔夫音乐教学需要将各类艺术行动结合在一起,在充分突出各类艺术形态的元素性的前提下,有效提高音乐技巧和音乐材料采集以及音乐教学方法的落实质量。综合性是指在音乐教学过程中,采取语言和动作以及舞蹈等其他融合形式,推进音乐课程教学优化。在音乐教学落实期间,可以采取讲故事和唱歌以及形体舞蹈等各类形式推进音乐教学落实,利用做配乐、做游戏以及朗诵等方式完成音乐学习任务时,学生能够从多个方面了解音乐知识内容,充分突出音乐全面性的同时,增强教学综合性[1]。参与性是指奥尔夫音乐教学落实期间需要充分调动学生的学习兴趣,在此条件下使学生沉浸式的投入到音乐课堂及活动当中,从个体层面推进音乐教学落实,使学生能够作为音乐学习主体积极的参与,到作品创作。创造性是指在奥尔夫音乐教学法落实期间,应该培养学生的音乐想象力和创造力,利用即兴的方式使学生能够从原始自然的角度直接的进行情感表达,在教学实践期间则可以从与音乐相关的语言、舞蹈、歌唱等教学环节出发,促使学生完成即兴任务,使学生能够在即兴创作期间形成良好的创新意识。

二、奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用对策

(一)教师主导、学生主体

从学前教育活动中,教师与学生的定位角色角度进行分析,教师应该在奥尔夫音乐教学法落实期间承担引导者的职责,但与此同时,也应该发挥主导作用,把握整体课堂节奏,使奥尔夫音乐教学法的教育精华得到真正落实,有效推进以人为本和以人的发展为核心的教学理念落地,使学生能够在学前音乐学习过程中了解音乐实践特征,并逐渐养成良好的音乐学习能力[2]。另外,在音乐课程的课堂上运用奥尔夫音乐教育理念,应该明确学生的主体地位,在教学过程中,教师应该针对学前儿童的身心发育特征进行教学分析,在充分了解学前儿童的实际心理需求和音乐学习需求的前提下,进行科学有效的课堂构建。借此,一方面,保障学生的主体性,另一方面,充分发挥教师的主导职能作用,使音乐课堂在教师主导作用下有序推进。

(二)提高兴趣、激发天赋

在奥尔夫音乐教学法的落实过程中,应该重视学生学习兴趣的培养,充分激发学生的音乐天赋,通过有效结合语言和音乐教学特点,使学生能够在音乐上通过朗读训练,更好的掌握咬字技巧并感受音乐的意境,促使学生逐渐形成字正腔圆的语言形式,是有效利用兴趣引导学生进入延长状态。在音乐课堂上,教师可以以音乐欣赏和表现力以及即兴创作等形式组织教学活动,鼓励学生利用身体的各个部位进行发声学习,比如借助拍打和轻锤等方式,让身体产生声响,从而帮助学生更加直观生动的了解音乐。在此过程中,培养学生的音乐学习兴趣的同时能够让学生的思维能力观察能力以及音乐审美能力得到强化和提升

(三)发散思维、创新思路

教师应该积极调动学生的创造性思维,引导学生在奥尔夫音乐教学过程中发散思维,创新音乐学习思路。具体来看,教师首先应该注意帮助学生突破固有的思维方式,使学生能够从传统的音乐知识教学形式当中跳脱出来,其次,应该带领学生通过理解性和探究性学习,培养良好的音乐能力和核心素养,使学生的创造力得到充分激发

[3]。以即兴教学活动为例,教师可以基于传统的单一音乐教学形式进行教学设计规划,引导学生在即兴教学活动中通过动手动脑来,更加全面的体会音乐了解音乐,使学生能够充分调动自己的思想,并利用音乐的形式表达,尤其是学生的创造意识得到全面强化,帮助学生在音乐训练过程中实现听辨和节奏协调等音乐核心素养水平的提升。

(四)优化课程、实践教学

学前教育音乐教师应该注意在课堂上充分重视实践教学,并根据各类优秀的音乐教学资料对课程进行全面优化升级。教师应该在课堂设计阶段引入更多优秀的音乐艺术和更加多样的音乐文化,将各类丰富的音乐资料融入到课堂设计当中,拓展学前教育的音乐艺术视野,使学生能够在更广阔的音乐学习空间中进行探索。例如,在歌唱教学和乐器教学期间,教师可以对学生进行分组,鼓励学生以小组为单位进行乐器表演和小组歌唱竞赛,在带领学生进行音乐伴奏,相关课程学习时,教师则应该引导学生如个人为单位进行多声部表演,使学生能够在真实的音乐实践期间领略音乐艺术的魅力,通过改善学生的音乐体验来促进课程教学优化升级,进而真正使奥尔夫音乐教学法得到全面落实。

(五)合理总结、多元评价

值得注意的是,为了构建良性的学前教育专业的音乐教育循环,教师需要在基础的教学任务完成后,根据奥尔夫音乐教学法的实践内容和落实要求,设置多元化的教学评价机制。举一个例子,在正式开展教学活动之前,基于奥尔夫音乐教学系统的建设目标,设置教学评估方法和相应的教学评估考核功能,在进行奥尔夫音乐教学评估期间,则应该从表现和感受以及鉴赏还有创意等方面入手进行综合评价。

三、结束语

根据上文内容可知,在教育教学发展过程中,充分重视学前教育创新,优化效果,有效提高学前教育专业的音乐课程教学质量是至关重要的教育教学改革内容。为了进一步推进学前教育专业音乐课程教学质量提升,引入奥尔夫音乐教学法促进教学升级十分可行。教育工作者应该在实践过程中全面深入了解奥尔夫音乐教学法的基本概念和应用特点,在此条件下进行科学有效的音乐教学规划,音乐课堂上通过明确学生主体地位、引导学生进挥音乐天赋、促进学生创造性思维拓展、有效落实实践教学以及完善教学评价机制等方式改善教学效果,形成良性音乐教学循环,进而真正发挥奥尔夫音乐教学法的优势作用,为学前教育阶段的音乐专业教学发展增光添彩。

参考文献:

[1]郝馨悦.奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用[J].学园,2023,15(19):87-89.

[2]后翠娟.学前教育音乐课堂教学中奥尔夫音乐教学法的运用[J].家长,2023(08):106-107.

[3]许莹琳.CBE教学视角下奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐课中的应用[J].艺术大观,2022(07):65-66.